岳鹏程

【摘 要】民族声乐唱法的艺术审美特征主要表现为语言美、旋律美、声腔美、韵味美、色彩美、润腔美。成为人们不可缺少的精神食粮。

【关键词】民族;声乐;唱法;艺术审美;特征

中图分类号：J616     文献标志码：A               文章編号：1007-0125（2019）19-0066-02

民族音乐是在我国的各民族中产生的，是由各民族的喜好和习惯建立起来的。民族声乐在演唱时，语言生动含蓄，表达勤劳的人们热爱生活或者是对爱情的美好向往，真挚的感情在群众中深深地扎根，并发扬和继承。

一、语言美特征

歌词或唱词的语言美是构成声乐艺术美的文学基础。声乐是用人声唱出的带有语言的音乐，声乐美的创造，无论是词的撰写、曲的谱就还是歌的唱成，语言音乐化的艺术体现奠定了它的特殊性质。声乐美是对语言的美化程度及其感染力来体现它的艺术魅力的，作为创造声乐艺术美的文学基础，始终贯穿着语言的因素与作用。

（一）诗化美

歌词具备了诗化美的语言特质，它与诗化美的语言凝练具有共同性，有内在美的内容体现，同时具有外在美的形式特征，是诗化的文学语言形态之一，是歌唱的文学样式。

在一定的时间容量内，它受可唱的时间制约，受声乐曲式的时间容量控制，词不可能像诗一样根据内容表达的需要着意铺陈，由于人嗓音本身与听觉在一定时间内的承受力，而不得不凝练它的语言表现，为此，它要以精粹、纯美的语言，以小见大，以简统繁，以少见多的语言去概括现实生活，为了达到“吟咏之间吐纳珠玉之声”的凝练美的艺术效果，必须通过炼字、炼句、炼意去提炼创造准确优美的音乐文学形象。

可唱的诗化语言，要突出它的有声性，因为不仅在经过人声“吟咏吐纳”时要自然流畅，要有口语美，而且要适应诉诸听觉时的审美敏捷性。

（二）诗情美

诗情美是孕育诗情、表现诗情的源泉，是真情实感的自然流露，是真实反映生活的作品，是指紧密地联系着人类的一切社会生活。诗情的美，饱含着强烈的诗情，喜、怒、哀、乐由衷而发，来不得半点虚情假意，全在抒发真情。使歌唱者触发乐感，声情并茂，令曲作者激发曲情，涌出灵感。

歌词的诗情美，表现出引人入胜的审美意境是诗人的激情与生动的现实生活情景的诗化体现，重在情趣的抒发，实际上诗情语言美的具体体现是意境美。无论是缘境生情，或是借景抒情，都是“情思”与“物境”的交融。都要达到“写情则动人心脾，写景则在人耳目”的艺术境界。

二、旋律美特征

旋律被称作音乐的灵魂，诗化语言向音乐语言过渡，这时诗化的语言形象、内容、形式、结构、韵律、风格等无一不决定或影响着曲调的创作，是声乐作品的创造过程之一。旋律是音乐语言的核心。曲作的旋律更取决于诗情画意的语言，这样文情与声情才能相互作用，相互统一。曲调的旋律美由和声美、节奏美、音调美三部分内容组成。声乐美的魅力，主要取决于曲调的旋律美。

音调是最具特征又相对完整的乐思，是由鲜明特点的较小的音乐片段构成的主导音调，音调又称为主题旋律，是构成曲调旋律美的基础。

一首声乐作品必须具备一个可供旋律发展的基础音调。每一种情感都要在深入挖掘词义的同时掌握其基调，音调美首先应该与歌词所提供的情感或情绪特征相适应，或哀婉伤感，或庄严雄伟，或热情欢快，或优美抒情等。

音乐善于表达情感，主导音调体现出鲜明的声乐体裁特征，准确地运用音乐手段去揭示曲调的情感内涵，曲调的旋律美还必须体现一定的艺术风格，不同的体裁类型也决定着音调的旋律表现，无论是咏叹调还是叙事曲，无论是进行曲还是山歌等。

曲调的旋律美具有时代与个人音调的鲜明色彩和不同民族与地区的典型的独特音调，根据特有的旋律发展手法，塑造出完美的声乐形象。主导音调所具备的这些美的因素或特质，还有赖于曲调变化发展与调式的运用。

旋律的句法、曲式结构是节奏的扩大，艺术地组织与发展节奏的音响表现，运用重复、对比、扩展、压缩等手法，把长与短、强与弱、快与慢等按照时间与速度的不同特点，特有的节奏美增强旋律美的艺术表现，展示出千变万化的节奏运动形态，创造出丰富多彩的节奏序列。

节奏在旋律中是主要的构成要素，同时也是旋律美的重要构成要素。根据生活、情感与物质运动的节奏规律，体现出一定语言的自然节奏特征，还表现出一定句式的节拍特点，音乐以音响的长短、强弱与快慢的组织交替与变化。

三、声腔美特征

通过以上的讲解我们知道歌唱的艺术其实就是声乐的艺术，但是声乐美如何传达出这种艺术的美感？这就需要我们拥有声腔美的演唱技术，这种技术是一种有声形态的艺术造型，是一种由声腔控制音质和字音行腔的艺术美的体现。

（一）音质美

要想做到声腔美，必须先学会音质美，声乐是歌唱的艺术，也是人声的艺术，音质美由此被认为是声腔美的基础，因为音质首先是我们在演唱时的发声的本质，其实就是人声在进行艺术表现时，音质优劣的一种体现，要想达到音质美的要求，就必须具备一定的音质条件。

歌唱发声的动力，以饱满的气息做基础，全在气息的运用与发挥，腔要彻满，声要圆满。气息在形成音质美中发挥着重要的作用。

音质美还要求在人声的自然形态的基础上加以扩展，能够在一定音域的范围内符合声音表情的变化幅度，有较宽广的音域，具备足以适应声音造型的要求，做到能够自如地控制音域中的高低变化，音高声不竭，音低声不虚。增强发声的艺术表现力与美感效果。

音质美要求音量大，气要足，而劲不拙;音量小，声要虚，而口用力。发声做到轻而不紧，强而不喊，沉而不闷，弱而不散，发声做到强而不喊，弱而不散，轻而不紧，沉而不闷。

根据声乐音色的丰富性，音质美还要求发声具有丰富的音色表现力，声音造型赖以塑造形象的表现工具，是表情达意的重要手段，独具个性的音色能顯现特殊的艺术魅力，乃至各种唱法与风格体现，抒情、戏剧、花腔的不同表现，以及戏曲声腔的不同行当的类别，都各具不同的造型特征与性格色彩。

（二）字音美

字音美，实际是指语音美。声乐是由人声唱出的带有语言的音乐，对“字”的表现也就在声乐美的艺术构成中占有重要地位。依据“依字行腔”的造型方法来歌唱，要想达到字音美的要求，必须做到以下几点：要求把收声、出字、引长、归韵等按照不同的字音结构去歌唱。字音纯正、清晰，强调要依据语言的语音体系的结构规律去歌唱。使音在行腔中变化自如，要求把字头、字腹、字尾、声调等按照不同的字音结构去表现。根据情感表达的需要，使字与声、情结合起来，达到“字正腔圆”的艺术效果。掌握并处理字的顿挫连断、快慢疾徐、轻重强弱、高低抑扬等语气和语势。

（三）行腔美

“行腔美”其实就是我们经常说的“腔圆”。“行腔美”在进行声乐演唱时，要求我们运用优美的音色和比较宽的音域及改善音质后的声音，来达到行腔的圆润完美。

“腔圆”并不是简单的声腔圆润歌声甜美就可以满足的，首先一点要想达到行腔美，音准必须要在一点问题没有的前提下，再进行行腔的音乐表达，有了音准的前提就是节拍和速度的掌握，行腔时速度节奏一定要掌握好，做到强弱细分，根据音乐的感觉做到快慢松弛，不紧不慢。

行腔时还要注意的一点就是根据我国不同民族的地域特点进行不一样的音乐表达，要充分展现出我国民族浓郁的地方特色。

在演唱过程中要做到有感而发，不能让各种美来限制音乐的表现，音乐还是在技术的基础上，以表达感情为主的艺术手段。使歌唱达到“声情并茂”的艺术效果。行腔时感情要真挚，含情而唱，以“未成曲调先有情”的美学要求，充分发挥声乐表情的动作性。

四、结语

从客观的角度来分析，当代民族声乐的发展过程中，审美特征是需要重点分析的对象，通过良好的掌控，能够对未来行业发展提供更多的参考和指引。

参考文献：

[1]当代民族声乐的审美特征及取向[J]. 王智红，王绍伟.当代音乐，2018（02）.

[2]不同时期的民族声乐美学艺术审美特征分析[J]. 孟妍.音乐生活，2018（02）.