苏旺杰 罗宇锋 孔灏楠 浙江工商职业技术学院

一、朱金漆木雕简介

宁波朱金漆木雕是雕与漆并重的一种中国的传统工艺，是在7000年之前的原始漆木雕基础上，历经数千年的兴衰孕育与传承在我国唐宋时代形成以漆朱贴金为特色的木雕手工艺，在明清才真正成熟，形成了“三分雕刻，七分漆匠”的精湛工艺，雕、漆并重，又以漆出彩，呈现出富丽堂皇、金光灿烂的艺术效果，成为我国民间手工艺之中，历史悠久、技艺精湛、品种丰富、传承不绝的历史文化遗产。

宋末元初，允许手工业自立门户，明州在这时已改称“庆元”。明代对手工业艺人实行匠户制，宁波的木雕和漆艺在明代进一步市场化。因此朱金漆木雕除了官府建筑、陈设和寺庙建筑及佛道造像外，民间的富户也可制作高档器皿。民间祭神、祭器、会器、神牌、祠堂及匾额、对联等在进入明代之后，应用更为普遍。

2006年，宁波朱金漆木雕经国务院批准列入第一批国家非物质文化遗产名录。现在宁波朱金漆木雕艺术馆坐落在鄞州横溪水库大坝西侧山腰上一处飞檐翘角的仿古建筑，在烟雨迷离中显得特别有江南特色。这个占地面积达3800多平方米的宁波朱金漆木雕艺术馆就坐落在这大坝西侧的山腰上，1500余件展品将勾勒出有着千余年历史的宁波传统工艺“三金”，而宁波朱金漆木雕正是这“三金”之一，彰显着辉煌传承着未来。

二、朱金漆木雕市场化发展的意义

我们要坚持道路自信、理论自信、制度自信，最根本的还有一个文化自信。文化遗产是历史留给人类的宝贵财富。是代表一个国家和民族的历史文化、艺术和科学价值的重要标志，利用文化遗产可以研究人类文明的演化以及民族个性和民族审美，文化遗产不分高低贵贱，每个国家和民族都拥有文化遗产，展现了世界文化的多样性，文化遗产是人类共同的文化财富。

1.非遗传承。当今时代是一个全球化的时代，是一个现代化的时代，我国的文化形态发生了巨大的变化，社会的节奏加快，网络的迅猛发展，快餐文化的不断发展，非物质文化遗产受到巨大的冲击，我国一些依靠口授和行为传承的文化遗产因为包含的道理深奥、学习需要耗费大量精力而不断地消亡，大量的有历史文化价值的物品与资料遭到了破坏或流失，人为破坏非物质文化遗产的现象时有发生，加强和保护我国非物质文化遗产的传承已经刻不容缓。

2.树立文化自信。一个民族、一个国家首先需要对自身文化价值充分肯定，文化是一个民族生存发展的根基，没有文化的繁荣发展，就没有民族精神的凝聚，也不会有民族的发展，这个民族是难以屹立于世界的。文化是推动经济社会持续发展的精神动力，是国家和民族综合实力的重要组成。文化遗产代表一个国家和民族的历史文化、艺术和科学价值的重要标志，加强和宣传我国非物质文化遗产有利于树立文化自信。

3.创造就业机会。初步估计，带来的产品需求将给横溪镇当地村民带来更多的就业机会。

4.带动乡镇经济发展。促进当地文化宣传，会给当地带来大量对非遗文化和木雕感兴趣的旅客，可以促进当地和周边城市的经济发展。

三、朱金漆木雕遇到的困难

（一）成本高企利润低

朱金漆木雕的高成本主要体现在原材料成本、人工成本和时间成本。原材料主要是木料（樟木、椴木、银杏等优质木材）、朱金漆（朱砂、桐油、生漆）、金箔，制造业的人力成品更是飞速上升，加上朱金漆木雕受到工艺、天气等因素的影响，制作周期长，使得成品居高不下。

（二）手工匠人缺乏

朱金漆木雕最受欢迎的还是纯手工和半手工，对技术人员要求比较高。但现在对传统工艺，尤其是木雕感兴趣的年轻人越来越少，所以比人力成本更可怕的是人才的缺失。虽然企业已经与几所技术类学校合作，但也是作为兴趣式培养，学生并不将其作为就业选择。随着老一辈手艺继承人的退伍，年轻一代继承人严重断层，制作技艺失传，以现代化工品代替传统自然材料，雕工与漆难以紧密配合，这一系列的问题不仅仅是朱金漆木雕工艺存在的问题，而是整个木雕行业都存在的一个现状，如何在新一轮时尚浪潮冲击下屹立不倒，这个问题值得深思。

（三）前馆后厂模式单一

以宁波朱金漆木雕艺术馆为代表，运作模式为“前馆后厂”，后面是工厂，前面是艺术馆。工厂是关于朱金漆木雕工艺在市场上的运用，主要应用于寺院中佛像佛具的装修以及整体的内部环境塑造。工厂的收益一部分会投入到艺术馆，维持艺术馆的运作，包括宣传、文创活动的经费，以厂养馆；艺术馆则免费向社会开放。这种模式运作多年，虽能维持企业运行，但随着成品越来越高，没有更多模式创新，让企业难以有新的突破。

（四）知名度不高，有产品缺市场

央视《手艺》栏目曾为朱金漆木雕的万工花轿做过一个专题纪录片，陈盖洪师傅历时数年完成的万工花轿更是登上了《国家宝藏》节目的舞台，集技艺大成的万工花轿闻名海外，朱金漆木雕也出现在海外众多展览场合。然而，传统朱金漆木雕与陶瓷制品相比，在人们生活中远离主流，由于价格高、门槛高，接触的依然是某些特定群体，无法被更广泛的大众所接触，这严重影响了这一传统工艺的传播和市场化。

四、市场化发展建议

要让传统工艺不被市场经济所淘汰，不能仅仅停留在基础研究、政策扶植、博物馆成列展示，需要投入精力技术去改进它，不管是材质的变化还是形式的变化，要降低成本、降低门槛，取其精华，去其糟粕，应该切合其注重实用的特点，与当代人的生活相接轨，开发、生产和销售符合当今人们审美需求的产品，将传统手艺改进和现代化，传统工艺不应局限于特定的群体，而要面向更广泛的大众。另一方面，民间的交流与收藏活动积极促进了朱金漆木雕的发展空间。除此之外，也可以开启对外贸易的营销方式，国外很多国家都信佛教，像印度、泰国、缅甸、斯里兰卡等等，而朱金漆木雕所雕刻出来的佛像金碧辉煌，独具特色，相信一定能够打开国外市场，提高朱金漆木雕国内外的知名度。

（一）产品创新

应该就朱金漆木雕发展存在的弊端进行全方位的修改，增加了一些新元素，新特色，开发了新的产品，如果将传统的工艺美术应用到现代的工业设计中，那么朱金漆木雕会向人们展示了广阔的市场前景。

例如：

1.女孩子的装饰品。有了首饰那么首饰包装盒是必不可少的，而且现在女孩子的化妆品数量是很多的，所以可以设计一个装首饰的包装盒，形似柜子，加上朱金漆雕刻点缀，充满风韵。同时可用作中式婚礼的嫁妆盒。朱红的颜色象征着喜庆的颜色，十分适合首饰盒。

2.也可以使用木雕技术来作为装礼物的容器。

3.屏风现在已经被现代化家具取代了，但是它是一个很好的装饰品。所以在家中摆放一款设计雕刻的朱金漆屏风，可以把他当作背景墙来使用。

加强创新，改革老的工艺设计，加入时代元素，从而吸引力，在雕刻项目上不要一味地只单纯枯燥地进行教学，还可以增加了木雕创意DIY，把烦琐的雕刻步骤趣味化，增加青少年的雕刻兴趣；另外可以利用网络平台，收集和发布关于木雕外形的设计，并对好的设计的提供者给予一定奖励。

（二）推广模式创新

成立朱金漆木雕工作室，与当地朱金漆木雕艺术馆合作，利用工作室进行宣传、推广。

例如：

1.定期开展顾客体验活动，大家可以亲自跟着工作人员学习进行雕刻，为自己雕刻属于自己的艺术品。

2.在天猫、淘宝网中开设团购，实行在线营销+客流到店。

3.实行新品众筹项目，通过互联网为企业或个人对公众展示创意，争取大家的关注和支持，并获得所需要的资金；

4.与旅行社合作，宣传宁波的非物质文化遗产，让更多的外来游客参观。

5.设置微信公众平台，定期在平台上发布关于朱金漆木雕的文章并对消费者满意度以及接受度进行调查，根据消费者的意见，不断完善产品创新，同时也增加了消费者的关注度

6.聘请专家以朱金漆木雕为主题进行讲座，提升知名度；

7.将小产品进行精美传统的包装，以吸引顾客的眼球。

8.定期开展顾客体验活动，大家可以亲自跟着工作人员学习进行雕刻，为自己雕刻属于自己的艺术品。

9.生产的产品实行满减优惠活动，吸引更多的消费者。

10.转发文章至朋友圈集赞便可获得一份小礼品，消费者不仅拿到了我们精心制作的小礼品，也让更多人了解到了朱金漆木雕这一非物质文化遗产。

在当今的信息时代，运用互联网或媒体，加强宣传工作，可以让更多的老百姓知道、认同！同时也要加强与老百姓的交流，时刻关注老百姓的意见，虚心采纳、积极整改，创造一个又一个大家满意的产品。此外，可以将物质文化遗产深入校园，在校开设木雕小课堂，更好地传播朱金漆木雕文化。

同时借着“一带一路”的契机，可以将艺术品销往海外市场，借助既有的、行之有效的区域合作平台，积极发展与沿线国家的经济合作伙伴关系，与各国家建立良好的贸易关系，开拓更多的销售渠道。