浅谈视频艺术在舞台呈现中的美学意义及实践

2020-02-24侯觉

视听 2020年11期

□侯觉

随着科学技术的发展，影视艺术、多媒体艺术和舞台艺术不断进步，舞台运用大型视频作为舞美呈现已经不是稀罕的事情了。通常在电视晚会、文艺晚会甚至在一些戏剧中，视频已经是大多数导演运用的舞台技术手段之一，多数情况下还可能作为唯一的手段，成为舞台不可或缺的舞美背景。从中央电视台的春节晚会到各地不同的文艺演出，视频艺术带来了变化多端的舞台呈现，带来了丰富多彩的视觉效果，也给观众带来极大的艺术享受，因此，越来越多的导演重视视频艺术在舞台上的呈现，并大量运用视频艺术使得舞台更加绚丽多彩。

一、舞台视频艺术的优势与新的美学意义

视频艺术在舞台上的广泛运用，的确是因为这个技术与传统的舞美置景相比较有着更多的优点。传统舞美置景尽管现在依然是舞台非常重要的舞美手段，是有着独特美学意义的舞台技术和艺术，但在科学发展和影视艺术、多媒体艺术、舞台艺术不断创新的今天，着实显露出一些见拙的方面。首先是在制作上，一个晚会的舞美如果运用传统的置景方式，需要非常好的舞美设计，需要大量的材料和工序，需要经过特殊的制作技术和相当长的制作时间，才能完成一整台晚会所需的布景。如果舞美设计不行，材料不行，制作技术不行，那么这个舞美出来就会很粗糙，很难看。其次传统舞美受舞台大小、空中吊杆等表演场地的条件限制较多，比如，在吊杆少或没有吊杆的场地，传统置景就完全没有办法实现较多的舞美变化，甚至要牺牲舞美的呈现，减少舞台的变化效果来完成晚会的演出。再比如，传统舞美置景受场地大小的限制也是很明显的。传统舞美做好后尺寸就是固定的了，难以调整，常常会出现很尴尬的场面，有的要花更多的成本重新制作一个更适合的舞美来保证舞台效果。三是传统舞美搭台非常慢，占用演出场地的时间比较长，对于电视晚会及电视节目的快速录制，其置景换景的速度显然是不能胜任的。

而视频艺术优于传统舞美置景的地方就是避免了这些尴尬和麻烦。第一，视频艺术的载体是屏幕，它规格统一，组装式的，可广泛运用于一切舞台和表演场地。依靠组装来完成搭台的屏幕摒弃了传统舞美的笨重、受场地限制等因素，可以在很短时间内完成或大或小或不同造型的屏幕搭建任务，装台快捷效率高，调试简单不麻烦。第二，视频艺术是数字化呈现出来的视觉传达，其内容设计是在电脑上完成，它所展示的色彩、影像、图案、画面和变化是传统舞美根本无法比拟的。第三，视频设计制作的方式可以是一人完成，也可以同时多个完成，速度快，特别适合电视快速录制的要求。以北京台综艺栏目《跨界喜剧王》为例，栏目为周播形式，每周录制一期内容，每期内容由六个小品节目组成。由于剧本创作压力很大，往往编剧们都是在录制前一两天才能出剧本，而导演对艺术的要求则让传统的舞美置景无法在这么短的时间内完成制作，所以节目的舞美效果非常依赖于视频设计。因此，相比之下，视频艺术很快代替了传统舞美置景，成为国内多数电视晚会和文艺晚会首选的舞美方式。

视频艺术在舞台上的大量运用一方面是由于它的科技性能的先进性决定的，另一方面也是由于视频艺术所带来的崭新的美学意义决定的。视频艺术在舞台呈现上的美学意义在于以下几个方面。

一是动态的画面创造了舞台上的灵动感，增强了空间上的视觉变化。一般歌舞晚会的舞台是需要比较欢快的气氛的，不能死气沉沉，因此舞台上的变化是导演追求的效果之一，也是观众渴望看到的艺术呈现。运用传统舞美手段，可以营造特殊的意境和舞台效果，但由于传统舞美是固定的，不能随着音乐和舞蹈进行变化，更不可能发生动态效果，如果不靠灯光的辅助来产生表演空间的色彩变化，很难独自实现舞台的动态效果。而视频艺术就不一样，它可以根据晚会的要求，随着音乐节奏和舞蹈律动进行多样的变化，丰富的视频内容和动态的视频画面可以极大地增加舞台上的动感，很容易实现舞台空间视觉上的变化多端，从而满足观众的视觉欣赏要求。比如，央视春晚就是将视频艺术运用到极致的典型。在央视的一号演播厅里，除了舞台背景运用了视频以外，整个舞台台面、台口、台柱，甚至舞台上的每一个机械升降部位也都运用了视频。舞台上每个部分的视频画面或独立、或分组、或统一，色彩炫丽，内容丰富，画面震撼，且不断变化，让整个舞台空间充满灵动，从而创造出央视春晚热烈欢快、大气磅礴的视觉效果。动态的舞美呈现，是视频艺术对舞台空间的独特展示，画面的灵动性有效地促进了舞台的生动性，增加了舞台的美感。

二是丰富的视频内容充实了舞台信息，促进了表演形式和内容的统一及相辅相成。视频艺术在舞台上的运用还有一个特点就是可以容纳和释放更多的信息，让舞台内容更丰富、更能有效地帮助节目完成内涵的扩张和展示。这是传统舞美完全做不到的。传统舞美只能承载一个画面，传达一种信息，而视频艺术可以三秒钟换一个画面，传达出节目内容所需要的多种信息。比如，一个歌唱祖国的歌曲，在几分钟的表演过程中，视频可以纵横华夏，从山川大河到森林草原，从城乡建设到各行各业的成就，通过大量信息展示出祖国欣欣向荣的面貌，增加歌曲演唱的内容含量，给观众带来更多的感受，唤起观众内心的情感，引发人们对祖国的热爱以及作为中国人的自豪和骄傲。这种信息量的传达，填补了舞台上其他技术无法体现的空白，也迎合了现代观众精神上更多的需求。直观且真实的画面，更容易产生代入感，更能抓住观众，打动观众，从而促进舞台视觉与表演内容的完美统一，促进舞台表演与观众感受的同步升华。

三是多样性的技术手段能够制造出更多的特殊效果，增加或放大舞台艺术的魅力。视频艺术是建于科技进步基础上的，它是数字的艺术，是依靠多媒体技术来生成和完成的艺术。舞台视频艺术通过各种技术手段来完成画面上时间和空间的转移、从一点到多点的任意切换、画面放大或缩小的随意进行等等，从而造成特殊的视觉效果，极大地增强了舞台上的视觉冲击力以及制造出神奇的剧场效果。比如，2003年席琳迪翁在拉斯维加斯凯撒宫演出的《崭新的一天》，舞美首次采用了宽30米、高10米的大屏幕，这在当时堪称世界之最了。视频带来的舞台效果令人惊叹，大到浩淼的星空、宇宙，制造出表演者好像从天而降，在宇宙中遨游的意境；小到席琳迪翁演唱时的细微表情，一般在大剧场里，演员的表情很难让后排观众看到，但通过视频的放大，可以让每一位观众清楚地看到演员脸部的表情，受到歌者演唱的感染。更有意思的是，视频现场捕捉观众的表情，出其不意地拉近了表演者与观众的距离，产生了意想不到的舞台与观众的互动。席琳迪翁《崭新的一天》是视频艺术在舞台运用中的创新之作、经典之作。

正是由于视频艺术产生的这些新的审美效果，它用一种崭新的概念改变着舞美方式，影响着电视晚会、文艺晚会和一切可能与舞台艺术、空间艺术发生关系的领域，形成了独占鳌头的优势。从本世纪初特别是近十年国内的电视晚会和舞台文艺晚会上，我们可以看到，大多数电视导演会在电视晚会中把视频艺术当作唯一的手段，追求画面的动感和丰富，色彩的变化与炫丽。而舞台导演则认为，传统的舞美置景方式在舞台上依然不可或缺，依然是舞台艺术的重要手段，很多歌舞类导演会在文艺晚会上更多地运用视频艺术或多媒体艺术，而一些戏剧导演则会选择传统的舞美方式，或将传统舞美方式和多媒体视频方式结合起来运用，使之相得益彰。无论如何，随着技术上日新月异的进步，视频艺术以其科技含量和现代感的姿态不断出新出彩，越来越成为舞台美术的重器。

二、舞台视频艺术实践中的几点审美认识

视频和多媒体技术在舞台上的使用，考验着视频舞美设计师的多媒体技术能力和艺术创新能力。一台晚会并不是说运用了视频就一定会带来完美的效果，视频运用得好不好，除了视频内容制作的技术水平以外，更主要的是取决于舞台视频设计师的艺术水平、创新能力，而艺术水平、创新能力都离不开审美意识，如果没有掌握好对舞台视频审美的理解，就可能产生一些糟糕的效果。笔者以自己的实践浅谈几点体会。

第一，要正确处理好主与次的关系，摆正视频的位置，用视频的艺术方式为表演服务。舞台艺术，最主要的是人的表演，视频只是舞美的一种方式，是一个辅助表演的手段，不管屏幕在舞台上占有多大的面积，它只是一个配角，我们不能把这个关系弄颠倒了。很多导演在运用视频时会要求视频设计把很多的画面甚至电影镜头都放在视频里展示，结果一台晚会就像放电影一样，演员的表演完全被“吃掉了”，人们只见视频里的画面，不见台上的表演，这是很多晚会视频常常出现的问题。笔者认为，舞台是综合艺术，舞美、灯光、道具、服装都是为了人的表演服务的，只有摆正了每个工种的位置，才能形成整体的和谐之美。视频作为舞美，应该时刻记住是为人的表演服务的，视频每一个画面的出现都应该围绕表演来设计，关照整个舞台，才能取得综合的舞台效果。

第二，要把握视频运用的尺度和节奏以及画面的不同风格，形成独特的舞台视频艺术语言。视频既要为表演服务，同时自己亦是舞台表演的一部分，甚至是舞台视觉的主角，要想有较好的效果，把握视频的尺度、节奏、风格的运用特别关键。一是舞台视频的画面要美，要有意境，但不能堆砌。我们所看到的问题常常是视频画面在节目表演中堆砌得太多，这就是过度了，很容易扰乱人们的视觉，破坏观众的审美。二是舞台视频的节奏要符合表演的内在需求，在整个表演过程中依据表演要求或快或慢，或轻或重，抑扬顿挫，疏密有序，笔者常常使用静中有动的手法，让视频保持灵动，又相对安静，努力用视频画面创造意境，给人的表演留下视觉空间，给观众更多的美感。三是视频画面的风格要突出多媒体的特点，追求在动态中求静美，在变化中求效果，在渲染中求震撼，用视频语言表现主题，放大表演效果。有灵魂的视频语言，才能更好地表达自己，展示视频艺术的魅力。

第三，要坚持艺术创新精神，运用多种技术手段创造舞台视频的新意。舞台视频是一种将文本、图形、图像、声音等信息综合在一起并通过计算机进行综合处理和控制，能够完成一系列交互式操作的信息技术，更是这种技术艺术化的处理呈现。艺术+技术是舞台视频设计的两方面要求，不可偏废。我们常见到很多的晚会视频设计把电视镜头罗列在表演中，视频设计只是完成了一个剪辑工作，没有技术难度，也没有艺术上的创意；也常见到一些节目的视频设计简单地在网上找几个图拼一下，没有新的设计和好的制作，造成画面质量低劣和雷同化的倾向。其实艺术创新是一件很困难的事情，需要我们坚持创新精神，不断努力地去追求。舞台上的美是不断创造出来的，唯有创新，才能保持舞台美的生命，才能加强观众的审美感受。