杨焕春

摘要：合唱教学是指挥与合唱，声乐，器乐，欣赏等多学科的综合艺术，将人声作为歌唱的表现工具，有着独特的优越性，能后直接表达作品的思想感情，通过“六个多”能够提高合唱团演唱水平，提升学生的团队意识，提升学生对音乐作品的理解，提升学生对音乐的热爱，音乐教学不是音乐家的教学，而是要培养人，通过音乐并在音乐中教育我们的学生，是一个审美教育的学科，我们要通过合唱教学培养学生们对美的感知与美的理解，培养他们终身热爱音乐。

关键词：合唱 和声 声乐 多听 多看 多说 多动 多想 多唱

合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。

参加多次“国培计划”的学习，每次培训都会有有关合唱教学的讲座，听过讲座后结合自己或听过其他教师的课，笔者深有感触，我们的教科书选取的歌曲有许多二声部的演唱，多年教学听课大多数二声部的歌曲，许多教师巧妙的躲避开了二声部歌唱作品，也很少有关于二声部歌曲的演唱和训练。究其原因会出现许多，包括学生对于音准的问题、学生对合唱不感兴趣，教学的困难，学生的视唱水平低，总之会有很多很多的原因导致二声部歌曲的教学成为音乐课上的空白。为什么？是合唱课的难度比较高，还是我们孩子的水平低，或者说是老师合唱教学的缺失，我们没有合唱的教学就是音乐教育的失败之处，那么如何上二声部的作品，如何上好合唱课，今天我们就从以下几方面来浅析合唱教学该如何进行。

一、多听听

合唱教学中要多听听，听什么？第一多同中外优秀合唱团的作品，多听并不是教师无所事事，而真正的目的在于音乐是听觉的艺术，我们演唱、演奏音乐作品的目的也是为了给听众欣赏，所以倾听的过程中教师要通过分析作品的各个要素，让学生们理解作品，只有理解作品才能更好的表达作品所要表达的内容，通过分析作品的节奏，情感等等要素是提高合唱教学必要的环节，除此之外还要多听训练的录音或者视频，原因在于把合唱作品录音厚可以通过听来找到演唱的问题及指挥的问题，很容发现同学们在演唱时出现的情感，速度，力度，渐强、减弱等演唱方面的问题，还可以通过视频找出指挥在各个呼吸点及声部转换的提示和声部的衔接，只有多听才能发现合唱训练的不足并加以纠正。提高合唱团训练的质量。

二、多看看

合唱教学中多看看。要看什么？首先看优秀合唱团的排练视频，这样能够吸取优秀乐团指挥的优点，看指挥的表现和合唱团的互动、看指挥的手势。包括，指挥的挥拍，指挥的提示，指挥的点前加速，指挥的呼吸，这样有利于提高教师的专业水平。其次，要多看专业的文献，在文献里找到自己的不足，这样有目的性的训练也会提高教师的专业水平。尤为重要的要让学生看谱，歌曲的记谱方法有很多，简谱，工尺谱、五线谱，在这么多的记谱方式中，重点应该放在五线谱上。虽然五线谱对于农村中小学来讲会很困难，那么为什么要用五线谱来教学？为了学生今后的发展。因为五线谱成为了音乐学习通用的记谱方式。学习五线谱对掌握固定调的概念有很大的帮助，学习好五线谱对学生今后学习各种乐器及各类型音乐有很大的帮助。多看还能提高学生的眼界，提高学生对音乐的理解。

三、多说说

合唱教学中要多说说，说什么？第一个要根据节奏，带韵味的朗诵，这样能够帮助初学者掌握正确的呼吸方式，因为正確的呼吸是歌唱的基础。《乐府杂录》中写道：“善歌者必先调其气”，金铁霖教授也曾说过：“吸对是唱好的第一步，也是关键，它关系到歌唱者的演唱”，同时还能够帮助同学们放松共鸣腔体，因为共鸣是在歌唱中有着重要的位置，因为声音的大小和人的共鸣腔有很大关系，共鸣腔对了唱歌才能发出优美饱满的声音，否则就会干瘪青涩不好听。还能够帮助初学者正确的咬字，吐字。这与合唱的发声练习相辅相成。正确的朗诵在声乐教学中具有重要的作用，因为合唱同属声乐教学，所以在合唱教学中正确的朗诵即带韵味的朗诵至关重要。其次，多说作品。说作品的呼吸，节奏等等音乐要素，让学生提前知道在什么位置我们该做什么，怎么做。这样学生才能在正确的位置做出正确的处理。还有要说的事鼓励学生们提出问题，对于音乐作品，或是老师的错误，这样提出问题我们就能及时纠正演唱时出现的问题。提高演唱的质量，才能把作品高质量的完成。

四、多动动

合唱教学中多动动，动什么？第一要动手击拍。节奏练习很重要，因为音乐的演奏是很严谨的，一旦乐曲开始给了速度，整首歌曲都要按照节拍不差一丝一毫的完成作品，如果学生不能够掌握正确的节拍，那就会导致整首乐曲的不谐和，甚至不能将作品进行下去。韵律性和舞蹈性的融合，因为歌唱是一件快乐的事情，快乐我们就要舞蹈就要歌唱。所以，我们在演唱的时候身体不能僵硬的摆在台上，这样即影响观看，也会影响到演唱的效果，解放孩子们的天性，让他们在快乐的氛围中演唱。他们会爱上唱歌，爱上合唱。

五、多想想

合唱教学中多想想，想什么？想即思考。引导学生们在合唱之前多思考？思考整个歌曲的情感，思考歌曲的内涵，思考歌曲的演唱方式，思考歌曲的律动，把歌曲的内涵及外在表现全部思考好，在开始训练。教师同时也要思考如何提高学生演唱的音准，音色，通过气息、发声练习提高学生歌唱的音准和音色，思考自己的短板与不足，应该如何去弥补，，通过正确的方式去练习弥补自己不足，才会提升自己演唱水平，教师才能提升自己的指挥水平，还要思考如何伴奏，伴奏中的和声如何配伍，伴奏的织体如何运用，才能让整个伴奏和歌曲在一个意境中，体现出乐曲的风格最重要。

六、多唱唱

合唱肯定是要唱的。培养学生在课堂上，养成练声的习惯，多唱音阶，多唱音程，多唱作品的华彩部分，不仅仅要长声部作品，更要多唱多声部作品，尝试学习无伴奏合唱。敢于挑战自己，通过优秀作品的演唱，提高学生的音乐审美。

以上是我对合唱教学的一点看法，通过“六个多”能够提高合唱团演唱水平，提升学生的团队意识，提升学生对音乐作品的理解，提升学生对音乐的热爱，音乐教学不是音乐家的教学，而是要培养人，通过音乐并在音乐中教育我们的学生，是一个审美教育的学科，我们要通过合唱教学培养学生们对美的感知与美的理解，培养他们终身热爱音乐，总之合唱教学在我们的音乐课上应该占据重要位置，音乐教师的合唱教学任重道远，让我们一起努力。

参考文献：

[1] 教育部基础教育司组织编写：音乐课程标准解读[M]，北京师范大学出版社，2012 

[2] 钱国安.合唱指挥与合唱训练[M]，高等教育出版社，2004 

[3] 杨鸿年著.童声合唱训练[M].人民音乐出版社，2011 

[4] 张旦丹.童声合唱有利于中学生心理健康[J].江西教育学报，2012.10