李词

摘要：“留白”是中国山水画中独特的艺术表现形式之一，是中国山水画黑白体系中一个重要的组成部分。本文通过引用前人所编著的绘画理论中的内容以及对画家的具体作品进行举例并做出简要分析，来论证“留白”在中国山水画中的作用。首先，对“留白”进行简单的介绍;其次，分析“留白”对山水画的影响，探寻留白与山水画中“经营位置”、“气韵”、“意境”以及“虚实黑白”的关系;最后对“留白”与山水画的关系进行分析总结。

关键词：山水画;留白;经营位置;意境

留白是山水画重要的艺术表现形式之一，是建立在艺术想象基础上的一种艺术创造，它通过与画面的虚实黑白产生的联系以及对气韵和意境的追求，向我们展示了山水画所追求的独特的艺术境界。

一、“留白”与中国画的形式美

1.“留白”的基本原则

在所有视觉艺术中，构图是不可缺少的一项技巧，在中国画的绘画理论中，构图又叫做“经营位置”。山水画在经营位置时，讲求“计白当黑”、“置黑布白”等等。要经营好画面中的留白，首先要从整体出发，通盘考虑如何布置空白，注意画面中整体和局部的关系，这样才能让画面和谐统一;其次是要处理好画面中虚与实、黑与白、疏与密、聚与散的关系，做到虚实相生、黑白相间、疏密聚散安排合理，使它们能够相互渗透，统一于同一幅画面之中。《老子》中言：“知其白，守其黑”，[1]是说只有知晓空白之处，才能更好地处理黑的地方。《黄宾虹画语录》中也曾说过：“古人作画，用心于无笔墨处，尤难学步，知白守黑，得其玄妙，未易言语形容。”[2]这些都是在告诉我们，想经营好山水画中物体的位置，要做到“知白守黑”，使无画处也有“画外之画”。

2.“留白”在画面形式美中的作用

“留白”作為中国传统绘画中重要的艺术表现手法之一，能够很好的表达画面的内容和表现画面的整体效果，带给观赏者以无穷的想象空间，传达出画面中非凡的气韵，所以“留白”在画面中具有非常重要的作用。

其一，留白可以将水、天、烟、云、雾霭、日光、道路等多种自然景物完美的表现出来，它的独特性在表现这些自然物象上有着明显的优势，使整个画面气势贯通又不失美感。此外，留白还可以拓展人的视觉空间，丰富人的心理画面。

其二，任何画面都需要追求一种视觉平衡，山水画也不例外。所以这就需要我们用心的布置画面的黑白虚实关系，使整个画面看起来均衡统一。“空白”只有融入画面中，成为画面的一个有机组成部分，“留白”才能发挥其巨大的作用，使整个画面分而不散、断而不离。例如董源的《潇湘图卷》，纵观其整幅画面的构图，画家在描绘水面时留了大面积的空白，仅仅对河岸的部分水域进行了局部勾勒，长山复岭、远树茂林时隐时现于云烟之中，使山岭、水波、云烟自然的融于一体，将草木华滋、江河辽阔、山势平缓、烟雨濛濛的江南景色淋漓尽致的表现了出来，给人一种空旷幽远、素雅苍茫的韵味。[3]这幅画以山为实景，以水为虚景;以黑作山，以白作水，通过虚实黑白的对比，强调了疏密聚散的关系，加强了画面的韵味，深化了画面的主题，使得整个画面看起来平衡统一。

二、“留白”与中国画的内在美

1.“留白”与气韵生动

宗白华在《艺境》中说：“生动之气韵笼罩万物，而空灵无迹;故在画中为空虚与流动。中国画最重空白处。空白处并非真空，乃灵气往来生命流动之处。”[4]即是说“空白”也是气的载体，从空白处也可以探寻到作品的气韵。虽然空白处最可以表现作品的气韵，但要在一幅作品中去作出空白之境使其能够表现出生动的气韵是很难的，故有“作画唯空境最难”之说。“以虚无见气韵，这是画的极谊”。画家凭借在画面上留出的大小不等的空白，看似普通，有些细小留白在一般人眼里是微不足道的，却起着决定性的作用。黄宾虹先生有句名言：“一炬之光，通体皆灵。”黄宾虹先生和李可染先生的山水画作品可以说是“留白”上的典范。[5]

“留白”对于山水画中气韵的表现有着不可忽视的作用，它既为气韵的表现提供了广阔的空间，又能体现出画面的精、气、神，正是如此，我们才能更好地感受到画面所要传达出的生动气韵和美的意境。

2.“留白”与意境营造

“留白”使画面具有了黑白虚实的关系。白即“空白”，是画面的虚处;黑即笔墨所及之处，为画面的实处。画面具有了黑白虚实的关系，才能产生玄妙的意境。南宋时期具有“马一角”、“夏半边”之称的马远、夏圭，其作品中就多利用大面积的空白，使画面实中有虚，虚中有实，虚实相生，营造出一派空灵幽远的意境。例如：马远的《寒江独钓图》，画面中只有一位老翁孤身一人在小舟上俯身垂钓，船的旁边仅仅用简单的几笔勾出水的波纹，其余的地方则全部是空白。这空白作天，作水，使得观赏者可以从这片空白中感受到水天一色、空旷渺茫以及一个“独”字的韵味，整个画面营造出一种空疏渺远的意境;夏圭的《溪山清远图》（局部），景物布置疏密有致，以水天的留白与描绘的山石树木的实景形成对比，虚实相宜，表现出水天的空阔和山石的峻秀，营造出清秀旷远的意境。至元代倪瓒，其画面也多有留白。他的作品常为三段式构图，下段为近景，作疏林彼岸;上段是远景，为几座山峦;中段为中景，不着笔墨，以留白作水。由此使得整个画面虚实相生，呈现出苍凉古朴、静穆萧疏的意境。“留白”对意境的影响，就是能使整个画面都有灵气，或表现出幽静宁远，或表现出空寂萧疏。

山水画的意境是空灵，是幽远，是画家对自然和人生的感悟。只有巧妙地在画面中留下空白，使其自然生动，富有生命力，才能给人营造玄妙深远的意境，才能真正达到“虚实相生，无画处皆成妙境”。

我们应该用全面的、整体的眼光去看待画面中的留白，通过在画面中巧妙地留以空白，不仅能够配合画面的主体，构建独特的形式美，还能展现作品生动的气韵和深远的意境，使山水画具有其独特的生命力和感染力。

参考文献：

[1]陈传席.《六朝画论研究》.天津人民美术出版社.2006年.

[2]王伯敏.《黄宾虹画语录》.上海人民美术出版社.1961年.

[3]贺西林，赵力编著.《中国美术史简编》第二版.北京高等教育出版社.2009年8月.第128页.

[4]宗白华.《艺境》.安徽教育出版社.2006年8月.

[5]傅强.《浅谈中国画的“留白”艺术》.灯下笔谈.2008年10月.