申定阳

摘要：经过多年的发展，传统文化主题的综艺节目热度不断攀升，呈现手法从起初的“解读+真人秀”，衍生出越来越多的模式：体验、朗读、竞技……如何利用新形式呈现文化新内涵，成为此类综艺节目亟待解决的主要问题和研发创新的主要方向。

关键词：IP;故宫;博物馆;文创产品

如何让文物“活起来”？在动漫、影视IP泛滥之后，博物馆IP似乎又成了一门好的“营生”。随着《我在故宫修文物》、《国家宝藏》等文化综艺及纪录片的热播，老古物变身新网红。“500年紫藤树种子”让苏州博物馆走出了江南，陕西博物馆则因唐佣显得色彩更加厚重……都通过文化创意产品抢占市场。

然而值得注意的是，从博物馆文创产品总体设计上来看，无论是陶器瓷器、传统服饰制作技法的再现，还是书法古画作品载体的变更，皆囿于普通的设计形式和文化元素复刻。而对于消费者来说，复古符号带来的审美趣味是此类产品存在的仅有意义，对于实用价值、文化传播及普及教育则相去甚远。

一、新概念

2016之后，“以艺术IP为核心的泛艺术布局正逐渐成为当下中国艺术产业发展的新趋势”，随之而来的是艺术从博物馆到文化艺术等部门都在借势艺术IP，试图“盘活”自己。

IP即知识产权，是一种无形的文化资产。博物馆IP主要是指博物馆拥有的知识产权，其中包括馆藏、建筑方式、设计理念等等。博物馆不仅是景点，更承载着深厚的历史文化底蕴，是文化传承的载体，具有非凡的价值，丰富的文化资源使得博物馆本身就是有一个大IP。