杨铁强

众所周知，国画大师钱松嵒是以其山水画而闻名于世的，且有着当代中国“新山水画”代表名家的誉称。但大师被人称道的人物画，却鲜为人知。其实钱松嵒与齐白石、徐悲鸿等大师一样，在国画中于山水、花鸟、人物“三者并举”。不同于他人的，是大师在旧社会“三者并举”;新中国后则以山水为主，上世纪50年代兼画花鸟、人物;上世纪60年代以后仍兼画花鸟，少画人物;到了晚年，其人物画则可谓是“凤毛麟角”了。

●   臻于高妙的古代人物画

与前辈国画大师一样，钱松嵒的人物画也是从画古代人物开始的。旧社会时先生就画过不少古代人物，但严格来说这些“古人”非其创作的人物，而是他学习唐寅、石涛、任伯年等画家。同时他当时的古代人物画中，皆不脱古人画风、不换古人面貌，似乎少了那么一点“个性”。尽管如此，其古代人物画仍然具有相当的水平，且水平线基本在民国的一般人物画之上。

广东岭南美术出版社的《乾坤正气：古今名家画钟馗》中，就收录了钱松嵒于1941年所作的《钟馗》扇面画（图1）。您看这位非同一般、蹲坐着的钟馗，那不怒自威的面目上，流露的却是宽慰的眼神，使您对他有亲切之感。而从画右中的酒壶、食果，以及画左“妖氛何日净，照胆剑光寒。容易又佳节，休令酒肺干”的题识，我们才恍然大悟地了解，原来钟馗是在“佳节”开怀畅饮，这怎不令他的“怒目”却露“宽慰”之神呢？且钟馗的眼神中，似乎还自然流露出“除净妖氛”的向往，这就是钟馗此时的内心底蕴。……