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Rober Frank， the Swiss-American photographer passed away in a hospital on Cape Breton Island on Sept. 9th， at age 94. He is regarded as the father of snapshot aesthetic， and the master who published the most important photographic album on the worlds photography history， The Americans. The album The Americans is considered as the Bible of the photography world and is adored and imitated by countless people. Although he left the world of lights and shadows， his artworks will be loved and worshiped by generations of photographers and fans across the world.

9月9日，瑞士裔美国摄影师罗伯特·弗兰克（Robert Frank）在加拿大布雷顿角岛一家医院去世，享年94岁。这位被誉为“快拍摄影（Snapshot Aesthetic）之父”、曾出版美国乃至世界摄影史上重要的摄影集《美国人》的摄影大师，就这样彻底离开了他的光影世界。但他的作品依然在全世界范围内被一代又一代摄影师和摄影爱好者顶礼膜拜。

1924年，罗伯特·弗兰克出生在瑞士苏黎世一个富裕的犹太人家庭里。1946年，他手工制作了自己的第一本摄影集。1947年弗兰克来到美国，这块“新大陆”的一切都令他感到新奇。

在《时尚芭莎》短暂工作了一段时间后，弗兰克开始了他的游历之旅。他去了南美洲，也返回欧洲在各个国家之间穿行，直到1950年才再次回到美国。

1955年，罗伯特·弗兰克迎来了人生中最重要的时刻。作为第一个申请到古根汉姆财团奖金的外国人，他用这笔钱开始了为期两年的环游美国的拍摄计划。他开着一辆二手福特车，开启了史诗般的旅程，这也是摄影史上最重要的行程之一。

从底特律、迈阿密、新奥尔良，到休斯敦、洛杉矶、芝加哥，两年中，弗兰克行驶超过1万英里，总共拍摄了28000多张照片，记录了他所看到的当时美国社会的方方面面。最终，他从2万多张照片中精心挑选出83张，编成了一本摄影集——《美国人》。

《美国人》一经面世，就遭到来自当时主流摄影界的批评之声。一是因为这本影集中的作品是“非主流”的，是超前和个人化的，就摄影技法和美学来说，弗兰克的作品打破了传统摄影的条条框框，构图失衡，焦点不实，风格杂乱，犹如革命者一般推翻了一切传统摄影的规则，冲出藩篱，用自己独特的视角诠释眼中的一切；而更重要是，弗兰克眼中的美国和美国人，几乎毫无光鲜之感——贫富差距、种族问题、冷戰阴影、精神困惑……他将那些美国人并不愿呈现给世人的景象用最真实的手段记录下来。对于这个几乎可以说是当时世界上最繁荣的国家来说，这种赤裸裸的表现触动了很多人敏感的神经。“美国其实是一个迷茫的国度，没有历史，没有现在，没有未来。”罗伯特·弗兰克的看法和当时流行的“垮掉的一代”不谋而合，尽管这个国家经济繁荣、强大无比，但人们的精神世界却如荒漠般空虚、贫乏。

如今半个多世纪过去了，这本《美国人》已经成为摄影界的“圣经”，被无数人推崇、赞美、模仿。尽管在此之后罗伯特·弗兰克一直在拍摄，却始终没能超越《美国人》的高度。当然，一个人能够留给世界些许影响已十分不易，更何况是如此影响和引领了摄影界半个世纪的潮流与发展。