杨晓雪

一个民族或国家的文化，总有它的“来时路”。无论在历史沧桑中怎样革新流变，人们总是能穿越岁月的长河，按迹寻踪找到其发生原点，把握其发展规律，延续其文化根脉。中国曲艺，作为历史悠久、追迹秦汉而又独树一帜、弥足珍贵的中华文化瑰宝，对它的研究探寻、传承赓续从未停止。2018年由高等教育出版社出版的《中国曲艺艺术概论》，可以说是这漫长历程中的一个鲜明标识，也是一个新的起点。作为曲艺高等教育系列教材中的重头之作，这部中国曲艺的文艺学引论，深入开掘曲艺艺术的富矿，为曲艺高等教育学科体系的构建提供理论依据、探寻内在逻辑、勾勒学术框架，描绘了曲艺学科发展图景的地平线，对推动建立具有中国民族特色的“曲艺学”无疑具有重要意义。

以理服人、逻辑自洽。一直以来，与其他艺术门类相比，曲艺因其“可溯之源虽长、可证之史甚短”，由“街头巷语、道听途说者之所造也”，在理论和学术研究方面相对滞后，长期处于零散游移、散金碎玉的状态。曲艺从散漫的口头说唱艺术品种，到成为成熟独立的艺术门类；从师徒口传心授、活态传承的民间艺术，到最终走向系统严格的艺术学科，经历了几代曲艺人艰辛而漫长的跋涉探索。正如美国哲学家纳尔逊·古德曼所说，“艺术必须被像科学那样严肃对待，从更高的和更宽泛意义上来说，艺术与科学一样是知识的发现、创造和扩展”，一门学科的建立，必须对其所涵盖的知识领域进行全面深入的认识和研究，梳理概括其一般性范畴、观念、规律，并在此基础上形成严谨科学的学科概念和理论架构。……