任向坤

摘 要：南北朝时期是莲花纹瓷器繁荣昌盛的时期，瓷器的莲花纹饰在形式上呈现出多样化趋势。莲花形态各异，种类样式繁多，促进了南北朝瓷器的发展。其中以仰覆莲纹、覆莲纹、仰莲纹、大圆莲这四种莲花形态为主，造就了南北朝时期莲花纹瓷器的繁荣景象，为瓷器史增添了浓墨重彩的一笔。

关键词：南北朝时期;瓷器;莲花纹饰;形式分析

1 南北朝时期主要莲花纹饰介绍

1.1 仰覆莲纹——以青瓷莲花尊为例

仰覆莲纹是南北朝时期莲花纹瓷器中最常见的造型样式，其重要特色在于仰莲纹与覆莲纹彼此相得益彰，有机结合，共同在同一瓷器中出现。这一形态在青瓷莲花尊上展现得淋漓尽致[1]。故笔者在分析仰覆莲纹时，重点以青瓷莲花尊为代表。

莲花尊的功能用途一直备受争议，“尊”通“樽”，为酒器。按照这一说法，青瓷莲花尊应该是盛酒的酒器。但南北朝正是佛教盛行的年代，这显然违背了佛教“不饮酒”的戒律。因此，莲花尊为酒器的说法站不住脚。由莲花尊笨重的体型、内壁粗糙可以断定，其也不是日常生活之物。现如今，多数学者认為青瓷莲花尊属于礼佛的礼器[2]。

1.2 覆莲纹

在南北朝时期，覆莲纹是常用的装饰手法之一，以南朝青瓷唾壶和青瓷烛台为代表。南朝青瓷唾壶于1991年出土于浙江余姚市丈亭镇凤陆村，纹饰以莲花为主，且是覆莲纹。唾壶肩部是双层覆莲瓣，莲瓣刻画秀气，瓣尖细长。唾壶盘口大，方便实用，细颈，假圈足。青瓷烛台于1962年出土于江西省永丰县，纹饰也以莲瓣为主，且是覆莲纹堆塑于座身。该覆莲纹层次多，有三层。莲瓣瘦直，瓣尖细锐。中间层的小花瓣被上、下两层衬托着，精美绝伦。座身上面有一块长方体，用来承接四个盛放燃料的杯子[3]。长方体长16厘米，宽3厘米，高1厘米。长方体上方放置的四个杯子，直口深腹，形似竹节。烛台极具实用价值，且外观精美、端庄大方。

1.3 仰莲纹

南北朝时期的仰莲纹以1975年江西省吉安县出土的青瓷莲瓣纹盘为代表。盘敞口，高4.2厘米，口径24.5厘米。盘的内底塑有莲花纹饰，莲纹形态是一朵盛开的莲花，形象生动，与同时期的其他莲纹相比，更加精美逼真。该莲纹盘还将13颗莲子生动呈现出来，可见制作者用功至深。莲瓣线条刻画得清晰优美，内口有一道凹弦纹，饰以均匀的青釉，釉汁均匀肥润。

2 南北朝时期莲花纹饰风格特征——瘦骨脱俗

南北朝是瓷器大发展时期，莲花纹饰因该时期佛教的盛行而兴盛起来，可谓是丰富多彩、蔚为大观。例如河北景县封氏墓出土的青瓷莲花尊，样式、形态各异，展现了当时莲纹处理方式的先进性。纵观南北朝时期的瓷器莲花纹饰，我们能透过丰富各异的莲花纹饰看到背后统一的艺术风格。莲花纹饰在瓷器外壁上栩栩如生，线条细腻柔顺，自然写实。南北朝时期瓷器莲花纹饰，有云冈石窟、龙门石窟中莲花装饰造型的遗风，可谓是一脉相承。以佛教莲花为瓷器的装饰纹路，将佛教莲纹与中国传统制瓷业相结合，促进了佛教文化在南北朝的传播，并发展出中国瓷器新的装饰风格——瘦骨脱俗。

瘦骨脱俗的莲纹艺术风格，其产生原因离不开当时佛教盛行的文化背景。换言之，南北朝瓷器莲花纹饰独特的艺术风格是当时时代背景的侧面展现。魏晋南北朝时期，社会纷乱，大一统局面被打破，儒家的正统思想受到前所未有的冲击，士大夫开始将思想转向无为而治的老庄学说，主张避世，不问世事。以老庄思想为主的玄学由此盛行。玄学主导下的士人，追求自由，主张脱离本世，超越本我，实现精神的永恒，超凡脱俗。这种哲学思潮影响着社会的方方面面，其中就包括书法与美术。人物画中，由于受玄学之风的影响，具有了自然清瘦的风格特征。“秀骨清像”是当时流行的风格。无论从外在形态还是内在意蕴考察，都与瘦骨脱俗的审美时尚不可分割。魏晋时期的人物画，颇具仙风道骨风范，它给予人的只是一种超越形骸之上的审美感。南北朝时期瓷器莲花纹样的装饰，造型变化丰富多样。瘦骨脱俗的审美时尚直接影响了瓷器莲花纹饰的风格特征，使南北朝瓷器在整体上以瘦骨脱俗为主，但整体风格是清秀细长、尖头平身。

1948年在河北景县封氏墓群出土的青釉仰覆莲花尊，更能体现这一时期瘦骨脱俗的风格特征。在造型上，莲花尊气魄雄伟;在装饰上莲花瓷器瑰丽，体现着南北朝瓷器的制作水平。莲花尊的颈部堆贴两组飞天、兽面纹，其形态栩栩如生，线条自然流畅。瓷器通体装饰六层不同形态的仰覆莲瓣，造型瘦骨脱俗。第一、二层模印的双瓣覆莲贴在肩腹之间，莲瓣圆润舒展;第三层恰在器腹中部，莲瓣最长，每瓣还加饰一片模印的菩提叶纹;第四层仰莲贴在下腹部，瓣尖略微上卷;最底部的高足上堆贴两层覆莲。各层莲瓣分别采用印贴、刻划、堆塑等技法，华缛精美，仰覆呼应。

山东淄博和庄村北朝墓出土的莲花尊体形硕大，腹上部堆塑一周双瓣覆莲，莲瓣凸起，瓣尖向外微卷。下腹部饰一组双层仰莲，腹以下收缩为外侈的高足，足外堆塑一周十一瓣覆莲。

无论是永明三年刘凯墓出土的莲花尊，还是南京灵山梁代大墓出土的莲花尊，它们的造型和装饰风格都颇为相似。莲花尊的体形较大，在装饰上华丽壮美，线条刻画清瘦细长，凸显了南北朝瓷器的风格特征。

继魏晋南北朝之后，我国进入了一个历史文化大发展时期——隋唐时期。隋唐时期承袭了魏晋南北朝时期的许多方面，其中制瓷业也不例外。隋唐时期瓷器的莲花纹饰在魏晋南北朝时期的莲花纹饰基础上获得更进一步的发展，且具有隋唐时期的时代特色。隋唐时期因其开放的民族政策，文化发展尤为繁荣昌盛。特别是唐朝时期，兼容并蓄的文化氛围，使莲花纹饰在性质上已发生根本变化。隋唐时期的莲纹已经不仅仅像魏晋南北朝时期那样，是宗教色彩的反映，更多的代表了中国特色，并与其他民族的文化艺术相融合，逐渐在民间普及、应用。

参考文献

[1]滕晓铂.缥色如玉 月染春水——魏晋南北朝文人的青瓷雅好[M]//王明明.大匠之门.南宁：广西美术出版社，2018.

[2]万长林，刘雅琴.魏晋南北朝时期陶瓷艺术的审美取向[J].艺术评论，2011（10）：109-112.

[3]王勇.魏晋南北朝瓷器装饰研究[D].济南：山东大学，2010.