张丁龙

摘 要：素描是美术绘画入门的基础，素描教学对于培养学生对物象的观察、审美以及表现能力至关重要，学习素描基础知识和方法，可以让学生对物象的感受更加客观、真实。作为一名美术教师，如何才能更好的培养中学生的素描造型能力呢？本文结合自己在美术教学的一些理解和经验，谈谈美术素描教学中学生造型能力的培养问题。

关键词：美术;素描教学;学生能力;培养

素描是一切美术造型的基础，只有掌握正确的方法，进行严格系统的训练才能达到逐步提高的目的。学生在基础素描的学习训练过程中，会产生许多阶段性的问题，而且每一位学生由于基础与天性的差异，所表现出来的问题又是不尽相同的。美术教师在素描教学中如何将教师的"教"转化为学生自主、有效的"学"，使学生由"学会"转化为"会用"，并能在教师的作画影响下逐渐形成个人的创造风格，最终形成自己的表达语言，已成为目前素描教学中急需解决的根本问题。那么作为美术老师应当怎样进行美术素描教学呢？下面结合教学实践谈谈自己的看法。

一、培养学生的学习兴趣，树立良好的绘画意识

素描教学一直是美术教学基础课的重中之重。学生在学习素描的过程中，没有兴趣的支撑，就会变成无动力的机械性，长此以往就会使学生缺乏想象和创造力，影响学生的学习信心和兴趣。学生只有了解了素描在美术学习中重要的基础作用，才能有学习的兴趣和信心，才能产生较强的学习动力。在素描教学中，低年级的学生存在的主要问题就是造型的准确性、优美感与其基础表现能力同教学要求之间明显的矛盾，也正是这一矛盾直接影响了学生的学习兴趣。如何解决这一矛盾？首先要树立学生的信心。要让学生知道艺术大师也是经过刻苦的基础训练和长期的社会艺术实践，才取得了伟大的艺术成就的，要让学生理解学习绘画的过程就像写日记，是一种生活的记录，是一种情感与经验的积累过程，是一个量变到质变的过程。其次教师通过科学而严谨的训练，逐步树立学生学习美术的自信心。

二、加强学生基本技能训练，以掌握好基础知识和技能为目的

在绘画语言中，技能是表达思想的武器，如何使学生的技法表现能力很快地提高呢？在初中美术教学中，学情的重要性是人所共知的，学情的复杂多变是需要教师解决的第一个问题。特别是美术学科，由于基础、意识、造型理解能力等等因素使学情更为复杂。主要应解决好两类学生的学习问题：对造型能力较强的学生，可采用自我练为主的方法。具体的作法是：在保证完成课堂训练的基础上，让学生临摹一些具有个性的优秀作品，并将自已临摹的得失写成自我品评文字，这有利于学生进一步提高艺术修养。对于造型能力较差学生的训练，仍采用写生与临摹相结合的方法，但是临摹的方法和难度应适合学生基础能力，可采用局部突破的方法和九宫格的精确临摹的方法。通过这样的训练，逐步培养学生认真仔细的学习态度、正确的观察方法以及持之以恒的毅力。经过以上训练有望在短时间内提高学生的基础造型能力。

三、素描基础教学应抓住轮廓准确和注意整体两个环节

这两个环节是：轮廓准确和注意整体。这里所说的轮廓准确并不是说要在素描的第一阶段就细抠轮廓。第一阶段打轮廓时能做到构图恰当，比例准确，要点鲜明，形象明了，就应该说是轮廓准确了。在素描训练过程中，应要求学生在每一阶段都不断使轮廓更精确，特别是要求学生不要迁就轮廓的错误，那种明知有错而凑合了事的态度是非常有害的。如果在基础训练中老是犯轮廓不准的毛病，就不能获得物象结构的知识，就会造成不善于敏锐准确地表现物象特征的缺陷。

注意整体是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量。教师在向学生讲授技法时，要重视引导学生学会正确观察物象的方法。整体观察是造型艺术的根本法则，它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面，要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。

四、素描训练要求学生善始善终

有的学生开始画的时候积极性很高，新鲜感强，观察力也比较敏锐，但经过一段时间后，观察力多少有些迟钝，不能保持一种清醒和整体的感觉来检查画面的表现效果。有些学生则急于求成，时间一长就有种画烦了的感觉。这时，教师应及时提醒学生，不要轻易地把调整修改这一步看做是作业结束时的修饰，而应认真对待，感到有不妥当的地方，一定要找出原因，下决心把它修改过来。调整修改应本着整体的原则，反复分析研究，反复比较，理解形与神的关系。要用第一眼看到物象时那种新鲜强烈的感觉来检查画面效果，找出画面与物象之间的差距，检查物象与物象之间的组织结构、形体比例是否准确，质量、空间关系是否恰当，主次虚实是否有序。这些因素的调整，主要是想通过反复的校对和比较，能够更深入地研究对象和表现对象。学生进行素描训练，不仅是描摹现象，而且是艺术地再现。所画的那部分不仅是物象的一部分，也是构成画面的有机组成部分。不仅要看这部分是否画对了，而且还要看它是否有表现力。要求表现就是要讲究线条，讲究黑、白、灰，讲究概括，讲究画面的构成和组织，要力求形神兼备，要像写文章那样讲究文采，像戏剧那样讲究韵味。要通过表现使素描基本功成为创作性的艺术活动。

素描教学应融入现代的教学方式，从课题设置的确定，到教學目的的实施，都应有意识的渗透现代美学思想和价值取向，尊重个性，建立师生间的相互包容和默契，提倡创造性思维，拓展素描的宽泛性。要把造型的普遍规律纳入艺术规律的个性表现中，使艺术个性自然的渗透到画面中，以昭示绘画者个人的审美精神和创造内涵。