李阳海

【阅读概述】

诗歌是文学体裁的一种。在内容上它具有丰富的想象和浓郁的抒情色彩;在形式上，它构思精巧，语言精练、形象，节奏鲜明，韵律和谐而具有音乐性。我国古代把不合乐的称为诗，合乐的称为歌。现在一般统称为诗歌或诗。按内容有无完整的故事情节，可分为叙事诗和抒情诗;按语言有无格律，可分为格律诗和自由诗;按与其他形式结合，可分为散文诗、科学诗、寓言诗和童话诗等。

诗歌阅读是一种艺术的认知活动。读者要借助诗歌的语言为媒介，把握艺术形象，感受作品蕴含的思想感情，产生思想感情上的共鸣。诗歌阅读理解一般应遵循以下几个步骤和方法：

【方法导航】

一、弄懂作品的表层意思

任何情感，任何内容，均通过语言这个载体来表达，因而弄清作品的字面意义是理解作品深层意义的第一步。理解作品表层意思需要注意两点：

（一）找出典故的出处，弄清它的语境意。一是诗、词、曲中使用的典故，运用典故又是古诗常见的手法，只有理解典故的意义才能进一步理解作者的用意，如何分析理解典故？要找出它的出处与原意，如阅读王维的《山居秋暝》，末句“王孙自可留”用了典故，即借用《楚辞·招隐士》中刘安之词：“王孙兮归来，山中兮不可久留。”诗人反其意而用之（以王孙自喻），表达了自己厌倦仕途，欲隐“空山”的感情，不明此典故是难以明白诗中寄寓的感情的。

二是一些词语的语境义，这些词语语境义常和一些修辞手法连在一起。如“红杏枝头春意闹”中的“闹”字，即不是“闹”的一般意义，它生动而形象地描绘了杏花盛开时成团成簇的盛况及蜂飞蝶舞的繁忙景象等，这里“闹”字有充盈、昂然的意思。

（二）理清句子的結构和语序。诗歌的语言力求凝练，有时还要求对仗，讲究音韵，因而不同于一般散文的语言。其句子结构的特点，一是省略和跳跃，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”即属此类句子。读诗时，读者须将这些互有关联的景物组织起来加以理解。古诗句子的特殊还表现在省略处，不仅省去关联词，有些还常常省略动词谓语。如“清新庾开府，俊逸鲍参军”（杜甫《春日忆李白》）把省略的补上便是：“清新如庾开府，俊逸像鲍参军。”

二是语序有时不是正常的排列，理解时须调理成正常语序。如出于押韵、节奏或修辞上的需要，古诗句中的词序也很特殊。如“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”（王昌龄《从军行》）后一句如果理解成诗人站在另一座孤城上遥望玉门关，那就大错特错了，其实是“遥望孤城玉门关” 。

二、进一步理解深层含义

（一）体味诗歌的遣词。体味作者的遣词是体味诗歌意境的第一步。诗的语言是极度凝练、浓缩的语言，我们体味诗的语言可以从其准确性、生动性、形象性三方面来考虑。如白居易《钱塘湖春行》：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。”首句“北”“西”两个方位名词用得非常准确，把景物的方位确定下来。写水面用“初平”二字体现了春水的特点。“莺”乃“早莺”、“树”乃“暖树”、“燕”乃“新燕”，都是扣紧早春而写。“渐欲”“才能”很准确地写出一种早春景物的变化过程，有一种动态感。诗中一个“低”字，把水天相接的茫然景象表现得生动壮阔，一个“争”字、一个“啄”字刻画出莺、燕的动作神态，生动形象。

（二）体味诗歌的意象。所谓意象即是作者的“意”与“物”的交融，是作者的“意”通过“物”的具体反映。意象是诗歌的主要表现形式之一，众多意象的有机结合，便是诗的形象。因此，体味诗的意象是理解意境不可缺少的一个方面。如王之涣的《凉州词》：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”其中“黄河”“白云”“孤城”“山”“羌笛”“杨柳”“春风”“玉门关”就是意象。这是一首描写戍边生活的诗，这些士卒在遥远的玉门关，想象黄河在黄土高原延伸，一直与白云相接，在白云中间流淌。黄河，是中华民族的象征，这里的“黄河”显然包含有保卫祖国之意，而他们现在生活的地方除了一座孤城和高高的山脉之外，还有什么呢？在“孤城”和“山”的物景之中难道不可以看出士卒们孤独、寂寞的情感吗？其中还暗示了此处环境的艰苦险峻。“羌笛”本来是一种乐器，而作者把它拟人化，似乎它也有感情。“杨柳”即《折杨柳》，曲名，这是一首抒写离愁别绪的歌曲，在诗中它也同时反映了士卒们的离愁别恨。他们怨什么、恨什么？原来“春风”吹不到他们这儿来，玉门关成了被遗忘的角落，在这里他们感受不到皇帝的恩泽，感受不到人间的温暖。由此可见，我们只有仔细体味诗中的意象。才能更好地领会诗歌的意境。

（三）体味诗歌的含蓄之美。诗歌讲究的是曲折回环，不能把想说的全说出来，而是借助于意象表现出来，给人以回味，这给人以回味无穷的正是其含蓄的内涵，也是我们需要用心体会的地方。例如李商隐的《夜雨寄北》中的“巴山夜雨”四字前后重复运用，跳跃性大，语浅情深，曲折含蓄，创造出优美深邃的意境。只有体会到字里行间的寓意，才能感受到诗歌的意境韵味。

三、从艺术的角度去欣赏

（一）品味诗歌的语言特点。叶圣陶先生说过：文学鉴赏还得从透彻地了解语言入手。诗歌具有高度凝练的特点，这正是诗人刻苦锤炼、精心推敲的结果。品味语言要专注那些诗人苦心经营、反复推敲过的字、句，品出其包孕着的丰富内涵和不尽的韵味。品味诗歌语言的方法一般有以下几种：

1.析炼字。诗歌的语言含蓄隽永，意蕴丰富，有的只是一两个就可以提携全诗的词，即所谓“著一字而境界全出”。诗人非常重视对诗中动词、形容词的锤炼，这是因为汉语中动词、形容词是最富有表现力的，一首诗意蕴深浅主要取决于这类词用得是否准确恰当。例如，《望天门山》中的“两岸青山相对出”一句，“出”字运用形象巧妙，给静止的事物赋予动态美，写“望”中的幻觉，并与“望”呼应，以此提携全诗，表达出作者热爱祖国山河之情。

2.析名句。名句最能引起读者的情思，品读后余味无穷，它们在全诗中具有画龙点睛的作用。例如王维的《使至塞上》中的“大漠孤烟直，长河落日圆”一句，作者以雄浑的笔触、激昂的情调，形象地描绘了大漠孤烟垂直，浑圆的落日与滔滔黄河交相辉映的奇观景象，并寓悲凉之情于壮美景色之中，从侧面烘托了守边将士凄凉艰苦的生活环境，借以反映了他们不畏艰苦、积极保卫边疆的爱国主义精神。这一联被王国维赞为“千古壮观”的名句。试想，那茫茫无边的沙漠，只有用一个“大”字才能状其景观;在这纯然一色、荒凉无边的背景之上，那烽火台燃起的一股浓烟，既显得孤单，又格外醒目，也只有“孤烟”二字方能状其神韵。“孤烟”之后随一“直”字，使景物一下子变得挺拔坚韧，刚直有力。“长河落日圆”，苍茫的沙漠，没有山没有树，只有黄河贯穿其间。视野所及，大漠无边无际，黄河杳无尽头，“长”字便自然涌上作者心头。而长河之上，是那一轮圆圆的落日，这里的“圆”字与前面的“直”字，都用得逼真传神，难以言其妙处。真像《红楼梦》里香菱所说：“这‘直字似无理，‘圆字似太俗。合上书一想，倒像是见了这景的。若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。”

（二）体会诗歌的艺术手法。主要表现在两方面：一是抒情方式，二是表现手法。

1.抒情方式。有直接抒情的，如《锄禾》：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”直接抒发了粮食来之不易、应珍惜的思想感情。有的是借景抒情，也可以叫托物言志;如杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，全诗写景，描绘了山河的壮丽景象，表达了诗人对祖国的热爱;有的是寓情于景，情景交融，如“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”，字字溢情;还有的是寓情于事，如李白的《早发白帝城》：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”全诗貌似叙事，实则抒发了诗人急于回家与家人团聚的急切心情。

2.表现手法。欣赏诗歌，还要看作者是具体运用何种手法来表达的，此类手法常有以动写静、以小见大、虚实结合及修辞方法，如比喻、比拟、对比、夸张、借代、象征等。

【典型例题分析】

一、捕捉诗歌深邃的意境美。意境被称为诗歌创作的最高境界。欣赏诗歌时，要善于借助丰富的想象和联想，捕捉到诗的意境（即作者的主觀感受和客观世界的融合），也就是将诗的语言化为生动具体的画面，进而唤起自己的情感。这样将“画”与情融为一体，诗的奇妙意境也就捕捉到了。

如白居易的《琵琶行》里形容琵琶女弹奏一段，描写细微生动，比喻新颖精妙，使飘忽易逝的声音如在读者耳际萦绕，这一段的末尾用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”来描写听者如梦初醒的意态，更加烘托出琵琶女琴技的妙绝入神。成功的音乐描绘反映出琵琶女的感情，也反映了作者的感情，融情入景，加深了对读者的感染。

又如现代诗歌《水乡行》：

水乡的路，水云铺;进庄出庄，一把橹。

鱼网做门帘，挂满树;走近才见，几户人家住。

榴火自红，柳线舞;家家门前，锁一副。

要找人，稻海深处;一步步，踏停蛙鼓。

蛙声住，水上起暮雾;儿童解缆送客，一手好橹。

这首诗描述顺序由远及近，进水乡、在水乡、离水乡。意境非常优美。美丽的村庄、石榴红似火、舞动的柳丝、随处可见的渔网、碧绿的稻海、不停的蛙鼓，还有那欢奔乱跳的儿童，绘成一幅勃勃生机的水乡风情图，渲染了一种淳朴、祥和、静谧的气氛。

二、品味诗歌储蓄之美。钱钟书先生曾说过：“理之在诗，如水中盐，蜜中花，体匿性存，无痕有味。”诗歌讲究的是曲折回环，不能把想说的全部说出来，而是借助于意象表现出来，给人以回味，这给人以无穷回味的正是其储蓄的内涵，也是我们需用心体会的地方。

例如王维的《送元二使安西》：

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

这首诗看来明白如话，似乎没有什么难懂之处，但我们若用心体味一下，便觉得这是千古绝调，其中感情浓烈真挚，诗意含蓄深沉。前一句写送别的环境，点明了地点、时间和景色，此中有何寓意？我们可以想一想，面对着如此春色，在客舍送别会是一种怎样的心情？春雨沾湿了地下的尘土，也沾湿了作者的心。“客舍”和“杨柳”都代表离别的意象，何况这柳是如此之青，怎忍心将之折断赠别？此中含蓄之处在于不点“别”而不尽别意在其中。第二句，初看不过是劝友喝酒之辞，其实也寄寓了作者的无限深情。朴素的语言饱含深挚的情意。两人对饮，举杯消愁。“要是你出了阳关，就没有朋友像今天这样与你相伴了”，其中的依依不舍，表现出对友人的劝慰与关心，只有体会诗歌字里行间的寓意，才能感受到诗歌的意境韵味。

三、体味语言的色彩、动态美。诗人特别注重锤炼语言，使诗歌显得形象、凝练，富有色彩和动态。

例如毛泽东的《沁园春·雪》，上、下片分别以“望”字和“惜”字统领七个短句，一笔贯通，气势恢宏。动词“封”“飘”“舞”“驰”，形容词“莽莽”“滔滔”，都极富形象。以“舞”字形容雪披群山似“银蛇”逶迤曲折，以“驰”字形容白雪覆盖的高原如“蜡象”奔腾耸动，极为传神地把冰封雪盖的群山高原写活了，赋静景以动态，使之生机勃勃。

还如杜甫的《江畔独步寻花》中的“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼” 句中写蝶飞，一个“戏”字，写尽了蝴蝶在春日追逐嬉戏的动态。“时时”本有“经常”之意，此处却表明花丛中的戏蝶，此停彼飞，接连不断，令人眼花缭乱。“留连”一词，更表明蝶是因花而戏、因花而舞，表现出种种依依多情的神态。第四句写莺啼。一个“娇”字既可以指黄莺的娇小美丽，也可以指它们的歌喉娇美，使人感到黄莺的亲切可爱。“自在”一词是形容黄莺轻松自由地在花间飞来飞去。“恰恰啼”三字描写黄莺的歌声和谐自然，分外悦耳。写黄莺的活动也是为了写花，诗人借黄莺之口在为繁花似锦的春天尽情歌唱。读了全诗，读者如同随诗人一起领略了一番百花争艳、莺歌蝶舞的艳丽春光。

四、捕捉意象。意象是诗中的艺术形象，它不是客观生活中物象的简单重复，而是经过诗人审美再创造的，渗透了主观思想感情的形象。它是诗人感情的载体。捕捉意象，可以有助于对思想的分析，加深对文章内容的理解。

例如艾青的《礁石》一诗：

一个浪，一个浪

无休止地扑过来

每一个浪都在它脚下

被打成碎沫，散开……

它的脸和身上

像刀砍过的一样

但它依然站在那里

含着微笑，看着海洋……

这首诗中的礁石不是普通的石块，而是作者选取的意象。它不仅是诗人不向命运低头的象征，更是我们民族不畏强暴、不屈不挠的斗争精神的象征。作者赋予普通礁石一全新的思想内容，令人耳目一新。