谭婷

摘要：群众文化作为我国社会主义文化发展的重要因素，它的建设是精神文明的重要部分。而舞蹈因为其先天的特点受到人们的广泛好评，其在群众文化中起到不可缺少的引导作用。因此，群文化舞蹈的创造一直受到相关工作者的重视，其质量好坏直接影响到我国精神文明建设成果。本文就该背景出发，初探群文舞蹈作品创作元素的提炼及渗透，目的是更好地促进该文化的发展。

关键词：群文舞蹈;作品创作;元素提炼与渗透

随着社会经济的不断发展，人们对于精神文明也有了更高的追求。舞蹈艺术作为文化的代表，其作品的创造也应当与时俱进，制定更高的标准，加入更多的元素。作为内容贴近生活，手法不拘一格的群文舞蹈，它的创造在挖掘传统文化的同时，也要结合时代优点不断提炼。因此，笔者分析群文舞蹈创造中的一些优秀作品，以此来提炼群文舞蹈创作的关键元素。

一、群文舞蹈艺术创造的根本

群众性是群文舞蹈创造的重要组成部分，其指的是在创造和表演的过程中，作品具有通俗和普遍的特点。與其他的艺术作品相比，这是群文舞蹈的特点所在。

对于群文舞蹈而言，其群众性表现在创作手法以及创作对象之上。换句话来说，就是参加群文舞蹈的艺术人员大都没有经过专门的训练，且由不同阶级的群众所构成。编导老师在对作品进行创作时。必须考虑到他们不同的实力水准，从实际情况出发，根据各自的优势来进行舞蹈的编排，不能过度追求艺术上的高效果。

举个例子，如果我们在表演某些专业舞蹈时运用业余演员，就会造成事半功倍的不好影响。更详细的来说就是，如果杨丽萍老师的《雀之灵》不是她参演，那么我们就没有办法看到一位灵动的森林少女;如果陈维亚老师的《秦王点兵》没有专业人员参加，那么我们就无法看到雄伟的士兵形象。舞蹈编排人员如果无法弄清楚群文舞蹈和其他艺术的区别所在，就会使舞台的氛围失去本来的特色，只剩不切实际的技巧。

因此，群文舞蹈在作品的动作和形态的设计上必须牢牢把握住自己的特点，发扬自身的优势，尽可能地挖掘群众日常生活中的动作语言[1]，将其用恰当的舞蹈姿态进行翻译和展示。舞蹈艺术作品《元宵夜》就是如此，其通过观察二人台、对秧歌等传统民间元素，并将其与舞蹈结合，创造出来别具一格的群文舞蹈。在元宵夜这个舞蹈创造中，就有大量类似于踩脚大叫之类的场景元素，这就是群文舞蹈的特点所在，它能够以一种十分接地气的表现手法来向我们展示出活灵活现的人物形象。

群文舞蹈的传播也具有群众性的特点，其简单通俗的舞蹈动作常常被人们所喜爱。在日常生活中，我们常常可以看到人们排练这类舞蹈，这是其他的艺术舞蹈所不能比拟的。总的来说，群文舞蹈不仅同样承担着发扬文艺事业的使命，还承载人们对于生活愉悦的需求。大力发扬群文舞蹈相关领域，有利于进一步提高人民群众的综合素质，丰富大家的精神生活[2]。

二、群文舞蹈艺术创造的关键

对于群文舞蹈而言，地域性是其创造的关键。每一个地方都有每一个地方的风俗特点以及人文情怀，舞蹈编排人员应当结合该情况出发，用不同的舞蹈形式或者是舞蹈动作来表现出每一个地区的传统文化特色，把握住当地地域文化对于舞蹈创作来说是灵魂所在。

由于群文舞蹈的创作人员大多数来自基层，因此，经历了生活百味的他们经常能够结合日常中的灵感来进行舞蹈创作。这也就使得群文舞蹈极具生活特色，有着别样的魅力。例如，群文舞蹈《渔舍夜话》中，就结合了绍兴水乡的地域特色，将绍兴人的生活场景以艺术的形式进行演绎，从而让该舞蹈蕴含更深层的意义。编排者通过舞台灯光设计，巧妙地将观看者带回某个夜晚的绍兴水乡，让人有美不胜收之意。其次，在舞蹈动作的设计上，编排者通过将吸烟、打牌等日常生活内会发生的动作进行提炼，从而创作出渔舍夜话这么优秀的作品。最后，编排者对于渔舍夜话这一作品细节的处理，也是让该作品拔得头筹的地方。通过巧妙利用舞台的空间和布局，通过伴奏以带有鲜明特色的背景音乐，来将绍兴水乡的风情表现得淋漓尽致，将人民的勤劳勇敢，将人民的个性淳朴都蕴含在一个一个优美的舞蹈动作之中，让观众们在观看之余，体会到了文化的沉淀。总而言之，创作者只有用心观察生活中的细节，将生活中的情绪引入舞蹈的设计中，再结合以地域性的传统文化，这样创作出来的作品才具有意义，才能以其独特的含义打动人民。通过深刻的挖掘生活中的优秀素材，细心观察生活中的细节处处，会使群文舞蹈的发展更具活力与特色。

三、群文舞蹈艺术创造的灵魂

任何事物的发展必须要符合历史的规律，只有不断进行革新，不断自我进步，万物才能长立。对于群文舞蹈而言，也是如此。如果想要在人们的文化发展中始终不可替代，就必须要努力创新，把握时代特点，这也是群文舞蹈艺术创作的灵魂所在。

自改革开放以来，我国的经济迅速发展，这也使得人们的生活方式有了翻天覆地的变化。因此，传统的舞蹈方式已经不再能满足人民的需求。舞蹈工作者必须不断提高自身的专业素养，提高自身的艺术创造水准，才能以更高的质量来满足人们的需求。

在舞蹈作品的创造中，创造者必须要拥有一双发现细节的眼睛，来从不断发展的事物中提取美的元素，从而能够及时地抓住生活中的亮点。再通过一定的艺术加工，转化成人们喜闻乐见的优秀舞蹈作品。如果固守陈规，受缚于陈旧的思想，就会被时代所淘汰。

另外，舞蹈事业的探索也具有时代性的特质[3]。舞蹈工作者有责任不断完善和创新相关领域，将更多的时代新元素融入舞蹈创作中来。以全新的表现手法来提高整个舞蹈作品的表现深度。例如，在《渔舍夜话》中就有台中台的全新设计，这样一种新因素的加入，能够给观众们带来巨大的视觉冲击，能够更好地展现作品，与作品名形成了完美的呼应。虽然这样的设计在一定程度上限制了表演者们的走位发挥，但是这种场地的局限性带来表演无限性，为作品的表演带来更多的意想不到。这也就告诉相关的舞蹈工作者们一个道理。如果想要创作出优秀的舞蹈作品，就必须要具备创新的意识和发散的思维，只有紧跟时代潮流，不墨守成规，不断挖掘不断深入，创作出来的舞蹈作品才是能够受到人们喜爱的，才是能够广为流传的。

四、结束语

对于群文舞蹈作品创作而言，其群众性、时代性以及地域性是不可缺少的三个元素。相关工作者在进行舞蹈编排时，必须要结合这些元素出发，尽可能地展现群文舞蹈自身的特点。本文探索了群文舞蹈作品创作元素的提炼及渗透，希望借助笔者的努力让更多的人了解群文舞蹈，深入群文舞蹈。总而言之，只有认真观察生活，合理把握创作要点，才能创作出真正优秀的群文舞蹈作品，才能真正推动文化的发展与改革。

参考文献：

[1]王丹凤.浅议群文舞蹈的创作思路[J].参花（上），2018（5）：157.

[2]冯珺.“丝绸之路”主题舞剧创作中的民族化特征解读[J].四川戏剧，2018（4）：112-115.

[3]杨晓娜.“非遗”舞蹈元素对群文舞蹈创作的体现[J].戏剧之家，2018（32）：114.