郑建磊

摘 要：非物质文化遗产保护和传承与工艺美术教育教学是一个双向的互动过程，高校工艺美术专业在课程建设中应立足地域非物质文化遗产，挖掘优秀工艺品种和技艺充实到课程和教学中。文章着重阐述了非物质文化遗产传统手工艺与工艺美术课程融合的意义及策略。以期为今后的相关课程提供一定的借鉴。

关键词：非物质文化遗产;传统手工艺;工艺美术课程;融合

一、非物质文化遗产传统手工艺与工艺美术课程融合的意义

非物质文化遗产传统手工艺和工艺美术两者都具有“物质”与“精神”的双重属性。从文化角度看，工艺美术是以民族的传统文化为特质的，具有文化遗产的性质，它既是物质文化，又有非物质文化的诸多成分，主要表现为人们的传统生产方式和生活方式。非物质文化遗产传统手工艺具有一定的人文价值，在物化的形式中蕴含着精湛的手工技艺，独特的思维方式、传统造物思想以及丰富的传统民族民间艺术和文化内容。它代表了千百年来工艺技术和工艺艺术发展的高度成就，代表了千百年来中华民族的造物文化意识和艺术审美水准。这些都是可能失传和消亡的技艺，应将其视为工艺美术专业不可缺少的内容，将其引入各类课程和教学之中，其教育价值是不言而喻的。

工艺美术专业根据传统工艺和地域特色设置不同专业方向的课程。将非物质文化遗产类传统手工艺融入高校工艺美术专业课程中开展教学，包含课堂内的规范学习，还课堂以外的拓展学习，既强调理论性、又重视实践性，能够充实和丰富现有工艺美术课程的内涵，形成学科的交叉与融合，有利于非物质文化遗产的传承、保护和创新。对于特色课程建设，提升学生的专业技能和艺术素养均具有重要意义。

二、非物质文化遗产传统手工艺与工艺美术课程的融合策略

将非物质文化遗产传统手工艺内容融入不同类型工艺美术课程中，这就要求处理好设计艺术、工艺美术和非物质文化遗产三方面的关系，要对课程和教学内容进行优化、整合和合理编配。在宏观上要依据工艺美术课程的整体结构、系统的教学构成，同时又要兼顾非物质文化遗产的内容，形成以设计学为基础、工艺美术为主线、融汇非物质文化遗产传统手工艺的“三位一体”的课程关系。

2.1 工艺美术基础课程中融入非物质文化遗产传统手工艺理论

学校通过教材、课程等形式开展专业教学，教材是理论教学的依据。目前包含非物质文化遗产理论的艺术类教材还不是很多，传统的手艺人又不善于用文字记述，历史上遗存的有关传统手工艺内容的专门著述、文献、史料相对较少，这与非物质文化遗产传统手工艺已进入各种形式的教育相比稍显滞后。然而，非物质文化遗产传统手工艺包含着社会学、人类学、艺术学、考古学、民俗学、设计学等诸多跨学科、交叉学科的理论和知识。教学中如果在不开设非物质文化遗产专门理论课程的前提下，宜将理论知识分门别类融入课程中，处理好与工艺美术理论课程的关系。如，在工艺美术基础理论课程中引入非物质文化遗产概论的内容;在中国工艺美术史、中国传统文化修养等课程中引入和非物质文化遗产相关的艺术学、民俗学的内容，等。

在工艺美术理论课程中应融入那些具有较高价值的、与现有课程关联度高的内容，尤其是要立足地域挖掘优秀非物质文化遗产传统手工艺文化的内容，借助现有工艺美术类教材相对成熟的现状，将非物质文化遗产知识和理论增补其中，以文字和图像结合形式进行编排，进一步补充完善现有教材内非物质文化遗产传统手工艺内容的缺失和不足，逐渐建构起包括非物质文化遗产内容的理论教材体系。

2.2 工艺美术实践课程中融入非物质文化遗产传统技艺

在工艺美术专业实验实践课程中融入非物质文化遗产手工技艺，要根据现有课程选择类似或相近的教学内容。工艺美术传统技艺教学内容里与非物质文化遗产传统手工艺有许多是一致的，都是与材料、工艺、形态的有关的制作。注重体验，应因地制宜地把材料学、工艺学和造型学结合起来进行教授，从非物质文化遗产传统手工技艺学习入手，结合实际物象学习传统手工艺技能，培养学生的动手操作能力，逐步达到熟练程度。传统手工艺的学习既包括课堂内的规范学习，也包括课堂以外的拓展学习，既要强调实践性，注重以学生为本的发展方向，教学中在基础教育的同时可结合非物质文化遗产手工艺传承的传统方式，同时还应注重田野考察，到非物质文化遗产的传承地与传承人交流学习。

此外，在教学中不能仅满足于技能的传授，技能只是造物的手段，还要把“工匠精神”贯穿于教学活动中，让学生在实际操作过程中充分领略到“工匠精神”的内涵，让其在打磨作品的过程中充分培养和锻炼自己的专注度，不断追求作品的卓越与完美，并培养对专业的耐心与严谨程度。

2.3 工艺美术创作课程中融入非物质文化遗产传统手工艺

非物质文化遗产传统手工艺不仅要传承好，还要有创新，这与高校创新型人才培养目标相契合。工艺美术创作课程中融入非物质文化遗产传统手工艺的项目驱动教学不仅能突出办学特色，促进工艺美术教育的长远发展和非物质文化遗产的传承，还能建构核心知识体系，培养非物质文化遗产保护的专业人才。

鼓励学生深入企业和各类民间工艺作坊，亲身体会传统工艺文化。教师通过教学目标的设定和非物质文化遗产传统手工艺项目分析，引导学生选择熟悉的项目作为课题，强调以学生为中心的自主性，找准地域文化产业的发展方向，提炼出彰显时代背景的文化创意题材，在创新创业项目、校企合作等实践性教学的融合中使工艺美术教育与非物质文化遗产传统手工艺得到创新和发展。

结束语

總之，工艺美术课程教学中不应只承担教授常规传统知识的任务，还应该在专业课程中加强非物质文化遗产传统技艺和理论的比重，克服固守严格的学科专业划分和只重视技能教育模式，增加与“非物质文化遗产”及相关学科的跨界融合，从人文性、主体性、创造性、地域性等方面对工艺美术人才进行培养，实现高校工艺美术教育与非物质文化遗产传统手工艺传承相融合的目标。

参考文献：

[1]吴师彦.新媒体视野下非遗传统手工艺传承与发展研究[J].智库时代，2019（50）：282-283.