【摘要】器乐教学是学生用乐器演奏的方式，对音乐进行认知与把握的过程，从审美角度而言，是一种主动的实践性听觉审美过程。针对目前小学器乐教学中听觉审美不足的本质，本文通过：以器为媒，把握音乐的音色美;以乐为本，表达音乐的灵性美;以“合”为贵，打造音乐的立体美，三个方面探究听觉审美培养的价值和听觉审美提升的意义。

【关键词】听觉审美;内心听觉;梯度推进;多声部教学

【中图分类号】G623                           【文献标识码】A

一、现状与问题——审美不足

（一）三种典型

如果用通俗的方式把课堂器乐教学比作三位性情各异的女子，分别是：

（1）狮吼型：强气息、火力全开地从头到尾用一个力度演奏，音色粗糙，音量巨大，就像河东狮吼，简单粗暴。

（2）高冷型：所表达的音乐相对完整，但是没有情绪、没有色彩。类似有一定知识修养却高冷的女性，冷漠，没有活力。

（3）瘦弱型：一贯采用单声部教学，也就是器乐教学线条化，缺乏立体的和声效果。就好比一个身材单薄的少女，虽婉转却瘦弱。

（二）一个本质

针对以上三个典型进行分析，得出问题本质所在。

1.用力过猛，音色不美

第一种，只停留在器乐教学的肤浅认知阶段，只盯着节奏、音高，没有学会把握器乐的音色美。可以说，连基本的美感都没有达到。

2.理性有余，感性不足

第二种，对于音乐的内涵和作品本身的灵性美感知不足。演奏时只表达了音乐的形式，缺乏情感和精髓，听起来索然无味。

3.线性教学、维度不宽

第三种，教学实施过程中，缺少有计划、有梯度的推进，仅仅止步于单声部音乐教学，没有在音乐空间结构上拓宽层次与维度，缺乏多元和丰润的立体美感。……