□ 冯沁（上海体育学院 上海 200438）

1、传统音乐节奏在拉丁舞创编中的应用

1.1、音乐节奏对于拉丁舞创编中的必然性

在拉丁舞的创编过程中，需要音乐的伴奏，这也是必定的规矩。必须要依据固定的音乐节奏，这种节奏被称为节奏源，在节奏源的范围中，能够产生无数个变化的节奏型。舞蹈的动作可以很好的帮助人们理解，两者进行有机的结合、音乐强烈的对情绪的感染的作用对舞蹈的表现力的影响是非常大的。直接刺激舞蹈者的听觉进而关联大脑思维、影响着舞蹈者的情绪。并且音乐能够帮助拉丁舞舞者保持合适的速度，随着音乐的变化等提醒拉丁舞者舞蹈结构及动作、情绪的转变。

1.2、音乐节奏是舞蹈创编作品的灵魂

音乐和舞蹈都是使用节拍和节奏进行组织的。节奏是构成舞蹈艺术的基础，具备这表达思想的功能，能够通过律动来吸引人们的注意力，将其情感传递给人们。节奏是连接舞蹈动作的桥梁，音乐的节奏是音乐整体的骨架，拉丁舞表演作品中，舞蹈形象是在音乐的配合中，通过力度的强弱以及速度的快慢等深刻的细致的体现任务的情绪变化

1.3、在舞蹈创作中音乐节奏对舞蹈编导的启发作用

在进行舞蹈创编的过程中，音乐是舞蹈情绪的表现的衬托，也是舞蹈情节表现的需要，舞蹈创作可以通过运用音乐实现。拉丁舞的划分是多种多样的，不同风格的有包含着不同的艺术特性，那么就需要音乐必须符合舞蹈风格以及构思的动作的表现。创编舞蹈作品的过程中，音乐的选择在舞蹈动作设计和构思中起着很大的作用，启发了作品的风格和程度，直接影响着动作的气息。音乐在舞蹈作品中能够充分的引用，音乐对于整个舞蹈思想气氛定调具有启发和引领作用，在例如一般情况下放一曲音乐，创编者可自然的联想到和乐曲气氛匹配的情绪、场景、甚至一些情绪外放的动作。所以要为拉丁舞选择好的音乐，首先要懂得了音乐的内涵，在读懂音乐的前提下，才能情感基调从舞蹈中渗透到音乐中，音乐也能融合在舞蹈中。

2、中国传统通俗乐曲对于烘托舞台气氛的作用

2.1、通俗流行音乐可以拓展创编形象性思维能力

舞台的表现实行需要与时俱进，在音乐的基础上，拓展形象性思维能力上，不断的进行二度创新，赋予歌曲更多精神领域。我们要在传统的基础上对音乐作品进行了集成和摒弃。整合有益的进行吸收和创新。选择适合音乐自身特点的创新舞台表现的方式，这样才能使得整个舞蹈具有生命力和感染力。

2.2、通俗流行音乐拥有丰富表演形式

舞台的艺术表现方式需要和科学技术结合。舞台艺术中的服装和道具等设置，对烘托和诠释舞蹈有着十分重要的作用，对提高观众欣赏兴趣和感染力有着很重要的作用。充分运用现代新颖的舞台科学技术，优美的曲调旋律，变换绚丽的灯光布置的虚实结合的道具，才能使得传统音乐，变现为更加的突出和鲜活。

2.3、通俗流行音乐对于舞蹈创编的简易性与鲜明性

舞蹈作为一种综合性的艺术，音乐的作用是非常明显的，在舞蹈表演中，音乐的配合能够帮助舞蹈在整个表演中表达情绪，烘托气氛，进而塑造完美的舞蹈的主题。而通俗流行音乐相较于传统音乐和古典音乐，拥有更加鲜明的主题，更加鲜明清晰的节奏。同时具有简易性，因为曲调自由性较小，节奏基本从头到尾无大的变化，有利于初学者进行舞蹈练习与作品编排，此外还有助于舞蹈元素以及舞蹈语汇之间的连贯和流畅，音乐能够极大的增强舞蹈艺术的表现力，这就是舞蹈艺术中对音乐的需要。加强舞蹈音乐的作用对舞蹈艺术产生积极的影响，在通常情况下，人们当把舞蹈作品当成视觉艺术去欣赏，但是音乐是无形的伙伴，音乐是无形的舞蹈，舞蹈是有形的音乐。一部优秀的拉丁舞作品，需要优秀的音乐进行配合才能引起观赏者的共鸣，才能被观众认可。

3、优秀中国乐曲在舞蹈编排作品中的赏析

3.1、通俗流行音乐创编双人舞《九儿》作品赏析

此作品采用经典电影电视剧作品《红高粱》的主题曲作为创编背景与主题音乐，给人以画面感与年代感，壮烈的音乐节奏一响起穿着红色秀禾服的女主人公一出场就将人们带入戏剧情节。对于舞步编排，这一作品的舞蹈并没有完整的复述人物的一生，主要的通过男女双人的伦巴舞步结合芭蕾的双人技巧的呈现勾勒出主人公的多重性格和身份。在舞蹈语言叙事方式方面，舞蹈采用段落音乐对比的方式，重点体现人物性格、故事背景及情绪

舞蹈的主题音乐也是编导精心设计的，第一部分的主题动作及音乐展现了身为封建女人的九儿初与爱人相遇，营造出一种温馨欢快的氛围，此外也展示了人物内心的纠结和徘徊，第二部分表现人物的喜悦，同时也隐射在主人公颠沛流离的人生道路。第三部分的音乐强烈变换加入了雷鸣及雨声的音效更表现出向前不屈和命运的抗争，也暗示了九儿壮烈牺牲的悲惨结局。

舞蹈中还使用了纱巾这具有中国传统符号的道具，该道具也为舞蹈的内容增添了许多符号性的艺术元素。充分地利用了道具，使得道具为舞蹈内容服务，将音乐与舞蹈作品主题升华并贯穿始终。

3.2、中国古典音乐创编队列舞《十面埋伏》作品赏析

《十面埋伏》是历史沉淀在舞蹈中得到了延续，是中国十大名曲之一，资料可追溯至唐朝，主题表现为激烈的战斗场景中融入了行为艺术、古典名曲等民族艺术的元素，队列舞体现了气势，采用传统乐曲和民间舞蹈的一些造型融入了传统斗牛舞蹈，摒弃了传统西班牙大红摆裙，而换做象征着阴阳八卦图的黑白裙，男舞者则是白色盘扣上衣黑色长裤，保留了代表性的符号，突出了任务的身体语言。也是舞蹈中的亮点。

《十面埋伏》不只是传统乐曲的复苏，乐曲开头中国大鼓落点，紧接着琵琶拨弹独奏后是筝与琵琶合奏交相辉映营造神秘的气氛与端庄典雅的形象。

给人端庄稳重的感觉，使用紫红色的灯光给人温文尔雅的感觉，舞蹈中间使用黄色聚焦人们的视线。舞蹈的开始为竖排，男女双人配合走出交叉步，让人有一种移形幻影的错美美感，仿佛一下回到古代战场，变换莫测的队列队形就好像古代行军打仗的阵法，思想传递的很充分。

3.3、民族特色拉丁集体舞《茉莉花开》作品赏析

北京舞蹈学院这一支集体舞采用了大家耳熟能详的经典歌曲，茉莉花作为底旋律加上了现代化合成鼓点节奏，东西方的文化交相辉映，古典的乐曲与现代的科技完美融合。创意堪称绝妙。茉莉花形容的江南女子的采茶情景，所以在舞蹈编排中也采用了江南女子独特的温婉气质，加上了许多民间舞的步伐与手形，动作小而精致，没有磅礴的气势却体现了出了采茶少女的娇羞与可爱。这是在大气壮烈的拉丁舞中难能可贵的创新与智慧，虽然没有国外一般队列舞的热情洋溢却体现了中国的民间传统特色，让人耳目一新。

4、结论

通过多方文献研究以及优秀作品赏析，我发现拉丁舞这一外来舞种，进入中国的时间晚于芭蕾舞许多，所以在拉丁舞视角下优秀的中西融合作品有但是并不多，没有像中国风格的芭蕾舞蹈那样有许多脍炙人口的作品例如红色娘子军，铁道游击队等等。不过在许多中国优秀拉丁舞者的带领与尝试下，还是有许多新鲜的尝试，让我们看到了发展的方向与希望。而中国传统音乐元素拥有丰富多彩的内容，多种多样的音乐形式与变化多端的节奏，作为炎黄子孙我们应该为此骄傲并有义务自觉传承与发展。将中国传统的音乐元素利用到外来的优秀文化—拉丁舞中是大胆的尝试却也是意料之中的结果，符合中西方文化互相交流渗透的主旋律。通过对于传统音乐、古典音乐、通俗流行音乐三个具有代表性的类别进行分析研究，我发现这些音乐拥有一个共性那就是对于舞蹈创编、舞台表现力、观众吸引力及感染力都有着外国一般拉丁舞音乐不可比拟的优势。而三大类音乐对于情感表达又具有不同的效果，身为中国人对于本国音乐文化总是更具有敏感感知力。在一列外国普通拉丁音乐中，中国元素拉丁音乐有着脱颖而出的特点及优势。

5、建议

作为有种几千年悠长岁月历史与文化积淀的大国，拥有着强烈的文化自信，不论是像本文上述研究的不计其数的优秀传统音乐，古典音乐，通俗流行音乐。结合拉丁各个舞种将碰撞出不一样的绚烂火花。形成具有中国传统特色与民族文化符号优秀作品组合。在应用中国传统音乐元素进行创编拉丁舞时，我们应该在舞蹈创编中先从音乐情绪气氛中入手，定出整体感情基调。再从节奏上感知属于哪一系列的舞种，在不改变整体节奏的前提下，加入适量节奏切分使整体更加饱满。最后根据乐曲的年代背景，故事背景，或者代表性元素符号下手，编排出带有中国元素的拉丁舞动作力求创新与特色。并在不妨碍动作展现的前提下大胆应用中国传统服饰造型，道具，妆容，舞美使整体舞台表现优化，作品更加饱满更具有舞台说服力。充满创造性的大胆应用。让中西方文化碰撞融合进而创造出更多优秀的中国风格拉丁舞作品。