【摘要】现阶段，在具有键盘的众多乐器中，钢琴是最具有表现力的乐器之一，在钢琴三百多年的发展过程中，经历了很多次变化，在每个时期都具有不同的艺术风格，钢琴触键方法也因此具有一定差异性。本文在探讨钢琴演奏触键力度如何划分的基础之上，对巴洛克主义时期和古典主义时期钢琴演奏触键特征进行分析，探讨了不同触键方式对演奏的影响，希望能够为钢琴演奏者提供一定借鉴。

【关键词】巴洛克主义时期;古典主义时期;钢琴触键;特征

【中图分类号】J624                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）03-0010-02

【本文著录格式】丛冰洁.巴洛克主义时期和古典主义时期钢琴触键的比较[J].北方音乐，2020，02（03）：10-11.

钢琴演奏的触键问题一直都是学者和钢琴演奏者重点研究的问题，在演奏的过程中，不同的触键方式会产生不同的音色，若想要表达出钢琴作品的不同内涵，给观众呈现出完美的演奏效果，就需要演奏者熟练掌握并使用不同的触键技巧。本文着重研究了巴洛克主义时期和古典主义时期的钢琴触键方式。

一、钢琴触键力度分类

所谓触键，就是在钢琴演奏过程中，演奏者弹琴的方式和力度，也就是用手指来弹奏钢琴琴键的过程，演奏者在弹奏琴键时，使用不同的力度和技巧对演奏的效果产生的不同影响，如果按照手、手臂和肩部对触键力度进行划分，能够分成指力触键、手力触键和全臂力触键。

（一）指力触键

在钢琴的触键力度中，指力触键是使用肌肉力量最少的一种，只需要演奏者使用到手指的前三个关节，实际的演奏过程中，可以发现这种触键方式的动作幅度比较小，因而演奏出来的声音也比较弱[1]。

（二）手力触键

这种触键方式需要演奏者依靠手掌的重量和力度来弹奏钢琴，一般情况下，演奏者在使用这种触键方式进行演奏时，能够进一步的细分为两种方式。一是速度比较快的触键方式，这种方式通常会被应用在一些强度中等的演奏作品中;二是速度比较慢的触键方式，这种触键方式大多用于一些力量比较集中的钢琴演奏作品。

（三）全臂力触键

全臂力触键需要演奏者使用比较大的力量，演奏出来的声音也比较强，这种方式需要演奏者在演奏过程中使用手臂和肩部的力量进行触键。一般而言，全臂力触键会使用在李斯特或者贝多芬等人的交响乐中，多是音乐作品中的高潮部分，如果将这种触键方式应用在现代的钢琴演奏中，通常可以替代一些敲击性音响效果的乐器。

二、巴洛克主义时期和古典主义时期钢琴演奏触键的特征

（一）巴洛克主义时期钢琴演奏触键的特征

巴洛克主义时期所创作的钢琴演奏作品大多数都是舞曲和宫廷歌曲，因而在这一时期，大多数的钢琴演奏触键特征也深刻地体现出了宫廷风格，许多的钢琴演奏者在演奏过程中，都会十分的注意手指和钢琴琴键的接触位置，演奏者为了能够满足宫廷式歌曲的需求，大多数会按照小而精的原则来进行演奏，使得演奏中的触键动作通常都是力度比较轻，速度比较快的。在巴洛克主义时期，巴赫的钢琴作品是作为典型的，在演奏巴赫的作品时，可以发现这一时期的作品对于音质的颗粒性具有非常高的要求，在《二部创意曲NO.1C大调》中这一点就得到了比较充分的体现[2]。

（二）古典主义时期钢琴演奏触键特征

随着社会的快速发展，巴洛克主义逐渐走向了古典主义，钢琴的演奏方式和风格都发生了比较明显的转变，在古典主义时期，钢琴触键已经具备了比较成熟的声调性。通过对这一时期的作品进行深入了解，能够将钢琴触键的方式细分为两种。

一种是在演奏过程中是以非连奏的触键方式为主，演奏者需要更加注重触键的断连性。在古典主义时期，大多数钢琴演奏作品在断奏和连奏这两种方式，或者是触键的方式方面都具有了十分明显的变化，这使演奏者演奏出了更加优美的音色，例如《C大调奏鸣曲（op53）》就是应用非连奏触键方法来演奏的典型作品;

另一种是在古典主义时期，钢琴演奏触键的力度变化是比较强烈的，并且更加注重层次感。在演奏过程中，演奏者需要更多关注音量和音色，主要是由于这些都会由于演奏者的演奏手法和力度的变化而发生比较大的变化。就贝多芬的作品来说，在许多作品创作过程中，贝多芬喜欢使用突强和突弱的方式来表现音乐作品的戏剧性。在《d小调暴风雨奏鸣曲》中，就能够将力度的强烈变化深刻地展现出来，并且体现出了力度的层次感，在这一作品中，能够在简短的6个小节中感受到十分明显的力度变化（pp—p—crescendo—sf—p）、速度对比（Largo、Allegro、Ada-gio）[3]。

三、不同钢琴演奏触键方式对作品演奏的影响

（一）产生不同的乐曲情绪变化

对于同一部钢琴作品来说，如果演奏者使用不同的触键方式，就会演奏出不同风格的作品，会使整个作品的演奏呈现出不同的效果。在钢琴演奏的过程中，演奏者表现出来的效果与当时的心情和触键手法有着非常密切的联系。如果当时演奏者的心情比较比较平稳，使用的是力度比较轻的演奏手法，就会带给观众一种比较柔和、舒适的欣赏效果;如果演奏者若想表达出比较激昂的情绪时，通常会使用比较大的触键力度，这会让观众变得更加有激情。由此可见，演奏者与钢琴演奏效果是有密切关联的，不同的触键方式会让演奏呈现出不同的效果，能够让演奏者和观众产生情感上的共鸣，随着触键方式的变化，观众的情绪也会随之变化。

（二）快速触键对钢琴演奏的影响

如果演奏者使用比较快速的触键方法来进行演奏，那么垂直的触键方式会让钢琴发出比较明快的声音，如果使用水平方式，就会产生比较厚重的音色，如果使用不同的力度，钢琴也会呈现出不同的音色。一般情况下，在钢琴演奏中经常会使用到快速触键中的垂直触键方法，这主要是因为这种方法能够更好地展现出不同时期的音乐作品。在演奏的过程中，演奏者使用不同的触键力度，就能够让钢琴发出不同的音色，触键面积能够改变声音的尖锐程度。对于水平触键方式来说，大多数都会被应用在现代的钢琴作品或者浪漫派钢琴作品中，从而体现出钢琴作品的刚柔结合，为作品增加意蕴，给观众带来比较柔美的氛围。

（三）慢速触键对钢琴演奏的影响

对于钢琴作品的演奏来说，声音的变换与演奏者触键的速度有着十分密切的关系，在大多数的演奏过程中，演奏者通常会使用比较慢的速度触键，给观众呈现出一种柔和、深沉的效果，保证钢琴演奏的旋律性，有效解决演奏时出现的旋律問题，让演奏过程能够更加完整。

四、结语

综上所述，本文对巴洛克时期和古典主义时期钢琴触键方式的变化进行了分析，分析了不同触键方式对钢琴演奏的影响，发现钢琴触键方式对于演奏效果会产生十分重要的作用，钢琴演奏者应该通过加强练习来不断提高自己的演奏水平，从而为观众呈现出更加完美的演奏效果。

参考文献

[1]邹超.浅析情感教学法在初中思想政治教学中的应用[J].中国校外教育，2018（21）：250-251.

[2]贾宏斌.基于主体间性理论的思想政治教育转向探究[J].甘肃教育，2018（16）：124.

[3]祝新华.阅读认知能力层次——测试题型系统的进一步发展[J].华文学刊，2017（2）：18-39.

作者简介：丛冰洁（1990—），汉族，辽宁师范大学音乐学院，在读研究生，研究方向：音乐与舞蹈学。