□李百军 文/图

▲美术专业的学生到美术馆上课。

意大利是文艺复兴的发源地，自14世纪开始就以西方美术最发达地区而闻名于世。意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界，画家达芬奇，雕塑家米开朗基罗，歌剧之王威尔第和小提琴大师帕格尼尼等都诞生于意大利。它还拥有千百年历史的宫殿、教堂和庄园等标志性历史遗址，众多珍贵的艺术遗迹和悠久的文化传统让这个国家成为艺术家创造的沃土。

在意大利有着众多的美术馆，且以不同的藏品和艺术风格吸引观众。生活在艺术之都的意大利人，也把去美术馆参观当做日常生活不可或缺的一部分，这得益于他们从小所受的美育教育。意大利所有的美术馆，都是为学生免费开放的。我们随处可见一些小学生在老师的引导下到美术馆参观学习，一些中学生和美术专业的学生，则除了在美术馆学习外，还可以直接对美术馆的经典作品进行临摹。

意大利的学校通常与美术馆和博物馆建立密切的关系，会直接将课堂搬到那里。在美术馆，在数不尽的经典作品面前，由资深讲解员向孩子们耐心授课。从幼儿园升至小学低年级后，他们更注重孩子观察能力的培养，引导学生理解视觉天地在他们生活中的意义和影响。对于更高级的学生，则进一步加强技能和知识水平的教学，引导孩子主动对艺术作品作更为深刻的反应，并且在获得知识技能的同时，也获得将知识技能应用到表现的能力。

他们的视觉艺术教育比较重视孩子对各种艺术形式的尝试，注重孩子们在艺术作品的创作和共享过程中表露出的创造的快乐。他们倡导创造才是教学的核心，要让孩子们在视觉天地的探究中协调双手和头脑，激发对自然的好奇心，并能从个人的角度理解历史和文化，从而使创作日趋个体化。

▲米开朗基罗的手绘草图。

▲仔细观摩古典油画。

▲年轻画家在名画前临摹。

▲徜徉在经典作品的暖流中。

▲认真观展的观众。

▲美术馆是喜欢艺术的孩子的自由空间。

▲美术馆让观众观摩修复古典油画的过程。

▲美术馆院子里的雕塑。