王 卫

《大力观音》 王 卫/作

在紫砂艺苑中，紫砂雕塑因结构特点独具一格，拥有肌理效果般的呈现美感，从而与紫砂壶共同谱写了绚丽多姿的紫砂历史，成为话题度颇高的艺术珍品，其创作题材更是十分广泛。紫砂雕塑在神话传说、历史传记、人物故事中汲取丰富的创作灵感，奇珍异兽抑或充满烟火气的平常物什都可变成创作来源。这其中有着四百多年悠久历史的佛像成了紫砂雕塑无可辩驳的传统创作主题。

如何使紫砂雕塑作品兼具时代气息和古典元素，这一思考一直贯穿在我的学习与创作生涯中，我始终认为继承传统与紧跟时代步伐两者并不冲突，可以通过丰富的生活积累和不断提升的文学素养将二者巧妙融合。在创作实践中，倒也因此塑造出了不少特征鲜明、生动感人的作品，比如迄今为止世界最大、制作难度最大、一体烧成的高达两米的紫砂雕塑作品《苏东坡》。

传统文化的浸润滋养了我的漫漫艺途，其内敛稳逸的文化特质也让我充分领悟到独处的魅力与迷人意蕴。我把独处看作孕育艺术的最佳机会，在独处中又逐渐领略到佛教文化的奥妙，于是充分调动时间，大量查阅相关古籍资料，并且去全国各地大大小小的佛寺、石窟中实地观察佛像，先用画笔进行临摹，再以坯为纸，以刀代笔，在紫砂土上一遍遍尝试，希望能制成个人风格显著的佛像艺术品，用生机与活力给我的作品注入灵魂，感染每一位倾听者和阅读者。

人们看待佛的本质是认识自我。我们把诸多美好愿景倾注在佛像身上，所以说到佛往往就伴随着和美、慈悲、平安等一切正面积极的词汇。所以我在创作紫砂佛像雕塑时，着意将其外貌、神态向人靠拢，以求将佛像的外在面貌和内里气韵都贴近当代理念与思维，彰显出平易近人的特征。在近几年的创作中，对于弥勒佛紫砂雕塑的造型把握，我颇有心得。甚至可以说，哪怕让我闭着双眼操刀，都能快速又精准地塑造出一件特征鲜明的弥勒佛紫砂雕塑作品。这件《一团和气弥勒佛》和《弥勒佛》便是最生动有力的说明。细观佛相，笑口大开，好彩自来，体态丰腴，袒胸露乳，豪迈不拘，腹如扣碗内可渡船，尽显饱满。手上的佛珠颗颗圆润，象征出世的佛学禅道，得的是精神智慧；钱袋袋口微开，寓意入世的财丰物饶，得的是物质无忧，可见人生在入世和出世之间皆得到了最理想的圆满。在遵循传统佛像制作的基础之上，我把佛像的喜悦和乐神态适度夸张化与民俗化，利用紫砂造型的特有语言，使得其温雅的材质特性得到充分表现，让人观之顿觉心情愉悦。

《柿柿如意》 王 卫/作

如果说以上两件作品是我对和乐美满情感的具象化表现，那么《药师佛》和《大力观音》便是祈求平安的代表力作。法相面容慈祥，衣袂翩跹飘动，线条如水流动之势，赋予整体动态美。在莲花座等装饰的处理上遵循传统，毫无修琢之气，没有扎实的雕塑制作基本功绝不可能熟练完成。佛像的面部是重点刻画区域，生动细腻，十分传神。我将唐、宋、元、明、清各个时期的石雕、木雕的创作要义与精髓高度浓缩整合，以紫砂为新的载体，融多元于一物，汇精粹于紫泥，把佛像的庄严与玄奥神态刻绘得入木三分，娴雅博爱的形象就完全立住了，充分彰显出紫砂极高的可塑性，使得整件作品充满着阳光灿烂的张力。

创作优秀的紫砂雕塑作品非一日之功，水到才能渠成，自然方显本真。只有将技法与情感、传统与现代融入一次次创作中不断摸索，才能探索得到最适当、最融洽的比例构成，从而使紫砂雕塑焕发出经久不息的个性光彩。