【摘要】我国的歌剧产生时间较晚，产生于二十世纪三十年代，发展至今，已经具备了特殊而又鲜明的艺术特征，是我国最重要的艺术形式之一。我国的歌剧题材主要来源于历史故事和民间传说，通过歌剧形式来展现人们的生活和他们精神层面的感受。本文通过对我国歌剧的题材进行研究，分析我国民族歌剧的艺术特点。

【关键词】中国民族歌剧；选材特征；音乐艺术；艺术特点

【中图分类号】J822 【文献标识码】A

我国的民族歌剧产生于上世纪，发展至今不过几十年的历史，但是已经成为了一种重要的艺术形式，这种艺术形式将传统器乐、诗歌以及民族舞蹈等各种元素充分融合起来，再通过特殊的艺术表现手法将这些优秀元素结合在一起，塑造出一个个形象生动的人物角色，将一个个脍炙人口，感人肺腑的故事演绎得栩栩如生[1]。同西方的歌剧艺术相比，中国的歌剧艺术起步较晚，在借鉴西方的歌剧创作和表演经验基础上，从我国传统的民间音乐中吸取独特的元素加以改造，使得我国的歌剧有独具特色的民族色彩，把我国人民的真实生活以民族歌剧的形式展现给世人。

一、我国民族歌剧的题材特点

（一）我国的民族歌剧多改编自传统的历史故事和民间传说

我国的历史悠久，在长期历史发展过程中，许多优秀的历史故事和民间传说通过人们口耳相传一代代流传下来，这些优秀的历史故事和民间传说将我国传统劳动人民的形象生动的展现出来，形成了诸多脍炙人口的优秀作品。在20世纪50年代，我国的歌剧创作人通过一系列的探索，在歌剧的创作上借鉴了欧洲歌剧的一些艺术表现形式，并将我国戏曲的一些传统表现技艺相互交融，取其精华，去其糟粕，融会贯通，将我国这些传统的历史故事和民间传说通过故事情节的演绎，向世人展现出一个个鲜活的人物形象，歌颂了我国传统劳动人民的不畏艰辛，敢于拼搏的精神。

（二）我国的民族歌剧主要反映现实生活

我国民族歌剧中有很多优秀的作品都是以历史各个时期人们的生活状况和爱情故事为题材，这类故事题材往往体现出不同历史时期的人们与艰难现实生活做斗争，彰显出中国人民勤劳勇敢、拼搏奋进的精神，以此来表达劳动人们对美好生活的向往和需求。代表作有中国歌剧《白毛女》，故事以主人公喜兒为主线人物，并将她的命运辗转作为主线同整部歌剧串联到一起，随着喜儿命运多舛，将一个单纯可爱的少女成长为一个既坚强又聪明的女神，体现了我国劳动人民不甘压迫阶级的折磨，勇于改变自己命运的斗争精神。

（三）我国的民族歌剧具有明显的时代精神

上世纪的中国处于内忧外患的境地，国家动荡不安，百姓生活困苦，在人们经历了八年抗战艰苦斗争的这种情况下，爱国意识空前，并且对美好生活十分渴望。那个时代，中国共产党作为抗战中的中流砥柱，带领着全国各族人民艰苦奋斗，不畏艰辛，顽强的与帝国主义斗争，为中华民族解放斗争事业作出了不可磨灭的贡献。这个时代的歌剧大部分都以反帝反封为题材，以民族歌剧形式的演绎，塑造出了一个个英勇的，敢于牺牲的民族英雄的形象，展现了一个个感人肺腑的革命故事，歌颂了中国共产党带领各族人民不畏艰辛，敢于斗争的牺牲精神，告诉了世人革命前辈的艰难困苦，提醒世人时刻珍惜来之不易的美好生活。这些优秀的歌剧往往从不同侧面进行取材，反映出中国人民在中国共产党领导下，推翻 “三座大山”，为求得民族独立而艰苦奋斗、歌颂了人民勤劳勇敢地革命斗争的时代精神，也反映出在解放后各个时期中各族人民在日常生活中的不同精神面貌和人与人之间的友情、亲情以及兄弟民族之间的团结友爱、共同为建设社会主义国家而奋斗的先进事迹，还有反映中国人民同世界人民团结友爱、互助交往的先进事迹，表现出中国以一个负责人的大国林立在世界之林。

二、中国民族歌剧的艺术特点

（一）中国民族歌剧以戏剧音乐创作手法为基础

任何一种优秀的艺术形式都是来源于人们的生活实践，中国的民族歌剧的产生和发展，是中国人民在长期生产实践中不断演变，发展而来的，因此民族歌剧受到我国人民的审美特点的影响。我国的戏剧已经有很长的发展历史了，歌剧的发展在一定程度上以戏剧的发展为基础，是一种综合性较强的艺术。我国的民族歌剧风格较为统一，通过音乐来调动整个故事情节的发展，随着故事情节的不断发展和推进，以及故事的矛盾进展，音乐的节奏和特点都发生着各种各样的变化，便于营造一种紧张激烈的戏剧氛围。在我国歌剧和戏剧的传作手法上有很多的相同点。在我国戏剧的长期发展过程中，戏剧形成了很多创作规范，这种创作风格对于不同的故事情节和戏剧种类都有不同的特点。我国的传统戏剧创作形式较为灵活，也正是因为如此才受到人们的欢迎。因此歌剧在发展的过程中也借鉴并学习了传统戏剧的这一优秀元素，将其作为民族歌剧音乐创作的方法和规范，以便更好地迎合人们的审美需求。

（二）中国民族歌剧有民族性的曲式结构

我国是一个多民族国家，不同的民族有着不同的历史，文化，语言，饮食习惯等等。因此在我国民族歌剧的音乐创作也方面呈现出了鲜明的民族特色。我国的民族歌剧在音乐创作的时候，大多都是并列的音乐结构，除此之外还有过渡的结构，这种创作形式较为灵活，具有浓烈的民族特色[3]。以《江姐》《草原之歌》等等为主要代表，《江姐》以四川民歌为主题，吸收了川剧的、越剧、京剧、四川清音等等的戏曲语言，在当时获得了巨大的反响；《草原之歌》以我国的山歌和藏族民歌为主题，吸收了汉族说唱以及戏曲音乐等戏曲语言。

三、结语

回顾是为了更好地总结历史，我们应当以史为鉴，了解我们的历史，我们才能得知自1840年第一次鸦片战争开始，到1949年10月1日新中国成立这109年的历史里，我国尝试了诸多的改革方式，经过了不同方式的实践，最后总结出只有马列主义才能拯救中国。同理，上个世纪初，当歌剧“舶来”中国时，其异质因素与民族审美同样存在着隔阂，然而我们的先辈不断对其进行着中国化的改良。也许在刚开始并没有系统的理论，也有过盲目模仿全盘西化的失败经历。但经过几代音乐家的发展，中国的民族歌剧已经走出了自己创作道路“民族的才是世界的”，要建立中国自己的民族歌剧品牌就必须扎根民族音乐的土壤在音乐本体上保持民族性，在表现形式上体现时代性，这样才能使民族歌剧拥有蓬勃的生命力，可以说我国民族歌剧的发展与我国革命家在近代不断的探索民族的发展道路是有着异曲同工之妙的。为中华之崛起而奋斗是几代革命人共同的奋斗目标，同样民族歌剧的振兴也是几代音乐家毕生不懈努力的目标。保留民族传统，适应时代精神必将是它今后发展的方向。在经济发展，人民文化需求剧增的时代，我们更应该致力于它的继承与创新。在音乐创作上汲取民族精神，在表现形式上和剧场营销手段上体现时代特征，从根本上把握大众的审美取向，才能创造出属于中国人的、体现中华民族音乐文化的“中国歌剧”，用中文唱响世界，为中华民族向世界展现出一个五千年文明古国的独特魅力。

参考文献

[1]孙俊钰.演唱中国民族歌剧唱段的要求及前期准备——以民族歌剧《党的女儿》中田玉梅的唱段为例[J].内蒙古师范大学学报，2015（12）：542-544.

[2]邱玉璞.也谈“中国民族歌剧”——读《漫谈中国民族歌剧》后的联想[J].歌剧，2017（5）：324-325.

[3]张文敏.中国民族歌剧发展道路不均衡性原因探析[J].南阳师范学院学报，2016（6）：632-633.

作者简介：张云露，女，汉族，四川师范大学音乐学院，研究生在读，研究方向：声乐。