熊云芳

摘 要：民间剪纸与美术学科有着不可分割的内在联系。本文主要是希望通过发掘、提炼民间艺术中的精华来进一步对民间剪纸艺术的认识以及其在教育教学中的应用，希望民间文化能更好地融入到现代教育教学中，让传统民间文化与教育精神完美结合。

关键词：民间传统剪纸艺术;美术教育教学;融合运用

剪纸艺术在传统艺术中可以说一直占据着指导作用，它与众不同的造型、亮丽的色彩和丰富的文化内涵一直在中国的传统文化这个舞台上光彩四溢，独领风骚。认识并传承民间传统艺术中独特的造型与色彩观念，加强对民间艺术内在精神的了解和分析，弘扬民族传统文化，实现新课程理念下美术教育教学共生，是本文研究的目的。

一、民间剪纸艺术在美术教学中的意义

剪纸，是用剪刀将一张平面的纸剪成各种造型和图案的艺术，有的是在平面纸质上用专用的刀雕刻镂空，这种艺术经常出现在我国的民间艺术中。它广泛应用在我国广大的农村，农村的妇女基本上从很小的时候就开始学习剪纸。“可以这样说：剪纸是我国农村最普遍、最单纯的美术创作。”[1] 它自从在中国的历史发展进程上出现后，一路上经受了很多风雨磨难，但它却从未因此消失，遍布全国并受到重视。

“它生存于劳动者深厚的生活土壤中，不受功利思想和价值观念的制约。由于剪纸的工具材料简便普及，技法易于掌握，有着其他艺术门类不可替代的特性，因而这一艺术形式从古到今，几乎遍及我国的城镇乡村，深得人民群众的喜爱。”[2] 剪纸艺术沉淀了几千年的华夏文化，一直参与活动在人们的日常生活中，所以它历久不衰，一直保有着极强的生命力和民族特色以及其特有的魅力，也正是这样才能让蕴藏在剪纸艺术中的真实情感和中华精神一直吸引和打动着人们，使人们陶然其中，流连忘返。它还具有不同的艺术特色，大致可以分为以下几个方面：

（一）装饰性

剪纸艺术风格迥异，题材丰富，剪纸材料更是千差万别，但是它们都具有的一个共同特点就是都有不同程度的欣赏价值。我国各地，很多地方都有剪纸这个习俗。它具有装饰和美化的重要功能，在老百姓的生活中充当着非常重要的角色。在民间，剪纸很多时候都是人们拿来点缀房间或体现热闹喜庆气氛的。造型上对称、重复、发射、色彩亮丽等特点也都具有装饰味道。

（二）世俗性

民间剪纸是最普遍并且是使用最广泛的民间传统文化之一，它最能体现出自身的本色精神。它源于民间，源于生活，具有丰富的民俗文化内涵，单纯、朴素、最具原创力，最主要的还是它内在一直散发着的浓郁的那股乡土气息，中国民间妇女是剪纸艺术中最主要的创造者，她们有些剪纸作品中，所要表达的内心想法非常明显，特别是在表达有关母爱的作品中，因为在一个母亲的眼里，她认为世界上所有的事物都应该是美好的，她们都视这些如自己的孩子一般，所以她们在创作的时候，会主观性地进行处理变形，如，剪纸中所表现出来的老虎和狮子都是憨厚老实、温顺可爱的形象。这些剪纸作品不单单只是当作一件任务来进行创作，更是体现了一个母亲的心中所望。

（三）象征性

对于中国民间剪纸艺术中的许多艺术手法来说，寓意联想算是最常出现在剪纸作品中的手法了。比如，在生活中大家都知道的桃子寓意长寿，鱼表示年年有余等。这些具有一定祝福意义的符号和图案在表达心中美好愿望，以及寄托美好未来的同时，也装点着我们的生活，并且人们可以从剪纸中了解远古神话和具有教育意义的寓言故事，更为重要的是还能够获得一定的文化价值。

大多出于民众之手的民间艺术作品，它们不知道被民众投入了多少感情和希望，可想而知，纵然一件小小的艺术作品也表达出了她们的心声和真情实感。

二、民间剪纸艺术在美术教学中的现状

（一）民间剪纸文化的状况

1.民间的剪纸文化的发展。在抗日救国时期，剪纸开始受美术家注意。在当时的历史环境下，剪纸作为一种民间艺术，以其独特的工艺美化了革命环境，在丰富人们的精神生活的同时，使人民的斗志受到鼓舞。但是当时的战争环境不仅忽略了剪纸艺术，也使得其没有得到更好的保护。中国的民俗学是直到民国初期才开始，随后在“普罗”文艺在革命文艺界得到提倡。

2.民间剪纸文化存在后继无人的理由。民间剪纸，在中国是风格独特、历史悠久的传统民间艺术，它主要在民间手艺人手中流传。但是在现代快生活节奏的影响下，民俗文化的发展却面对着危险处境，比如，由传承机制转型现代化引起后继无人的理由。要想解决民间剪纸艺术的理由，就需要以培养专业人才为途径，增加广大人民群众对剪纸艺术的重视度，并为民间剪纸艺术存活和发展提供条件。

（二）在教学推广中的困境

目前，剪纸艺术教学推广过程中存在一些问题：首先，作为一种创新的教学形式，剪纸艺术教学可以借鉴的经验较少，只有在不断摸索中前进。其次，在教学实践和管理上存在薄弱环节。学校难以花大量经费进行剪纸艺术业务培训，导致剪纸艺术在学校的传播和传承效果不理想。再次，由于部分剪纸艺人片面追求利益，创新工作没有跟上，所以难以推进剪纸艺术的推广与传承。最后，剪纸教学只运用传统的教学手段很难达到目的。中国剪纸历史悠久、剪纸内容丰富，教师需要充分利用多样的多媒体资源，弥补教学中的一些不足。

三、民间剪纸在美术教学中的运用

在美术课堂教学活动中，我们发现一些基本的必要的剪纸技能的传授还是非常必要的。因此我根据学生的身心發展出发，由浅入深，由易到难，有目的、有系统、循序渐进地不断提出新的要求，使学生逐渐提高剪纸技能和审美观。

（一）示范讲解，促进学生学会剪纸

我们从培养学生对剪纸的兴趣出发，观看电视里民间艺术家的剪纸的本领，激发孩子自己想去剪，想大胆尝试的愿望。然后从剪纸折叠的基本方法入手，让学生亲自动手练习。一学期下来，孩子们就掌握了对边折剪、左右对称剪、对边二折剪等一些基本方法。由于在剪纸过程中比较讲究阴阳对比、折法上讲究对折、多折和平面剪，于是我专门挑选一些有趣的剪纸内容，如，小鱼、小鸡的一家、小牛等动物之类的。为使学生快速学会剪纸的操作过程和方法，我从最简单的、常用、趣味性强、装饰味浓的范品着手，如，对称式的《蜜蜂》《蝴蝶》;自由式的《树叶》;花边式的《彩条》等三种形式的剪纸过程，并强调剪纸艺术的关键在于反复折叠剪刻，图案形象美主要在于“对称”和“连续”，这两个特点几乎全部或分别体现在所有的图案之中。如，《小兔》和《彩条》只要连续反复多次折叠画剪即成漂亮的花边图案;《花边》、《花朵》等也是用不起眼的波纹线，经过对折画剪就成为美丽的图案。在学剪花边式的彩条时，我用比学生大许多的示范纸在黑板上将“说”（方法）、“折”（折纸方法）、“画”（轮廓画法）、“剪”（剪刻方法）、“贴”（贴在对比强烈的纸上）等五个具体操作过程一一示范，让每位学生都看清剪纸的方法技巧，并一环扣一环地跟着剪，这些方法既直观又简练，学生看得见，印象深，产生较强的感受与共鸣，难点也就迎刃而解了。

（二）自我创新，促进学生快速进步、快速成长

长期以来，以教师为中心的教学方法，使学生失去了自我感受、自我加工、自我创造的机会。因此剪纸教学活动也同样要还给学生自由、自主的空间，提供创造的机会，充分挖掘学生的潜能，使学生尽情地抒发对艺术的感受。教师可以把剪好的作品提供给学生观察，让学生带着问题，积极主动地去发现剪纸的奥秘，因为问题最能唤起学生强烈的好奇心和求知欲。引导学生从观察中发现剪法，有利于培养学生的观察力和创造力。

在剪纸活动中，我们不仅教给学生剪纸的基本方法，同时把创造的余地留给他们。在进行剪纸活动时，需要掌握剪纸的技能包括：剪（目测剪直线、曲线、折线、沿线剪、镂空剪等）、刻、撕、挖、刮等方法。但是技能的熟悉、掌握是通过引导逐步形成的。例如，刚开始实施剪纸教学的学生，对于剪纸，只会无目的地随意把一张纸进行操作。这个时候如果要求他们创作出一幅完美的作品，显然是不符合学生的年龄特点和实际水平的。于是，我们就设计剪苹果、剪树等内容，让他们逐渐地由无目的、无意识的剪转入有目的的剪纸。在这个基础上，进而设计了“树上的苹果长得又大又圆”、“花蝴蝶谁最美”等有趣的内容，引导学生开始有目的地剪纸，创造出简单的造型。又如，在一次剪兔子作品时，我先找来有关兔子的图片以及线描作品，让学生观察兔子的形状、结构、生活的环境。然后，才让学生自己动手剪。至于兔子作什么造型，跟谁一起玩，就鼓励学生自己用自己掌握的技能去创造。剪纸的实践结果，学生的作品都奇出百样，跑步的兔子、睡觉的兔子、兔子和小猫咪、乌龟与兔子等，比画一个图样让学生照着剪效果要好得多。就这样，在培养孩子们创造剪纸技能的同时，他们的创造力也在慢慢地发展起来。

（三）趣味游戏，促进学生的创造力发展

苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中，这种需要则特别强烈。”在剪纸教学活动中，为了充分考虑学生的深心发展水平，我们特意设计、创造了一些游戏情节，通过游戏这座桥梁达到教学的目的。例如，我通过多种方法让学生发现折叠剪纸的有趣，孩子们在我不断地将纸折叠一次或多次，剪出相连的蝴蝶、人物、花边时，学习情绪高涨，也踊跃地叠叠、折折、剪剪。从而，学生自然、循序渐进地学会了由易到难、由简到繁的剪纸作品。

在剪纸教学活动中，我们注意剪纸作品在学生日常生活的运用，在趣味操作中发展学生的思维、启迪学生的智慧。剪纸可以灵活地剪出物体的形象外，还可以用它进行游戏和美化环境。如，剪窗花、拉花、吊饰等。剪出的人物、动物还可以制成有趣的皮影戏来操作做游戏。如，用剪出的各种图案装饰小船、旧饮料瓶、自己的玩具，激发了学生对美的事物和美的环境产生美的情感体验，培养了学生对美的感受能力，也促进了学生创造力的发展。

（四）活动实践，增加学生的民族自豪感

增加对剪纸美术教育的开放性的重视，也就是通过对有利社会资源的充分利用使教学空间得以拓展。比如，相关讲座的定期开展、兴趣开发小组的组织成立，观摩学习和制作活动等等。而且，还可以更多地整理和收集剪纸艺术品，在学生的人文素养得到提升的同时，使更多学生的民族自豪感及爱国的情感激发出来。

在剪纸艺术进校园的实践过程中，使我们认识到：只有老师充分了解了剪纸艺术教育的特殊功能，针对不同年龄学生的特点，制定计划，设计教学内容，注重调动学生学习的主动性，才能收到良好的效果。然而，目前剪纸艺术正面临现代文明的强烈冲击，遭遇生存危机，亟待采取措施对其进行传承与发展。笔者认为，认识我国教育传承与发展剪纸艺术方法存在的不足，将剪纸艺术融入小学教育，对剪纸艺术的保护和传承具有非常重要的意义。教育者通过加大剪纸艺术教育的实施与推广力度，不断地学习和创新，一定可以讓更多的人了解并喜欢剪纸艺术，使剪纸艺术获得更好的发展。

参考文献：

[1]王冠英.《中国古代民间工艺》.商务印书馆出版，1997年10月版，第一版.

[2]汤义勇.《中国民间美术》.上海画报出版社，2005年版.

[3]王红明.浅谈剪纸在美术课堂中的教育作用[J].新课程（教育学术），2011（11）.

[4]李桂菊.剪纸艺术在小学教育中的传承与发展[J].小学教学研究，2012（23）.

[5]陈盼盼，朱超.浅谈民间剪纸在地方艺术教育中的传承[J].大舞台，2012（02）.

[6]张云飞.论中国传统美术在中学美术教育中的素质教育作用[D].华中师范大学，2007.

[7]解华.浅析中国传统剪纸艺术中所蕴涵的文化现象.现代阅读（教育版），2010（15）.

[8]易宇丹.纯朴古拙的剪纸艺术——兼谈剪纸对设计教学的启发.中州大学学报，1997（3）.