摘要：影视音乐作为影视艺术的重要组成部分，具有独立而重要的美学价值，是影视艺术不可缺少的艺术形式。作为综合艺术的戏剧、电影和电视剧集合了各种艺术形式，而音乐是情绪表达方面力量最强的艺术。

关键词：影视 音乐 分类 作用

影视音乐作为影视艺术的载体，在影视剧中占有不可或缺的重要地位。在优秀的影视作品中，屏幕音乐总能带给我们惊喜。简单的对话一旦被音乐所激发，就会上升到诗意的境地。电影音乐不仅是银幕和观众之间的一种联系，还将所有的电影效果统一成一种独特的体验。下面将浅谈电影和影视音乐。

一、影视音乐的分类

（一）按出现方式分类

1.客观存在的音乐

影视中客观存在的音乐，如影片中人物在唱歌、音乐家在演奏乐器、录音机正在播放的音乐等。

2.功能性音乐

功能性音乐也被称为主观音乐、非屏幕音乐，由电影作曲家根据剧情创作，用于营造影视环境氛围，促进情节发展，它是对影视的解释、补充或评价。

（二）按画面结合方式分类

1.音画同步、平行

这是声音和画面之间最常见的关系，音乐和画面具有相同的节奏、情绪、意境等。

2.音画对位

音乐和画面的节奏、情绪不同步，音乐与画面是对立互补、对立统一的，以此形成新的艺术效果。

3.音画游离

音乐似是独立于影视之外，用其本身的音乐诠释电影的内涵。

二、影视音乐的性质

（一）视觉的可释性和观点的精准性

影视音乐是经过作曲家创作的声音，有表现目的和形式美学的规律性。因此，它具有绘画和文学无法比拟的表达自然和人类生活持续变化的优势。表达情感是影视音乐的优势，音乐最能触动人的感官，具有最直接的情感触动作用。

（二）表现的融合性

影视音乐必须是客观声音的一部分，而不应仅在画面不足以表达其意义时才出现。如果我们改变对音乐的态度，这将极大地促进影像手段和音乐手段达到平衡。

客观存在的音乐只有两种：一种是模仿自然界声音和纯技术声音。其中，模仿性声音在作品中虽少，但会促进音乐形象的鲜明性。例如贝多芬《田园交响曲》中的雷声，是用来引燃抒情和紧张情绪的，而不是音乐。另一种是无音乐情感的技术练习曲。

简而言之，影视音乐给予人们对影视的情感判断，而不是对错的逻辑的判定。

（三）内容的不确切性

影视音乐的内容性决定了影视音乐的不确切性——个人主观情感的自由运行。文学和绘画的表达间接地引起人的情感，而声音的表达直接引起人的情感，影视音乐欣赏到位，音乐形象首先是由灵魂而不是理性思维来确认的。它将人们带入“规定的场景”，使观众不自觉地融入其中。

当我们进入影视作品时，我们似乎在海上航行，时而动荡，时而平静，体验影视作品在各种冒险情绪中的作用。当我们专注于罗密欧和朱丽叶，我们觉得“我”正经历着爱与恨之间的“移情”，体现了影视音乐主体与客体的同一性。任何优秀的影视作品都离不开音乐的特殊语言，这是其他载体无法代替的。优美的音乐可以是“余音绕梁，三日不绝”，这显示出其丰富的意蕴。

三、影视音乐的作用

（一）通过影视音乐的协调性，实现与画面的整体相协调

电影是一种视听艺术。在这一综合性艺术中，影视音乐不能通过简单音乐形式的“自我表达”独立地达到既定的艺术效果，只能通过与影视整体的协调才能达到，这是影视作品的艺术效果。电影和影视音乐的和谐一是体现在视觉的融合，以达到音画结合、水乳交融的效果；二是协调影视作品中的其他声音，包括人物的语言和相关的声音，即听觉的协调，以达到和谐自然的效果。各种形式的影视音乐，包括声乐、器乐、内外乐、主题曲和插曲以及情景音乐和背景音乐，都应服务于人物的塑造、故事情节的展示、影视作品主题思想感情的表达。与画面、人物语言、声音相协调，实现影视艺术的整体表现力。

在电影《甜蜜蜜》中，主题曲与电影中的画面和声音很协调，主角李翘和黎晓军共同出售邓丽君的录音带，但他们的生意陷入了绝境，他们竭力叫卖，雨却越来越大，于是电影的声音从混合的声音变成了只保留邓丽君的歌声，在优美的旋律中有些悲伤，音乐与画面的巧妙结合，产生了虚实的意境美。

所以，影视音乐必须围绕着影视作品特定的主题思想、内容情感和情景氛围在形式上和内容上与之相协调，才能更好地展现影视艺术的整体魅力。

（二）通过音乐的情感性，揭示人物内心的情感

音乐在表达人类情感方面比其他任何语言的作用都要大，这也是影视音乐语言的特殊性即情感性所在。

在物质世界里，在一定的环境中，剧中人物内在的复杂情感不能通过画面的力量得到充分的表达，而与情感没有直接联系的音乐可以渗透到人物的内心世界，彻底地表达人物情感和思想的剧烈波动。虽然现实的生活环境中并不具备这种影视配乐，但在影视作品中音乐却能够提供更多的情绪和气氛渲染，使人如临其境。

（三）通过音乐的特殊概括性，从意境上深化人物形象的塑造

众所周知，早在无声电影时代就有电影音乐，这显示了电影音乐的重要性。但是电影和电视音乐绝不像把音乐放进电影和电视作品中那么简单，同样的音乐可以在不同的环境、状态和背景中产生不同的感觉，人们可以根据情节和画面来感受音乐，这会产生一种更明确的感觉，并且音乐也给画面中的人物情绪、情节发展等作铺垫，给予我们与剧情、场景以及人物密切相关的心灵上的震撼。

美学家李泽厚说，音乐的美学特性即“反映现实的原则不是模拟，而是比拟；不是描写，而是表现；不以现实的再现为主，而以概括的表现为主。它主要不在于描绘特定的事物、情景，甚至特定具体的歡乐悲伤，而去表现悲欢等概括的情感世界”。

音乐是一种可以从特定的意境中舍弃的描述和表达，高度概括了人物、情感和一般的情绪以及整个剧的精神，表现出高度的哲学思想和主题意蕴。音乐不仅基于画面的内容，而且具有独立的意义。在与影视艺术结合时，有了独立的、更加广阔和深入的表现天地。

在电影《海上钢琴家》中，情节被用来全面而生动地总结人物的心理。例如1900（一个孤儿）决定去三等舱找一个女孩时，旋律只是一个简单的动机：do-re-mi-sol，但为了反映他的矛盾心理，二度上叠加了一个小的二度，不协调的间隔只是反映了他的犹豫情绪。另外，在体现1900童年生活的时候，配用场地吹奏的轻快旋律结合画面体现了他自由自在以及快乐的感受。

（四）通过音乐的象征性，预示情节的发展

音乐是根据画面内容创作的，它与画面相辅相成，并通过不同的路线返回到相同的目的地，服务于人物塑造的目的是通过从不同方面与画面的配合来实现的。

因此，音乐不应仅仅基于对画面表面形态的解释，而应基于作曲家对剧中人物内心世界的挖掘和体验，改善音乐以表达人们的情感和思想，包括作者对作品主题的理解和观众的品味。可从主观感受出发，从画面的不同角度反映人物的思想，可以从画面的表面创作音乐，与画面一起实现“珍珠对联”的辉煌反映，从而升华了音乐的美感。

影视剧《中国兄弟连》中有这样一个情景：一群小孩在村头嬉闹玩耍，而旁边都是日本鬼子。山里的孩子由于对日本鬼子完全不了解，因此没有任何警惕，兴高采烈地在斗嘴。一个孩子说：“他们肯定没有我爹厉害！”“吹牛，你看人家皇军有大马呢，你爹有么？”小孩说：“有马算什么，像他们这样的我爹一个能打三个。”“那你敢摸大马的屁股吗？你敢摸我就把兜里的甜豆子都给你。”那孩子从树上跳下来边跑边喊：“看我的！”画面是这样一个嬉戏玩闹的场面，背景音乐却由一些不协和音程奏出阴森、恐怖的感觉。因为在接下来的情节里，这群孩子和村里无辜的百姓被凶残的日本鬼子杀害了。这段音乐不仅在画面和声音上形成了强烈的对比，而且还起了预示情节发展的作用。

（五）通过视觉与听觉的双线交错，使影片张力最大化

影视音乐作为音乐的一个分支，也是电影表意系统的重要组成部分。对于它的审美欣赏，必须将电影中的屏幕、声音和音频元素等影视艺术要素有机地整合成一个艺术整体，达到完美的默契，达到这种艺术形式的整体表现力，体现其艺术价值。

美国影片《教父3》对音乐的运用颇值一提，在影片的结尾处，歌剧《乡村武士》的应用令人叹服。美好、优雅的歌剧音乐（声音）与野蛮、血腥的黑帮火并的画面形成了强烈的声画对位关系，使影片的主题更为鲜明、深刻。平行蒙太奇同时在不同的地方讲述谋杀，并同时演唱歌剧，迅速扩大了影片内部的紧张气氛，将情绪推向高潮，让观众感到巨大的震惊。这种处理歌剧音乐的方法具有独创性和创新性，所取得的戏剧性效果非常感人和成功。

影视音乐可以准确塑造人物形象，解释电影的主题，参与演出，确定电影的风格，解释时间和环境等。音乐声音不仅可以与电影营造一种适当的氛围，而且还可以表达一些无法表达的心理纠结。即使在一般的自然风光中，它也弥漫着迷人的气氛，产生了巨大的陶醉艺术效果。

四、结语

影视音乐也没有固定的音乐形式，无论是什么结构形式，最终都为一个目的，那就是很好地为剧情服务。

影视音乐经过了近百年的實践，已日臻完美，但艺术的表现追求是无穷的，随着影视事业的发展，音乐工作者会不断出新，一定能创作出完美的影视音乐，满足广大人民群众之需求，也让影视音乐更好地服务影视艺术。

参考文献：

[1]李泽厚.美学论集[M].上海：上海文艺出版社，1979.

[2]欧纳斯特·琳格伦.论电影艺术[M].北京：中国电影出版社，1979.

[3]梁茂春.中国当代音乐：1949—1989[M].上海：上海音乐学院出版社，2004.

（作者简介：李红光，男，本科，睢县教师进修学校，音乐讲师，研究方向：音乐）（责任编辑 葛星星）