吴汉

一、鲁南五大调简介

鲁南五大调是以山东省临沂市郯城县为核心的地方歌曲，活跃在“郯城镇”“马头镇”一带，所以有些人把他叫做“郯马调”，本地人也把他叫做“五大调”。80 多岁的老艺人张怀春曾说，清朝康熙年间，郯城马头镇就有“马头调”和“满江红1”了，并且也有了專门从事演唱的艺人。后来又传来了“淮调”、“大寄生草”等大调调。按此推算，鲁南五大调在郯城与马头镇演唱已有三百多年的历史了。鲁南“五大调”的范围很广泛，在整个鲁东南地区都有他的余韵，是齐鲁之音重要的一部分。

二、鲁南五大调艺术特点

（一）鲁南五大调的表演形式

“五大调”的表演形式与唐代的坐立伎和站立伎是有几分相似的。鲁南五大调的表演形式可分为两种，一种是群唱，主要活跃在日照等地区，参与的演奏者多是乡土百姓。群唱的表演者一般有10人左右，他们是并排或者站成两排表演，第一排的表演者手里分别持有筷子和碗或者是酒盅，第二排表演者则是用二胡，三弦等演奏乐器，演唱者则是边伴奏边演唱。他们的演唱爽朗生动，热情豪放，听者感觉像是远方到来的客人被热情的款待一般。另一种表演方式是坐唱，而坐唱主要活跃在郯城等地，参与表演的人数为3-5人左右不等，而他们专门演唱的表演和则为两人，剩余的表演者都作为伴奏者。坐唱的伴奏以是三弦为主，其次是二胡，其他的乐器视情况而定，可增可减。而筷子和碗碟则也是必不可少的一种乐器。坐唱的表演形式是他们围成一个圆形，或者坐在桌子周围相视而唱，这种表演的方式如同在戏楼里表演的曲艺一般，生动且贴切的感觉。

（二）鲁南五大调的伴奏乐器

鲁南五大调的伴奏乐器也是一大亮点。鲁南五大调是有伴奏的民间歌曲演唱，在郯城县的马头镇，五大调演唱的伴奏乐器很多，如三弦、扬琴、二胡、琵琶、笛子、苼、柳琴、阮、大小花鞭、云锣、小鼓、竹板、撒拉几等等。上世纪 40、50 年代，扬琴也进入了五大调的伴奏行列。三弦为主弦，定弦法也很特殊，

为小字组的5，6和小字一组的3，即合四工，听老人讲这是前人流传下来的方法。击打碟子酒盅也是伴奏乐器。在全国范围内，从民间歌曲到曲艺演唱，击打碟子和酒盅的也不算少，而鲁南五大调的敲碟、打碗、击酒盅是很讲究的，鲁南“五大调“的敲击则是别有一番风格的，他们敲击轻重均匀，节奏平稳且衬托出曲调的跌宕起伏，令人有着无限的遐想。因为鲁南“五大调”中经常运用拖腔的手法来进行演唱，所以曲调的伴奏乐器的主要功用就是托腔和保调。

（三）鲁南五大调的唱腔咬字

语言是民间歌曲的载体、民间歌曲是音乐化了的语言。民间歌曲的歌词与唱腔的关系历来十分密切，歌词表义、唱腔表情，二者共同塑造音乐形象、表达音乐思想。而鲁南五大调所用的唱腔正属于山东方言。2

民间歌曲中经常见到在一个乐句的尾部，又延伸出一部分旋律，这部分旋律仅仅延伸了更全面的唱腔，不会再增加新的词句，这种方式我们把他称作拖腔。它和普通的衬句不一样，衬句经常是自己加上的带有自发性的，并且带有衬词。然而拖腔不一样，它是歌词最后一个字的延伸。拖腔是民歌的一种进一步的扩展，它增加了歌曲演唱的时值，他没有了对称性和整齐性，这种方式对表现内心情感有着更好的效果。在山东各种大型的民间歌曲中拖腔运用的非常广泛，这也称为鲁南五大调唱腔中的一种典型的格调。

有的拖腔出现在民间歌曲中部，这种为曲间拖腔。这样的拖腔往往出现在中间往后一点，在旋律变换的时候，拖腔起到填充的功能。一首民间歌曲由“起”“承”“转”“合”四部构成，它经常出现在“转”这一部，这种范例在鲁南“五大调”中很多。

三、《四盼》在鲁南五大调中的风格韵味

（一）《四盼》的风格特征

《四盼》是鲁南“五大调”中代表性作品，下文是对《四盼》的结构布局分析进而了解他的风格特征。这首作品是通过描写四季的情景变化而去描绘一种年轻女子思念自己郎君的情感故事。歌词言简意赅，朗朗上口。《四盼》顾名思义，是分为四个盼望而写，分别是春夏秋冬这四个季节的盼望，通过这四个季节的变化而展现出他所描绘的情感。整首作品的演唱形式是女声独唱和群唱为主。

“一盼”，以春天为背景，演唱形式是众人演唱，描绘春天的春风和煦，鸟语花香的景色。由主导曲调A 和曲牌〔叠断桥〕组成。同时该乐段也是全曲的“起”的部分，由众人进行齐唱。整个乐段落在徵音上结束，向“ 承“ 段自然过渡。唱词中加入了很多衬词，旋律优美。第一段的速度是中速且又带点快速的感觉，表达了愉悦急迫的心境。3

“二盼”，以夏天为背景，是一盼的承接段落，此段是女主人公正式亮相的段落，并且对甜蜜往事和郎君的海誓山盟的美好回忆。由主导曲调B 和曲牌〔数落〕（也有的谱例称之为述罗）组成。此段的速度则是由慢速转到中速稍快。在第十个乐句中节拍由3 ∕4 拍变换为2 ∕4，落在徵音上而结束。本段是以叙事和写景为主要故事线索，交代了《四盼》故事的前因。4

“三盼”，则是以秋季的众多节日来衬托出女子对丈夫的思念之情，此段主要是对人物的心理活动来进行描述的，通过音乐的形式给他完美的表达出来。此乐段以主导曲调B 1和曲牌〔小郎调〕组成，主导曲调B 1 与二盼中的主导曲调B 的旋律基本一致。5

“四盼”，乐段由主导B 2 组成，与前面的B 和B 1 相比，有着一定的拓展延伸之意，其主旋律不变。最后八小节是对前一乐句的重复，速度处理上由渐慢转为慢，落商音上结束整个乐曲，因此也可以把最后八小节认定为尾声。这一乐段是对情感的着重表述，音乐旋律的走向和唱腔的设计均是以情感的抒发表达为出发点和落脚点。音乐要为情感表达服务，使整个乐曲的处理能够自然流畅，将四段自然的合在一起，和谐收尾，结束全曲。

（二）《四盼》的韵味体现

每一种事物的流传都有着他自身的特色，这种特色是其他事物所不能拥有的。鲁南五大调的流传正是有着自身所具有的的韵味，自身所散发出来的一种本色。在笔者进行多方面的分析研究，且在聆听《四盼》时，有许多版本，不管是哪一个版本都有着浓厚的地方特点，这应该就是鲁南五大调自身所具备的一种文化特点吧。鲁南五大调中最具有特点的就是他的装饰音，例如我们在演奏时经常遇见到的波音，颤音以及延长音等。延长音也就是我们前面所谈到的拖腔，这些无不都是他所具有的的特点，当所有的优点集中到一身且形成了自己所具备的特色，这就体现出了自己的韵味。

《四盼》的旋律优美，多用衬词和拖腔，这有利的推动和衬托了情感的表达。他所运用的“起承转合，是秉承的我国传统音乐结构特点的美学思想，是我国美学思想的精神延伸与继承的体现。本曲通过对四季各种优美景色的描绘，展现出年轻女子对郎君的思念盼望之情，是一首旋律优美、富于情感的大型声乐套曲，也是明清俗曲流传至今的一个活化石。

结语

鲁南五大调在鲁南地区也是一种喜闻乐见的大众艺术，对鲁南五大调的研究不仅具有一定的学术价值，而且还有一些教化的作用。对我们当代民族歌唱艺术有着很大的借鉴作用，我们的文化和艺术总是要向前发展的，今天的创新也许就是明天的传统，我们只有不断的革新，才能顺应时代发展的潮流，才能让我们璀璨的民族文化发扬光大，永葆生机。

参考文献：

[1]属大型民歌套曲，是鲁南五大调之一。

[2]窦玉明：谈山东方言单字调值对民歌旋律的影响[J]，《大众文艺》，（05）：62-63，2013。

[3]尹涓：鲁南五大调音乐特征研究[D].《中国优秀硕士学位论文全文数据库》，（03）：-，山东师范大学，2010。

[4]尹涓：鲁南五大调音乐特征研究[D].《中国优秀硕士学位论文全文数据库》，（03）：-，黄河之声，山东师范大学，2010（10）。

[5]尹涓：鲁南五大调音乐特征研究[D].《中国优秀硕士学位论文全文数据库》，（03）：-，黄河之声，山东师范大学，2010（10）。

（作者单位：聊城大学音乐与舞蹈学院）