熊重生

摘要：象牙雕刻工艺在我国已有几千年的发展历史，在中国工艺美术品中具有很重要的地位。牙雕制品自诞生以来就带着鲜明的时代特征，蕴含着深厚的文化底蕴，展现中华民族的勤劳和智慧，体现出各个时期的社会风貌和审美情趣。本文将从历史、现状和创新各方面来阐述牙雕工艺。

关键词：牙雕;历史;雕刻;文化;工艺;创新

在我国诸多手工艺术中，牙雕艺术是独具风华的一门，是艺术百花园中的一朵奇葩。牙雕作品的材质属于有机质、表面滑润莹澈光洁如玉，纹理细密规则、易受刀，用其雕刻制作精巧的器物，即成天然与人工斧凿之美的结合，加之耐用、珍贵勘与宝玉石媲美，因此牙雕材质又有有机宝石之美誉，而牙雕艺术品，以坚实细密、色泽柔润光滑的质地，精美的雕刻艺术，倍受收藏界的珍爱，成为藏品类别中独具特色的品种之一。

一、牙雕悠长的历史渊源

中国牙雕历史悠久，最早起始于新石器时代。目前所知最早的牙雕制品乃是浙江余姚河姆渡文化遗址出土的象牙刻花小盅、象牙鸟形匕。象牙制品最初也只是一种实用工具，随着岁月迁移，慢慢地出现了装饰用途的制品，并在牙雕工艺中演绎着主流的角色。牙雕品在商周战国时期发展较快，以实用和装饰为主。秦时因牙料匮乏，牙雕制品贵为斗富之物，民间禁用，而达官贵人独享。至汉代，海上贸易开始有牙料输入，牙雕技艺得以发展趋于成熟。唐宋时期经济振兴，文化繁荣，对外贸易频繁牙料进口增加.对外文化交流促进了牙雕艺术成熟和题材的开拓，牙雕制作开始复兴。明清时代，牙料供给充足，雕刻工匠大批涌现，牙雕技艺进入鼎盛时期，形成南北不同艺术风格作品达到出神入化的地步，牙雕器物逐渐散向民间。

新中国成立以来，在党和政府的关心和支持下，象牙雕刻产业得到了长足的发展，20世纪70一80年代是我国牙雕行业的兴盛时期。众多牙雕设计和制作各具千秋，享誉中外，达到了世界最高水平。20世纪80年代，我国成为《濒危野生动植物种国际贸易公约》的缔约国。1989年，中国政府严格执行《公约》中的各项规定，禁止了象牙原料的进口。从此象牙雕刻产品的生产急剧萎缩艺人们面临无牙可雕的境地，纷纷转业，致使象牙雕刻一一这一经过几千年历史传承、巧夺天工的技艺，失去昔日辉煌，遭遇流失和衰落的严重威胁。2003年，联合国解除了禁牙令这给象牙雕刻业又展现了一线生机。我国经过多年多方的不懈努力，于2008年7月《濒危野生动植物种国际贸易公约》第十四次缔约国大会上争取到合法象牙原料进口的资格，但数量极其有限，规定用于保护包括传统手工技艺在内的非物质文化遗产，保证其可持续发展。2017年国家林业局禁止象牙加工贸易，现改用俄罗斯猛犸牙作为原材料制作。（见图1、图2）

二、牙雕技艺传承现状

中国牙雕工艺品植根于中华民族文化的土壤，题材丰富构思巧妙，风格多样，技艺高超，名冠全球。中国文化精髓“儒、释、道”思想观念和民族风俗文化精神是传统牙雕工艺品的魂，经过匠心独具的设计，制作出一件件精美牙雕，为我们留下无数审美价值很高的艺术品这是牙雕艺人勤劳和智慧的结晶是我国工艺美术宝库中的珍贵财富。

牙雕工艺品表现形式繁多，制作技法丰富有圆雕、浮雕、镂雕、透雕、毛雕、薄地阳文雕、线刻，丝编、镶嵌，作品风格有的玲珑剔透，有的纯朴端正，有的空灵精巧，有的典雅古朴，它们组成中国象牙雕刻的群芳图。自牙料进口解禁后，我国牙雕业有所复苏 随着社会经济的高速发展消费需求大增，牙雕艺人重操旧业，备受尊重，然而牙雕作品现状及技艺传承发展却令人担忧。

1.题材狭窄，盛况难现

近几年的牙雕业逐渐升温，国家管理部门对牙料供应和产品销售过程实行严格管理，促进牙雕这一非遗项目的保护和可持续发展。我们又可以从各种会展上欣赏到牙雕作品的风采，但总体感觉是作品不多，精品很少，题材狭窄，多为传统题材。客观上我国经历了上世纪90年代以来的禁牙期后，大量人才流失，许多艺人仍处于无牙可雕的境况，真正有条件从事牙雕的人并不多，参展作品自然有限，更难有超越前人的精品。这种状况显然不利牙雕技艺的传承创新。

2.艺术差距明显，实用态度偏重

如今科技发展，借助新工具替代傳统的手工技能，功效更高。知识全球化，交流、观摩更为方便，开放的时代和市场机制，各流派风格融合创新，地域特色趋于弱化，有利于牙雕技法拓展和技艺提高。

但在展会上有许多出自大师之手的作品也不乏粗制滥造之物。牙雕工艺品质两极分化之状，可能与艺人队伍断层有关，方面老一辈艺人技艺炉火纯青，却后继乏人;一方面重材轻艺迎合一部分消费者的功利心理。象牙材料的稀有性和消费者浮躁的投资增值需求，不断推高价格，难免出现以逐利为主的产品这些象牙制品往往忽略艺术价值，而侧重于历史价值和经济价值。然而，艺术价值低下的作品，其收藏价值和经济上的投资增值会高吗？实用态度偏重，功利意识过强，不利于稀缺的象牙资源有效地用于艺术创作，将会影响牙雕技艺的提高和传承。

3.人才稀缺，后继乏人

经过“禁牙期"的停顿，体制变革，市场开放，许多艺人弃艺转行，也有为生计自设作坊，从事牙雕作业。但问题是牙料稀缺，有技无料，有料无技的情况依然存在。为顾客进行来料加工，按需施技，只为赚钱，没有条件（时间、材料）创作符合自己审美态度的作品，也无须担当传承技艺的责任。而当下经济高速发展，浮躁心态甚广的社会氛围，使年轻人很难耐得住寂寞，能静心钻研手艺。这也许是导致牙雕绝技难继，传承乏人窘况的主要原因。

三、牙雕工艺的创新

当今牙雕艺术这门有着悠久历史的传统技艺仍在保留继承，同时有所发展与创新。

（一）牙雕艺术技法与风格的创新

传统牙雕的技法完备、刀法多样，圆雕、浅浮雕、高浮雕、镂雕，在牙雕艺术的发展历史中已经得以普遍运用。清代，牙雕工艺水平已十分高超，技法已非常完备，但这也造就了清代牙雕逐渐走向繁复的趋向。制作装饰过于精细而略带琐碎，这是清代牙雕工艺的总体趋向，虽雕工精细华丽，但却显得繁杂，发展至近代尤为突出。明清以来，竹刻艺术极其繁荣，竹刻技法被较多地运用于牙雕工艺，再加上部分有名的竹艺人加人牙雕工艺之中，更加丰富了牙雕工艺的技术。当今牙雕艺术家经过不断的琢磨与刻苦的钻研，使牙雕艺术的技法刀法不仅继承传统牙雕的雕刻手法，还广泛汲取了木雕、玉雕技法与瓷器风格的精髓，探索创新的牙雕技法。通过牙雕技法的创新，使牙雕风格趋向写实与写意的结合，突破以往牙雕风格过于纤细繁琐，牙雕藏品不便把玩的局限性。

当今牙雕技法的创新在于牙雕艺术家将木雕技法讲求衣纹流畅，具有自然褶皱的特点和玉雕技法讲求浑厚的块面手法运用到牙雕技艺中，并将瓷器造型混为一体的风格也完美融人牙雕作。如2015中国（深圳）国际文化产业博览交易会上获得中国工艺美术文化创意奖“金奖”牙雕作品牙雕《西方三圣》本人就是在该作品设计制作过程中，突破传统牙雕的创作表现手法，运用木雕技法表现出人物所着衣衫的宽肥皱褶、轻盈飘逸，并运用象牙的块面雕刻技法浑厚圆润地再现了西方三圣生动的仙人形象，着重突出二仙庄严肃穆的形象，从而进一步体现作品人物积极向上、和谐祥瑞。（见图3）

（二）牙雕作品题材选取上的创新

一般而言，牙雕艺术作品的题材可分为人物、动物、花卉及风景四个种类，其中又以人物为牙雕作品的主要题材，牙雕作品的人物题材多源于古代的神话传说及历史名人。从类别上可分仕女、罗汉、佛像、武士及历史人物等。人物画稿一般以白描的手法，表现出人物面部的表情、身体的姿态、衣饰的形状等，有出处的还要着重刻画人物的身份特征，以达到完美的艺术效果。

当今牙雕艺术作品在题材的表现上，既传承发扬了牙雕作品的传统题材，又在此基础上有所创新，2018珠三角“工美金匠奖”金奖的作品《刘海戏金蟾》本人在作品的设计制作题材上就是选取于相传于中国宋代“刘海戏金蟾”的传统历史典故。刘海作为中国民间信仰中最具代表的准财神经常被采用在牙雕作品题材创作中，而此件牙雕作品的作者在表现《刘海戏金蟾》这一主题的传统题材上，充分发挥牙雕艺术将各种题材综合。作品中只见刘海脚踩被古人视为致富灵物的三足大金蟾，手托口吐铜钱的金蟾，另一只金蟾攀着束绳迎风而起，为了将题材的运用发挥到极至，创作者更是创新巧妙地设计两只向着刘海抬头作欲跳跃状的金蟾错落于红木底座之上，使整件作品中的题材上下呼应，展现出刘海与金蟾嬉闹互动、其乐融融的场景。

（三）牙雕作品在造型上的创新

1.作品主体造型

近代许多牙雕作品在造型制作上十分繁厚，风格也显得琐碎，更谈不上意境，虽以细节部分精镂细刻见长，但整体布局繁复热闹，不留空白。有些牙雕作品就是在整颗象牙上制作，使作品显得拘谨，只能摆放陈列，而不便收藏者的把玩，缺乏趣味性和动感。當今牙雕作品在造型上有所创新，更注重自然和谐的造型美。第九届中国（深圳）国际文化产业博览交易会冬季工艺美术精品展“中国工艺美术百花奖”金奖作品牙雕《观音圣像》的设计制作中，观音圣像同样也是采用整块象牙大料雕刻而成，但整件作品在造型上上下呼应，使整件作品的造型线条流畅、惟妙惟肖、具有动感。

2.作品底座造型

以往牙雕作品的底座通常只是起到稳妥放置牙雕作品的单一作用。而当今牙雕艺匠会将底座的设计制作也融人到作品中来，表现出作品的整体性，起到点睛之用。牙雕《观音圣像》同样也是以观音作为作品主题，但作品的创作者创新巧妙地把红木底座也作为配景，使整件作品完美和谐、一气呵成，表现出作品的整体性，使得作品人物完美融人景色之中。

中国牙雕艺术发展已迈开新步伐，牙雕艺术的历史还将延续，牙雕艺术的辉煌成就需要传承，培养牙雕技艺接班人的工作迫在眉睫。在金钱诱惑，浮躁心态，急功近利氛围浓厚的社会环境中，要做好牙雕技艺传承，首先要认清形势，放眼未来，调整心态，正确认识野生资源保护与非遗技能保护的矛盾，处理好责任与利益的关系，以创新精神研究探索一条科学合理，既利于企业或个人发展，又利于传承工作取得成效的途径，让牙雕艺术之花常开不衰。