周小榆

【摘 要】琴歌，即抚琴而歌。琴歌的历史久远，其中巴蜀地区有曲为证的琴歌可以追溯到周朝《履霜操》。而如今随着古琴艺术的推广，成都地区的琴歌也逐渐繁荣起来，并涌现出了一批琴歌艺术家。本文以青年琴歌艺术家贺兰泽为例分析蜀地的琴歌创演，从而引发对中国传统音乐传承方式的思考。

【关键词】蜀地；古琴；琴歌；艺术家；贺兰泽

中图分类号：J69 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）22-0058-02

一、蜀地琴歌

琴歌，即抚琴而歌，又称“弦歌”。青年琴歌艺术家贺兰泽认为，它是一种以琴和人为载体，以中国文字而凝练的文体所进行的音乐表达。

（一）蜀地琴歌追溯

先秦时期的琴与歌是分不开的，在蜀地的琴歌中，有史可考的可以追溯到周朝，江阳琴人尹伯奇的《履霜操》表達了孝子冤屈如履寒霜，其琴曲十段存于《西麓堂琴谱》。到了汉朝，著名词赋大家司马相如琴挑卓文君的故事，被世人传为千古佳话，更有一曲《凤求凰》流传于世，其版本众多，蜀中琴人多用《西麓堂琴谱》。到后来唐宋时期，诗词的繁荣与唐氏的斫琴技术更是掀起了蜀地琴歌发展的高潮，许多著名诗人例如四川眉山的词人苏东坡，填词创作了琴歌《醉翁操》。明清时期，以张孔山、顾玉成为代表的蜀派琴人，收集编著的《天闻阁琴谱》《百瓶斋琴谱》等，收录了大量琴歌，其中许多琴歌如《桃李园序》《陋室铭》等传唱至今。

（二）蜀地琴歌艺术家

作为一种综合型艺术，琴歌在蜀地受到声腔、方言、民歌等的影响，呈现其出高亢不羁、洒脱飘逸的音乐风格，具有兼容并收、个性多元的艺术特色。……