刘丽莎 广西百色市百色高级中学 广西百色市 533000

音乐剧是舞台剧的一种，在20世纪的时候就已经备受人们的喜爱，后来逐渐在世界上发展起来。音乐剧本身集合了音乐、歌曲和舞蹈为一体的表演形式，其优势能培养学生的综合素养，让学生学了一门课程就学了几门技巧。高中的音乐剧需要对其展开相关的训练，对教学的方式加以创新，让学生能在音乐剧中放松自己，丰富学习生活的同时能培养自己的艺术修养。高中教学要以正确的方式来引导学生，这对通过我国音乐专业的教学有着极其重要的意义。

1 音乐剧的优势

音乐剧发展至今未被淘汰证明音乐剧具有自身的优势，具体的优势表现如以下三点：

第一，音乐剧和传统的美声唱法和通俗的唱法有着区别，音乐剧的演唱可以是不同音域和不同曲调，这就造成了音乐剧独特的优势。如，音乐剧《回忆》的演唱，女高音可以不像其他的演唱方式一样，她可以用自己的真声来演唱低音域片段；

第二，演唱者可以根据自身和角色的需求尽心音色的选择，这与其他的演唱方式不一样，给了演唱者很大的空间，演唱者可以自由发挥，表达自己对音乐情感的理解。其他音乐的演唱模式就需要声音的统一，对音色上的使用变得十分地局限，不如音乐剧灵活；

第三，教学效果和其他音乐模式相比要好很多，音乐音乐剧的教学科研根据自身不同的需要改变教学方式，所以教师灵活应变的空间变得巨大，对于学生的教学也会更好。

2 音乐剧演唱的创新

音乐剧和其他传统的声乐教学所不同的点在于，音乐剧需要演唱者本身要把乐曲和表演结合到一起，这就要求学生不仅有歌唱的能力，还要有表演的能力，对于学生的要求也更多。所以，在音乐剧教学中要把演和唱恰当地结合起来，在教学中不断创新，改革教学的模式，丰富音乐课的内容。在音乐剧的教学中教师要根据音乐剧的现代化风格，帮助学生掌握科学的学习方法，要知道音乐剧既可以以传统类型表达，也可以通过古典的范式，当然也可以利用现代化来发挥音乐剧的精神文化内涵。

3 音乐剧的发展方式

3.1 音乐剧演唱作为最基础的演唱教学，从而完善音乐剧的教学内容

声乐教学中有很多的演唱方式和发声的方式，音乐剧的演唱方式和技巧最基础的是基音的演唱，所以教师在教学之中要重点关注基音的训练，让学生掌握好气息的应用。在演唱训练中要对真声的中低声加强训练，把握声音的度，掌握声音气息的控制方法和技巧。

教师在引导学生进行学习的时候要注意学生气息的训练，帮助好学生调整好自己的气息，知道气息运用的技巧。帮助学生掌握气息的灵活调用，让每一个学生的声带震动起来，保证喉头能上下浮动，这能提高声音的灵活性，让声音的可塑性变大。要教会学生利用自己的声带，从小腹里调用气息引起胸腔的共鸣，这样发声出来的低音区就会变得浑厚很多，也有了力度。

3.2 丰富演唱的风格

在高中音乐剧的教学中要带领学生丰富自己的演唱风格，这有利于学生演唱能力的提高。教师可以在课堂上给学生放优秀的音乐作品，让学生能切实感受到自己与专业级别的区别，也能从中学习到经验，知道自己的不足。学生在音乐剧的学习中必须要掌握美声唱法，这是音乐剧演唱的基础，是不可避免的环节。在对学生进行美声唱法教学的时候，教师也要关注到学生的风格培养，让学生发挥自己的想像力。教师可以组织学生进行讨论，播放音乐剧让学生发表自己的看法，让学生的思想产生碰撞，让学生产生灵感，形成自己的个性和独特的演唱风格。所以，在音乐教学中要注意风格的培养，教师可以采取同一个音乐剧彼方几种不同的演唱方式，让学生能在不同的演唱风格中寻找最适合自己的一种，开发学生的积极性和主观能动性，这对学生今后的学习生活也会产生一定的影响，让他们能在今后的学习生活中学会创新，学会自我思考，选择适合自己的道路。在演唱中也要学会加入现代元素，让音乐剧变得具有灵活性，对于单一的剧情，可以采用多种演唱方式进行表达丰富音乐剧的内涵。

4 结语

高中音乐剧教学是一个复杂的过程，因为艺术的学习不是一蹴而就的，它是长时间积累形成的，但是高中音乐剧学习的时间过于短暂，要想让学生学习到真正的知识，教师就要在课堂上面花心思，如何合理安排教学的内容成为了一个难题。无论怎么样的教学安排都要注意基础知识和技巧的培训，只有打好基础才能继续往下走。在培训学生基础演唱技巧的同时，教师还要关注到学生个性的培养，不能压抑学生自我创新的意识，要定期在班级上展开音乐剧的讨论，让学生在激烈的探讨中接受一次次的大脑风暴，学生才能形成自己的意识和思维方式。