张涵

〔摘 要〕中国画的意境思想变化大概分为两个阶段，第一个阶段是古代中国画的“道贯万象”意境类型；第二个是受西方影响下的当代的“类之想象”意境类型。

〔关键词〕意境；中国画；古代；现代

一、古代中国画意境思想

中国的意境理论其哲学的根基是一种中国古代的大宇宙生命理论，其结构是象、气、道的升华而融合的动态审美。其实“意境”并不是一种情景交融，情景交融是只不过是创造和发生“意境”的方式，它是由特定的艺术形象加上艺术情趣、艺术氛围以及丰富的联想与幻想的总和。在中国的艺术中，特别是在中国画中，“意境”是绘画的灵魂，是“景”与“情”的结合，画“景”就是画“情”。中国艺术中的山水画，不单是地理和自然环境的对照写实，当然写实很重要，只不过在古代中国画，人们更看重内在，“意境”是人对自然的思想感情，见景生情，与景结合。谢赫的《古画品录》提到的六法中“气韵生动”就是一种内在“意境”的表现，其中的“气”乃是东方大宇宙生命理论中的本质，是创作的本源，气即是“万物”“万象”“万态”，其生机活力、生命內涵，由此相互联系，由直觉入心觉，“气韵”代表着东方宇宙生命中的生机活力，生命的节奏与韵律，万物深层中的聚散，潜显、动静之能，但在这其中，“气韵”更重在人物的精神状态，而展现出给人一种的传统艺术创造与意境创造的极致。如何将道家的“道法自然”和儒家的“仁”学，还有佛学的“真如境界”融入中国画意境之中，这也是当时人们的艺术追求，而道德本体、自然本体，心灵本体，也得到了当时绘画家们的崇拜。……