彭玉兰

摘  要  紫砂壶艺术博大精深、源远流长，与其他艺术形式一样，紫砂壶艺术的蓬勃发展同样需要从自然万物中吸取艺术灵感以丰富自己的创造。这件“劲松报春”以紫砂壶基本造型为依托，选取了在中国有着丰富文化含义的“劲松”作为其装饰和主旨，其硬朗强悍的造型特征和审美意蕴由此凸显。除此之外，中国优秀传统文化的内涵也寓于其中，从而使这件紫砂壶成为代表中国文化的杰出艺术品。

关键词  紫砂壶;劲松;造型特点;文化内涵;

广阔而富于温情的大自然似乎无时无刻都在创造奇迹，无论是人、动物、植物还是微小到不可见的细菌，都生活在同一环境之中，也就是自然。人作为高级生物，对自然也就多了一份思考。最开始人类敬畏自然，到后来人类开始学会利用自然乃至与自然对抗。无论是哪种情况，人类与自然达成了一种和谐稳定的关系，人类将在自然之中所见到的、所学到的东西与创作相结合，也就产生了丰富多样的艺术品，这些艺术品也就成了人类创造和历史的证明。

紫砂壶自诞生起就与自然有分不开的联系，相传历史上第一件紫砂壶是由明代小书童供春所制的“供春壶”，供春观察大树的树瘤并将其纹路用于制壶上，“供春壺”由此诞生，别看“供春壶”看起来外表粗糙朴实，但其造型特征还是能在一定程度上说明其艺术价值。在此后的发展之中，紫砂壶艺术不断创新，不断融合多种艺术形式，无论是在造型还是内涵上都极大地丰富了起来，在光器之外分出了花器与筋囊器。花器则是以雕刻技法仿照自然界中动植物的形态而制成，“供春壶”也可算作花器作品。而筋囊器则要把植物的筋纹刻画清楚，更为精细。因此我们也可以看出，紫砂壶艺术是一件真正来自于自然的艺术品。

这件“劲松报春壶”就是自然与手工艺人智慧的完美结合，其中也包含了中国优秀传统文化的内涵。此件紫砂壶整体呈铁栗色，质地细腻，光滑富于光泽。壶身呈椭圆形，两侧微凸，壶底部收紧，形成一个小小的底座，显得更为雅致。壶嘴与壶把线条硬朗、有曲有折，壶盖与壶颈部严丝合缝、工艺精湛。单从此壶的基础造型上看极为简单，有一种朴素自然的感觉，这与紫砂壶想要表达的核心内涵有一定的关系，既然要通过装饰来表达，那么造型上就尽量简单，以满足空间上的和谐感。

此壶以“松”为主要元素，在壶嘴、壶把手与壶钮处都包含松的装饰。这三处装饰都以松树枝干为主要造型装饰，且都呈现出一种硬朗强悍的风格。这些松树枝干线条粗糙锐利，且纹路都雕刻得十分清晰，栩栩如生;壶钮的枝干则为伏地状，但这样的枝干依然生出枝节，在壶盖上小小的松针正在发芽生长，壶面处同样也有似在发芽的松针;壶把手宛如立在悬崖边上的一棵树，但仍旧茂密地生长着。从此壶的装饰来看，“劲松”的形容绝不夸张，这是经历了一个漫长冬天的松树在岩石边发新芽，等待春天到来的场景，是一种坚强的守候，似乎也在提醒人们在历经艰难险阻之后也必定会迎来温暖的春天。

“松”在中国有着丰富的文化含义，这也正是手工艺人选择了松为主题元素的一个原因。作为“岁寒三友”之一，松是阳刚的代表，其外表特征比起竹与梅显得更为坚强。也正因为如此，松自古以来就被看作是坚贞不屈的代表，其旺盛的生命力也被人们所称赞，在为老人祝寿时人们也常说“寿比南山不老松”，因此选择松作为装饰，一方面是人们赞颂他美好的品格，另一方面也包括了美好的祝福。

所谓“劲松报春”则更强调了松经历了一个冬天的磨炼，却第一个宣告春天的到来，这种美好的文化意蕴是能够给予人力量的。无论是紫砂壶的原材料紫砂泥还是挺拔的松树，都来自于自然的馈赠，原本朴实的紫砂泥一经手工艺人打造就脱胎换骨，而那些蓬勃生长的松树也给了人们生的力量和生活的启示，二者一结合便将独特的文化内涵传达出来。而紫砂壶艺术也正是因为这样独特的内涵才能够成为一件艺术品而不是仅仅是一件泡茶的工具，那小小的壶腹内不仅有茶叶的芬芳，更隐藏着自然的奥秘与文化的力量。

选择一件紫砂壶不仅是审美上的选择，更多的也是文化上的一种选择。紫砂壶在长期发展之中早已成为了文人雅士们表达自己人生理想和个人观念的一种高雅艺术品，这一传统也流传到了今天，人们依然喜欢通过紫砂壶来表达个人志趣，相信在手工艺人的不断努力之下，紫砂壶艺术会在未来走向更广阔的舞台。