张赛

化妆造型不是单纯的技术性劳动，而是一门艺术，它涉及了美学、心理学等方面的专业知识。想要做一名合格的化妆造型师，需要有深厚的美术功底和敏锐的美学鉴赏能力，还要对服装设计、舞美设计、灯光设计、发型设计都有涉猎，这样才能做出合格的舞台造型作品。

一、戏曲化妆与影视化妆、日常妆的区别

戏曲化妆从古至今传承下来有它独特的程式化的美，什么角色配什么妆面是老一辈艺术家一代代传承至今的。戏曲化妆中独有的“夸张艺术”已经广泛被大众默认和接受。戏曲化妆是来源于生活而高于生活的美妙的艺术表现形式。戏曲化妆需要结合剧中人物索要求的外貌形象特征，采用各种化妆技术手段（包括油彩、毛发制作、塑形材料、粘贴材料等的应用），来达到改变演员自身容貌适应剧中角色的效果。戏曲化妆都是十分夸张，浓墨重彩的具有一些程式化的规定。这是它相较于影视化妆和日常装的最大区别。而且戏曲化妆不单单局限于考虑演员面部的色彩搭配，还要考虑演员的服装，演员所饰演的角色的性格特质，甚至有时还要结合舞台灯光来调整面部色彩。如若不能充分的考虑到这些外在因素，很可能影响台下观众的观赏体验，以及影响演员对角色的把握和塑造。

舞台化妆的技术性较强，需要掌握一定的技术知识。利用色彩、明暗与塑形、毛发粘贴等实物造型结合起来，成为真假结合。根据实用的造型材料不同，可分为：油彩化妆、毛发造型、塑形粘贴。油彩化妆，即用色彩、线条、明暗对比的技巧在演员脸上“画”出来，在借助舞台灯光的塑造能力以及利用演员与观众之间的距离造成的错觉来塑造角色的形象。油彩化妆师舞台化妆的基本技法。流行于戏剧界。毛发造型主要是利用演员的头发、胡须进行加工活粘贴制造造型零件，如假发套、假须片等塑造形象，以改变演员的容貌。塑形粘贴，是在演员脸上粘贴用特殊塑形材料如油灰、棉花、纤维、纱绢、乳胶或其他的材料，增加演员脸部的立体真实感。由于造型粘贴增加演员负担，影响演员演技的发挥，所以在舞台上使用不多。

而影视化妆是以生活为蓝本的，如果太过夸张便脱离了大众的审美常识，很有可能不被广大观众所接受。因此影视化妆要更加贴近生活，接近自然，修饰人物形象的同时，做到掩盖过多的处理痕迹，这是需要很高超的化妆技术的，影视化妆比生活化妆更具有对比性，更精细，因此不能用戏曲化妆的手法来代替。

日常化妆则是人们为了追求更完美的自己而对自己的外貌做的适当的修饰。日常化妆注重的是自然，是更贴近生活的自然的美，让人感到美好，但是并不突兀。

二、戏曲化妆艺术的技巧

不论是哪一种化妆类型，要想做好都要遵循美术中的光影对比和色彩搭配原理，引申到化妝中，色彩搭配原理和光影对比技法可以成为绘画化妆法和立体化妆法。在传统的戏曲化妆中最常见的是绘画化妆法，例如旦角演员化妆，用到黑色红色和肤色，以肤色油彩打底，大红油彩大面积晕染在脸颊，黑色画出眉毛和眼睛，这种化妆手法主要是色块的搭配，很少用到过渡色来渲染脸部呈现的阴影，因此这种画法化出来的妆不够立体，不够柔和。而立体化妆法着重描绘人物形象的结构，所以不能单独使用，需要结合绘画化妆法，来塑造生动形象的人物造型，随着时代变迁和化妆工具的不断升级，运用不同明度、不同饱和度的粉状或者膏状化妆产品，配合不同的刷具，利用色彩颜色差异和明暗对比，调和出色彩明暗协调的面部彩妆，运用多种修饰手法来修饰面部缺陷，明暗对比可用于修饰和塑造脸型、鼻型等脸部骨相，达到整容级的效果;利用色彩可以塑造人物的性格特征，不同的色彩有不同的感觉，结合不同的脸型搭配不同的化妆手法，也可起到修饰五官及脸型的效果，也可用来搭配服装，做到整体统一的效果。

除了利用这些手法来描绘面部外，还可利用其它工具，如生丝纱、胶带牵引等，生丝纱可以用来黏贴双眼皮塑造眼睛形状，结合剧中人物塑造出或长或圆的眼睛形状。生丝纱也可用于毛发制作，钩制胡须、眉毛或发片等，再必要的时候塑造更加精准的人物形象。胶带牵引可重新塑造演员的面部五官走向，对于减少皱纹，提升脸型有很大的帮助。在需要演员包大头时，胶带牵引也可取代以往的鬓带吊眉法，可以大大缓解鬓带勒的过紧而导致的头疼，演员心无杂念可更好地投入到演出中。

剧本创造角色，演员塑造人物形象。戏曲化妆艺术的主要目标是帮助演员塑造符合其饰演人物的外形特征和精神面貌。戏曲化妆师要考虑到戏曲化妆的规律性和程式化，结合剧本要求的人物形象，遵循戏曲主体和风格，利用各种化妆手法和技巧，结合多种化妆材料，并充分考虑与服装和灯光的结合，塑造符合要求的完美的艺术形象。化妆师在每一次的造型设计之前要充分地研读剧本，理清剧情发展变化以及人物关系，并查阅与剧情相关的文字以及图片资料，并以现实为参考，将生活中的经验融入到化妆过程中，从而塑造出更符合需求的人物形象。

在我团的现代戏《张伯驹》中，我担任造型设计工作，为爱国民主人士、收藏鉴赏家“张伯驹”及其夫人潘素以及多位主要演员设计造型并化妆，期间运用到了多种化妆技法，为演员的外形加工塑造，使其更贴近人物形象，现实中的张伯驹照片给人文人墨客特有的儒雅温润的感觉，弯弯的眉毛、清亮的双眼、干干净净的皮肤以及微微上翘的嘴角，是我抓住的面部特征，在演员的脸部塑造上把这些特征充分表现出来，再发型上运用假发片来呈现张伯驹的发型。其夫人潘素，是一位大气自信的女性，穿着得体的旗袍，梳着带有波纹刘海的低发髻，柳叶弯眉，杏仁眼，脸颊圆润饱满。抓住这些形象特征后，再结合戏曲化妆的艺术化渲染，最后塑造出了一位知性又美丽的女性形象。造型完成后演员对于角色有了更深层次的体会，并且更快地进入到了角色中去。

三、戏曲舞台化妆创作的感悟

戏剧舞台的化妆是塑造戏曲人物形象的重要手段之一，化妆师要想设计出更完美的艺术形象就要涉猎多方面的艺术形式并且不断结合不断实践，在从事具体化妆工作时，深入研究民族传统文化的特征和底蕴，将戏曲艺术这一传统艺术更淋漓尽致的展现在大众眼前，作为一名专业化妆师，应当和戏曲演员一样，深入剧情，探索剧情，用心领悟，将形、色、韵有机结合，让一个个生动鲜明的舞台形象呈现在戏曲舞台上，吸引观众的眼球，激荡观众的灵魂。