王向东

【摘 要】音乐剧与生俱来就是产业化的大众艺术，在中国发展三十多年，演出市场没有一部中国原创音乐剧票房可以超越《剧院魅影》等“外来”音乐剧。中国音乐剧怎样发展？创新的本土化实践是中国音乐剧发展的必经之路。

【关键词】中国音乐剧；本土化；原创实践

中图分类号：J6 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）24-0043-02

音乐剧从诞生起，就打着大众艺术的烙印，通俗易懂，深受大众喜爱。音乐剧产业聚集区在美国的百老汇、伦敦的西区，华灯初上，上演着世界经典名剧与创新剧，吸引全球游客前往观看。那些票房大卖的经典名剧每年全球巡演，十分畅销。中国引进音乐剧已有三十多年，但没有一部原创中国音乐剧能超越欧美音乐剧的票房神话，音乐剧在中国的原创实践似乎“水土不服”，发展之路在哪里？

一、音乐剧在中国

国内对于音乐剧定义的争议从未停歇。“概括地说音乐剧是以简单有创意的情节为支撑，以演员的戏剧性表演为根基，使音乐舞蹈得以充分发挥潜能，并把这些因素总和为有机统一体的艺术形式。”[1]“音乐剧作为戏剧艺术的一种年轻的类型化体裁，以现代流行风格的歌曲、舞蹈为主要叙事手段。”[2]“音乐剧产业的成功是把歌、舞、剧诸元素变成真正的一门生意。”[3]各家言论达成共识的观点是，音乐剧是“以歌舞讲故事”的舞台艺术形式。

音乐剧在中国市场活跃了三十多年，市场活跃激发国字号院团进行原创探索；市场对音乐剧表演人才的需求倒逼高校的学科建设。……