黄秀贤

摘 要：客家山歌的语言风格鲜明，是客家传统文化的精华，能够充分体现客家人的民俗习惯。江西省的铜鼓客家山歌吸纳了当地的传统文化内涵，综合其本身的歌曲感染力，具备强烈的表现能力。客家山歌语言淳朴方言化、口语化特色鲜明，歌颂风格较为原始直白，体现表演者即时的情绪。在开展铜鼓客家山歌表演的教学过程中，笔者通过探究客家山歌的语言特色、唱法节奏、语调风格等，制定一套较为科学的教学方案，为客家山歌的教学开展提供思路。

关键词：铜鼓;客家山歌;音乐特征;演唱教学

当代国人都肩负着弘扬民族优秀文化遗产的责任，客家文化以民族传统文化的身份成为中华文化中的重要部分，其中许多文化精华都具有传承价值。客家山歌作为民俗天籁，引入学校教学课堂，可以启发中小学生的音乐天赋，适宜进入中小学课堂。被誉为“世界客都”的梅州，针对这一文化的传承性教学开展了一系列积极的尝试措施，收效颇丰。但是目前仍面临着长期良好发展的转折问题，如何使客家山歌以实践技能的形式落实与课堂教学，将其与课程知识相结合，还需要教育者进行更加深入的研究，目的在于发扬传统民俗的同时促进学生科学成长。客家山歌的课堂教学是全国各地民俗文化步入课堂的一个典型，反映了国家教育对传统精华文化的重视与弘扬。

1 “客家山歌进课堂”的现实意义

学校是教育教学的圣地，也是传承弘扬传统文化的主战场，学校的音乐教学为客家山歌等民俗文化融入课堂提供了便利。客家地区学校将客家山歌引入课堂，除了在文化传承中具有现实意义外，还在教育教学中对学生成长具有重要价值。

1.1 极大促进青少年对客家山歌的了解

在现实中，由于近代人们对传统文化的忽视，导致客家山歌的传承出现困难，在客家地区客家山歌的传唱者年龄均偏大。青少年群体中极少有喜爱歌唱传统山歌的，对客家山歌的了解程度不高，因此，传承与发展变得愈加艰难。将客家山歌导入课堂，从山歌的历史形成、发展历程、社会地位等方面系统地介绍客家山歌所包含的传统文化，使学生在深入了解客家山歌文化底蕴的基础上对其唱法、节奏等方面有更加深刻的把握。学生学好山歌的同时，能够感受到山歌文化的艺术魅力，了解客家文化的发展，进而增强学生的民族自豪之情，对客家文化产生浓厚的探索兴趣。此外，客家山歌融入课堂教学，成为宣扬山歌特色的一种方式，能够被青少年广泛接受。

1.2 落实素质教育的培育目标

在校本教育中，教育者大多重视升学率等硬性的教学指标，将学生培养成应付考试的器材，纵使是诸如画画、舞蹈等的学生特长培养，也是目的性强的标准培育，学校对学生本身素质的教育较程度较低。但是，进入二十世纪以来，国家领导开始重视人的素质培养，要求学校进行素质教育，全国各地也开始更加重视传统文化的传承与教学，对我们自己的民族文化有了更加科学的认识。客家山歌是客家文化经过历史沉淀下来的结晶，包含着深厚的民俗特征，这些优秀的民俗精神能够成为塑造青年品质的重要元素。另外，以山歌这种音乐的形式来展现民族的风俗习惯，能够博得更多群众的喜爱，我们坚信，将客家山歌融入课堂教学，展示客家民族的精神风貌，对促进学生人格素质的培养有重大意义。

1.3 传承优秀文化的一条重要途径

传统文化与物质财富类似，其继承发展需要依托一定的物质基础与人的推动，人在文化传承中作为核心元素，在文化的发现、创新、筛选中起着关键作用。因此，传承优秀文化要从少年着手，以山歌为载体，学校作为媒介，培养具备传承能力的人。只有这样，文化的传承才能永续不断的发展下去，民俗精神才能保持多元鲜明的特色。

1.4 客家山歌進课堂，是培养山歌创作传唱 人才的一个重要手段

客家山歌的民族特色与民俗节奏远没有流行音乐吸引人，当代青年更容易接受现代音乐，由此，山歌的传唱范围愈加狭窄，出现文化流失的风险。为了更好地将客家文化保存下来，必须寻找到合适的传唱人才，发扬其民族本身的特色。而学校教学就是一个适宜的平台，能够将客家山歌及其附加的客家文化引入学生身边，让学生接触更多的传统文化精神，进而发掘传唱人才，进行山歌创作，使民俗文化走上更高的平台。

2 铜鼓客家山歌演唱教学研究

2.1 铜鼓山歌唱法教学

歌曲的演唱要从其歌唱入手，而客家山歌的歌唱法教学中，自然也要以歌词为着入点，首先了解客家方言，对客家话进行研究，了解客家方言的语言风格，情感基调。铜鼓地区的山歌演唱主要是单人清唱，利用自然淳朴的声音来表现情感变化，在歌唱中吐露真实的感情。在山歌清唱中，偶尔会运用假声和拟声等来调整节奏，便于音量的起伏变化。演唱时，自然纯白的声音多数来源于口腔的气息共鸣，高低音的调整则需要胸腔进行配合，加上鼻腔的辅助。客家山歌的演唱强调自然流露，要求演唱者身处放松的环境中，利用自然之物来展现生动的表演形态。当我们深入了解客家文化底蕴时，我们可以更加透彻地把握歌曲的情感，将山歌演唱得更加自然生动。

2.2 铜鼓山歌呼吸法教学

山歌的演唱旋律十分婉转，音调也高低悠扬，为了更好地表现山歌，需要对学生的呼吸进行专业的训练式教学，结合山歌演唱独特的呼吸方式，使山歌情感表现得更加生动淋漓。客家山歌演唱时的呼吸需要结合客家语言表达时的浅吸慢呼方式，使呼吸与歌词相统一，形成自然的表现整体。这类呼吸方式所演唱的山歌大都能够表达细腻的情感，运用歌唱的方式来代替对白，表达感情。另一种基调较高的歌曲则需要采取慢吸深呼的方式，将语气延长，达到突出气势的目的。另外，有快吸快呼的方式，适应快节奏的歌曲演唱，使情绪更加激昂，突出歌曲的活泼灵动，表现出欢乐的情感。客家山歌的歌曲风格多样，不同的风格配以不同的呼吸方式，结合歌曲的情感基调，使表演效果更加具有特色，更能引人入胜。

2.3 演唱形式

客家山歌的表演形式多样，有独唱、对唱、合唱等，但是这些歌唱形式大部分都是在清唱的环境下完成的，有时会为了增加歌曲的吸引力，加入胡琴、口哨、假声等元素，突出表现山歌的音色特点，表达表演者内心丰富的情感，其中以真声的演唱为基础，表现日常生活的真实情感，听者能够从中领悟更加独特的感情。铜鼓客家山歌以三句、四句和五句的平腔为主，结合真声的歌唱，从现实生活中的提炼歌唱材料，点缀平淡的生活，引起听众的共鸣。音量则通过高低的假声来进行调节，从而突出头腔与口腔的共同作用，以此来达到用高音唱出细腻情感的目的，在音色中展现歌曲的艺术特征。以平淡的气息来展现音乐的独特性，衬托出强大的感染力，使其深入人心。铜鼓客家人的居住地通常都依山傍水，在高山林地的复杂自然环境中表演，利用自然环境的渲染，使得表演者的声音都带有洪亮有力的特征，这种天然的环境条件成为客家山歌的一大鲜明特色。都说一方山水养育一方人，铜鼓客家人也正是因为这独特的自然环境而形成了独特的直爽朴素个性，在铜鼓客家山歌中，人们将这种民俗特色表现的淋漓尽致。

3 结语

在对客家山歌的教学探索中，结合山歌演唱的特色，以及客家山歌中的文化内涵，对其开展细致的针对性教学。既能够体现当地民俗文化，有能够从中发掘社会变化在山区地带的影响，是十分珍贵的历史文化遗产。客家山歌引入课堂教学，为文化传承作出了极大贡献。

参考文献：

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[3] 张利珍，张诺.客家山歌声乐教学模式的实践探索——以嘉应学院音乐学院为例[J].艺术评鉴，2017（04）：97-99.