尹忠华

“戏曲”一词，王国维的解释是：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”顾名思义，即通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段，也即人们所熟知的“唱、念、做、打”。京剧、评剧、木偶戏、皮影戏……似乎也都在验证着这样一个定义。

在辽宁省十大类非遗项目中，传统戏剧类项目有24项，其中国家级9项，包括享有国粹之称的京剧、喜闻乐见的评剧，以及辽西木偶戏、海城喇叭戏，四个皮影戏项目——复州皮影戏、凌源皮影戏、岫岩皮影戏、盖州皮影戏。值得一提的是，这四个皮影戏项目于2011年捆绑申报联合国教科文组织人类非遗代表作名录项目，成功入选。这也是辽宁省继剪纸项目之后，入选联合國教科文组织人类非遗代表作名录项目的第二大类项目。这些依依呀呀、哼哼唱唱的传统戏剧，以其独有的艺术魅力占据着一方民众的文化娱乐生活。

随着时代的发展，如今的传统戏剧面临着同样的问题，难以在年轻人中拓展受众。究其原因，多半是高度程式化的表演、陈旧的剧目、缓慢的节奏和单一的视觉效果，那些看惯了声光电演出的年轻人不会欣赏此等“老态龙钟”的传统戏剧。可毕竟这些韵味醇厚的传统戏剧是优秀传统文化，为了紧追时代，越来越多的传统戏剧都在尝试改革。这种改革是全方面的，比如编排新剧、删繁就简，亦或是在经典剧目中融入时代特征，还有的则是启用新人靓脸，赚取视觉上的美好;再或者运用更加华美的舞台特效……青春版《牡丹亭》就是一个漂亮的翻身仗，站稳了市场的同时也唤起了新一代对传统戏剧的迷恋。

每一项传统文化都要进行自我博弈的必修课。传统戏剧只有与时俱进地推陈出新，才能走得长远。希望披荆斩棘之后，梨园春色更美。