黄扬就

【摘要】  很早开始就向往着让本地的孩子们也可以像大城市的孩子们一样上陶艺课，经过领导的重视，大家的辛勤和努力，我们终于有了自己的陶艺工作室。经过两年多的陶艺课的上课过程，笔者在理论和实践方面都对陶艺开始有了一些初步的了解。

【关键词】  陶艺课 陶艺教学

【中图分类号】  G623.75             【文献标识码】  A   【文章编号】  1992-7711（2019）13-128-01

人们会认为陶艺只是玩泥巴，但是陶艺制作的过程中既考验了你的动手能力，也激发你的许多创意，经过细心地加工，这泥巴竟然可以成为既美丽实用的，又具有艺术性的艺术作品，使你充分享受陶艺创作的无穷乐趣。陶艺作品能美化居室，是表现个人情趣和张扬个性的艺术品。两三件好的摆设放在居室里，能給居室增添无限活力，能引起人们的无限遐想。特别是自己亲手做的陶艺作品：陶烧瓶罐、花盆花插和各种或有趣或个性张扬的陶塑摆件，都是花钱难买的。生动活泼的陶艺课堂便于交流，这种学生与学生之间的交流，学生与老师间的交流，不但提高了自身的审美和表现能力，还充分锻炼了大家的想像力和创造力。成功完成一个作品之后，每个人的心里都会觉得很愉悦。这个作品不管是好是坏，只要其中融入了自己的创意，这个作品都是独一无二的。

陶艺课堂，不仅给我带来了快乐，还给我带来了创造艺术的灵感。开始阶段的陶艺教学都是围绕技法的。所以我想总结下在技法方面我个人认为比较重点的几点。

首先，我觉得是耐心：在一开始的操作中，无论是泥塑、盘泥条还是拉坯，我都显得缺乏耐心，总是想让孩子们尽快达到自己预想中的效果。结果往往欲速则不达，且也压抑了孩子们天马行空的创造力。这是在以后的操作中最需要注意的一点。看到视频里的制作过程感觉做的还挺简单，可是当自己真正着手去做的时候，有时候又觉得无从下手。徒手捏制法、泥板成型法和泥条盘筑法这三种方法是最基本的方法，可是想熟练掌握并不简单。

其次，是要动脑思考，把握好感觉。学做陶艺，很重要的一点就是手感，手感好才能做出好东西。把握手感靠的是理解，要动脑思考，要充分地了解泥巴的特性和规律，只有这样才能让手跟泥巴融为一体，才能做出好的东西。刚开始的时候总是觉得新鲜好玩，可以做许多有趣的物件饰品……在经历了两个星期的摸索教学之后，才逐渐发现里面还是有很大学问的。真正做出一个好作品，并不如想像般简单。有些东西能想出来，但真正实施的时候才发现有很多问题困扰着自己，很难得到解决，那些问题往往又是自己当初并不觉得它是个问题的情况下才显现出来。陶艺教学对于我来说是摸着石头过河，要想将陶艺课上好，还需要反复摸索，不断实践总结，逐步形成适合自己的方法。因此，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！

陶艺形态的呈现是土、水、火结合的结果。只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，注重造型与装饰的有机结合，通过我们敏锐的灵感和创新意识，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韧美以及表现活力，才能对陶艺形态有所掌握。要想将陶艺课堂变成孩子们争着参与的魅力课堂，必须有一个积累的，由量变到质变的过程……

最后，我觉得中国传统陶艺制作源远流长，至今已有几千年的历史，仍盛而不衰，审美观的变化，在陶艺中反映得十分突出，国内外许多学者、艺术家都非常重视对中国传统陶艺的研究。但是在相当长的一段时间内，对这门集科学技术和文化艺术于一身，凝聚着中华民族审美历程的传统陶艺的研究，往往停留在美术造型及装饰技法上，这不够全面，我们要努力挖掘中国传统陶艺及其制作工艺和装饰工艺的特点，灵活地渗透到课堂教学里面。“传统”不是陈旧的别称，而是意味着一种工艺和艺术体系不断发展的特征。中国传统陶艺所特有的东方艺术风格，不是短时间内形成的，它扎根于人民之中，集中了无数陶艺前辈的智慧和创造力，经过历史不断的锤炼，然后形成为优良传统，体现了民族审美意识的共同特性，代表着民族的精神实质。我们的陶艺课堂要善于从中国传统陶艺中汲取营养。陶艺已经以其独特的艺术语言形成广泛的参与到现代艺术运动中，成为艺术家表达自己的观念，进行文化批判的利器。因此，陶艺课堂教学更要注重继承传统，上好陶艺课意义深远。