陶瓷艺术展现了我国的民族特色，是我国传统民族文化的代表，在中国漫长的文化长河中扮演着重要的角色，因此，作为中华儿女，人们应积极继承、发展以及弘扬陶瓷绘画艺术。随着社会的不断发展，全球化进程不断加快，推动了世界文化的相互融合、相互交流，在与西方文化交流碰撞的过程中，陶瓷艺术设计不断汲取精华，突破传统守旧观念，但同时面临自我迷失的问题。因此，积极传承和发展中国陶瓷艺术文化，使陶瓷绘画满足当下的审美要求是现如今陶瓷绘画教学的首要任务。中国的写意画与陶瓷绘画无论是在技术手法上还是在内涵上都有着很高的相似度，因此应用中国写意画中的意象审美，可以显著促进陶瓷绘画的发展。

一、意象审美中的文化特质以及对陶瓷绘画的影响

意象审美方式源于中国儒家、道家的哲学文化，道家认为万物都来源于“道”，“道”是世界的本源，人们应尊重自然规律，与自然和谐相处，平心静气，领略自然之道。儒家的思想基础是“礼”和“仁”，实现人的情感与自然的和谐统一。在儒家和道家思想文化的影响下，中国传统画家常常让自己的情感寄托于山水之间，感受自然的乐趣，因而山水、花鸟等自然界的景物成为画家画作的主体对象。中国传统绘画采用笔、墨、纸等作画，具有一定的特殊性，作品风格朝写意方向发展。中国传统艺术具备独特的内涵，中国绘画以意境作为最高精神追求。

中国陶瓷艺术历史悠久，半坡彩陶展现了早期中国的陶瓷艺术与绘画艺术。随着时间的推移，中国绘画艺术不断发展，其采用的材料、技法以及所描绘的题材都深刻地影响着我国陶瓷绘画艺术的发展，使得我国陶瓷绘画随着写意绘画艺术的发展而发展。元代是中国写意技法的成熟时期，元末产生的青花技法正是陶瓷绘画与水墨技法融合的表现。清代，写意绘画的风靡与浅绛设色的流行，使得陶瓷绘画中出现了许多与写意绘画相似的题材。因此，我国写意绘画创作深刻地影响着陶瓷绘画的发展，同时也展现了我国意象审美的文化特质。

二、意象审美应用于陶瓷绘画教学中的深远意义

全球化时代的到来，推动着国家之间的文化交流，我国陶瓷绘画艺术不免会受到西方文化的影响，与西方文化发生碰撞。陶瓷绘画的教学课堂因受到西方文化的影响，出现了许多新艺术形式、新材料等。国家之间的文化交流促进了西方文化与我国文化的相互融合，这既为我国文化的不断发展带来了机遇，也带来了挑战。通过借鉴西方的新元素，我国陶瓷绘画形式变得丰富多样，然而在多种审美标准的影响下，我国陶瓷绘画教学变得混乱，使得陶瓷教学过度关注对视觉技术的创新，忽略了对文化精神内涵的展现。受西方文化影响，我国陶瓷绘画教学逐渐开始摒弃传统的教学模式，更新教学观念，同時中国传统陶瓷艺术文化的精神内涵面临流失的风险。

当下，继承和弘扬中国传统文化与人文精神成为陶瓷绘画教学的主要任务。因此，在陶瓷绘画教学中，教师可以利用多媒体，向学生展示不同时期有代表性的陶瓷绘画图片，为学生讲解陶瓷绘画的发展过程，让学生充分领会中国传统陶瓷绘画的人文精神，同时让学生认识到人文精神在陶瓷绘画中的重要性。

在开展各种形式的意象审美教学过程中，教师可以采用幻灯片等形式将教学内容呈现给学生，引导学生鉴赏作品，让学生在意象审美中了解中国传统文化的特性，产生民族文化自信，积极传承中国传统文化，并在陶瓷绘画中展现中国传统文化的内涵。

三、意象审美在陶瓷绘画教学中的具体应用

（一）促进陶瓷绘画设计作品实现形式与内涵的统一

营造在中国画和陶瓷绘画中十分重要。陶瓷绘画具有丰富的文化内涵，人们需要不断探索笔墨、题材等构造意境的元素。陶瓷绘画的文化价值充分体现于意境审美中。现如今，受多种文化影响，陶瓷绘画想要在缤纷复杂的文化环境中保持自身的民族文化特征，应高度重视对意境的营造。因此，在陶瓷绘画教学中，教师不应只把注意力集中在提升学生知识水平上，应高度重视对学生传统文化素养的培养。意象审美应用于陶瓷绘画教学中，有利于学生在陶瓷绘画中更好地展现情感，实现形式与内涵的统一。它能够让学生更好地进行陶瓷绘画创作，使学生创作的陶瓷绘画作品更具文化内涵，同时能够提升学生陶瓷绘画水平。

（二）展现陶瓷绘画作品中笔墨技法的民族审美特质

笔墨是中国画展现审美的一个重要媒介，它不仅仅是中国画创作过程中所运用的技法，更是展现中国画意象审美的重要元素，中国画的意象审美主要通过绘画创作过程中笔墨的浓淡变化和不同形状的线条来展现。将具有意境美的笔墨技法应用到陶瓷绘画教学中，有助于学生在陶瓷绘画创作中更好地应用笔墨技法来营造意境，了解笔墨技法与陶瓷绘画的相通之处。在陶瓷绘画教学中，教师应讲解笔墨技法在中国画与陶瓷画中的异同之处，以便学生在陶瓷绘画创作中更好地运用笔墨技法。中国画与陶瓷绘画创作所采用的材料不同，因此二者应用的笔墨技法也不同，中国画采用宣纸，而陶瓷绘画则是在陶坯上进行创作。因此，在陶瓷绘画教学中，讲授笔墨技法时，教师应注重讲解简洁笔法，以便将笔墨技法更好地应用于陶瓷坯体上，表现出独特的审美效果。

（三）实现陶瓷绘画作品对中国画符号元素的良好借鉴与应用

将意象审美应用于陶瓷绘画教学中，一是能够促使学生在陶瓷绘画创作中准确把握和运用中国画符号元素。二是可以积极引导学生在传统写意绘画与现代绘画创作形式中寻找到一个既有传统绘画文脉又有现代意蕴的完美契合点，从而促进陶瓷绘画教学理念的创新。三是借鉴应用中国画传统符号元素，促使学生在陶瓷绘画创作中将民族传统文化与现代时尚生活观念相结合，从而创造出富有时代特色的优秀陶瓷绘画作品。

四、结语

中国绘画的意象审美特征来源于儒家文化和道家文化，这使得中国绘画具有很强的独特性和独立性，能够充分地展现中国传统文化。陶瓷绘画艺术是中国最为古老的艺术之一，陶瓷绘画艺术的发展过程能够充分展现中国文化的发展历程。在西方文化与东方文化相互交流、相互融合的今天，我国传统陶瓷绘画艺术吸收了许多西方文化的精华，同时也面临着诸多西方文化的挑战和冲击。在这样一个文化复杂多样的时代，只有不断提升陶瓷绘画的文化内涵，才能够提高绘画质量，才能够在复杂的环境中保持自身的独立性与独特性，从而实现可持续发展。学校是培养陶瓷绘画人才的基地，陶瓷绘画教学的方式和水平是提升人才培养质量的关键，同时也是传承与弘扬中华传统文化的关键。因此，陶瓷绘画教学要注重应用意象审美，以提升学生陶瓷绘画质量，利用陶瓷绘画作品充分展现我国民族文化。

（湖南工艺美术职业学院）

作者简介：黄耀武（1976-），男，湖南益阳人，硕士，副教授，高级工艺美术师，研究方向：陶瓷造型、陶瓷装饰艺术设计。