解梦伟?侯小锋

摘要：云南华宁的陶业兴起于明洪武年间，清代达到鼎盛时期。其制陶历史悠久，工艺精美，华宁陶反映着华宁各时代经济社会发展的历史。华宁陶因起步较晚，所以它能够借鉴中国历代釉陶制作的精华，并融汇贯通，形成丰富而独具地域特色的釉陶艺术。

关键词：华宁陶;造型;意蕴;审美

云南华宁陶古称“宁州陶”，有华夏古陶、活化石之美誉，华宁陶与诸多云南陶一样历史悠久盛于明清衰于清末。传统华宁陶造型多样、形式丰富;纹饰简朴生动，质地细腻，釉色饱满。它吸收了中原宋代钧窑、汝窑以及唐代三彩工艺的特点，同时又深化了云南民间的本土特征。传统云南华宁陶具有典型的中国传陶瓷器的四种审美形态：造型、意蕴、气度和色彩之美。

（一）造型之美

它提出的精神蕴涵有一个典型的中原精神的投影。云南华宁在面向对象的对象的有机结合创造传统陶艺珍品的工匠们，几乎都是掌握了中原的大部分陶瓷制作技艺，学有所成的工匠，而且云南的工匠充分发挥了主观能动性以及伟大的智慧和创造力，在日常生活实践的积累中进行艺术创作，这充分体现了“天时，地气，材质美，工巧”古老的工艺美学思想。但从美学造型艺术的角度来看，陶华宁多变的造型，或者简单淳朴，或端庄典雅，或勇猛威武，或小巧别致，或憨态可掬。可以各种形态设计中可以看出对中国古陶瓷的学习和借鉴，并体现出对于功能与形式的独特创新来自于日常生活中，造型上，动物、植物、人物各种形状应有尽有，不同规格，不同尺寸，给人形状复杂，丰富、多变的感觉。

华宁陶的造型艺术体现在平衡，对称，和谐和连贯性上，在文化价值上则体现在民族精神和民俗文化的共生，是云南少数民族对自然，朴实无华的物质及精神生活的追求的例证。从华宁陶的陶塑作品中，有各种造型的人物、动物以及神仙到时，其中以动物造型最多动物造型如鸡、鱼、大象、孔雀、狮子等。植物造型如：莲花、寿桃、荷叶、竹子等。人物造型多以财神爷、土地公、关帝像、童子、真武大帝、送子观音等为主。而且这些造型并不只是以单纯的工艺品作观赏之用，而是附加了其使用功能，功能与审美结合的完美结合，使我们看到了远处的华宁陶精良的制作工艺和老昆明的物质文化。华陶宁不仅是一个艺术作品，也是文化内涵承载的文化载体，是云南的物质生活发展的重要见证，云南陶瓷文化是非常珍贵的文化艺术产品的代表。云南华宁陶的特色是其精美的造型，追求实用功能和外观形式的完美融合，呈现出简单，天真平淡的形式趣味。如清代绿釉竹节雕花耳碗，使竹竿新生的竹节自然形成碗的双耳，竹使原本平淡的碗充满着意趣与活力，碗腹上疏朗有致的树叶，传达意趣盎然之间存在着微妙。传统华宁陶鲜明的外形也体现在它匠心独具和简洁有力的艺术。因为在云南玉溪有崇拜水神的习俗，因此在华宁縣净水器云南传统陶器数量较多。看来其造型应该是当时云南的工匠根据玉溪抚仙湖独特的个体小而瘦长的“抗浪鱼”。经过提炼加工而成此“身瘦长鱼”的精干造型之美。有的又是以形似蟠龙的三条古枝支撑和托而起的一尊莲花，韵味十足。是生活之美和艺术之美的完美结合的典范，具有玉溪抚仙湖畔特有的人文风情和自然风格。造型上的别出心裁，甚至连蟾蜍的形态也被用作花盆的形象。华宁陶精细巧妙的构思，实用性与观赏性的完美融合，图案与造型的构成想象，以及釉色与造型的和谐搭配使整个陶器成为了一种自然而生动的艺术，可以说华宁陶的造型以现代审美的方式来看依然卓越超群，由于它不凡的想象力，许多陶瓷的造型都运用了现代产品学当中的仿生设计，形态和功能敲到好处，完美融合。空间造型力以及自由奔放的轮廓线条，精细标准的尺度，以及人体工程的舒适度都可谓上乘。所以传统的艺术给予我们的不仅仅是文化的延续和传承，更重要的还有人类创造力与想象力的伟大贡献。至今仍能对现代艺术设计的造型审美理念产生启示与影响。

（二）意蕴之美

华宁陶也用象征的手法体现着云南特有的质朴精神，“象征是人们各种观念、信仰、制度的表达形式”，每个符号后面的每一种文化特有的观念和价值。在中国传统文化中，“以物寓意”，“以物传情”的象征符号渗透人们生活的各个层面。比如，中国传统的家庭被放置在一个花瓶取其谐音和谐与平安祈祷。传统云南华宁陶同样借助造型、色彩或纹饰等来传达对幸福生活的向往和追求。例如，形状很像一个白釉瓷孩儿枕，应是借鉴宋代磁州窑白瓷孩儿枕的形象，象征幸福和美好放置丁兴旺，多子多福。此白釉童子稚朴天真，栩栩如生，流露出生活的气息。由于警惕的象征，守护着人们的共识，还有这样华宁陶精品一对传统的鹰绿色和白色釉面砖，他们站在绿釉上筒瓦，白色羽毛翅膀眼睛是雪亮的，微微展翅，形象生动，引人入胜。这种以鹰的形象进行塑造的陶塑不仅，这寄予了人们希望家园安康、家人幸福的美好心愿。传统云南华宁陶所展现出来的象征意味可作为云南中原移民文化对云南文化影响的典型例证。这些民间谚语和人们对生活的期望以生动的物质形式展现出来，传统云南华宁陶所展现出来的意蕴生动的特质的另一力证。

（三）气度之美

华宁陶也体现着中国传统美学中的“气度”。审美范畴之内的气韵以“气”为基础，“气”是宇宙间一切事物得以统一的基础是一切生命得以产生的原初动力，是一切生命得以维系的基本条件。而“度”则主要是指审美对象在直接提供给主体的尺度和形式之中，不可捉摸的心灵脉动和气质情调。传统云南华宁陶将线条轮廓、节奏韵律表现得气韵生动，变化万千，或庄重典雅，或秀丽飘逸，亦或粗犷豪放。一是庄重典雅。其造型简朴挺拔、线条硬朗、棱角分明给人以庄重之感。长颈圆腹，通体满施红釉，简朴之中秀典雅之态，大有宋瓷之风。釉色呈现窑变而变化丰富、以红中带紫的炉钧釉、表面浓烈的金属光泽，于光影变化中予人一种摄人心魄的美。这种瓶的造型和色彩和钧窑瓷器十分相似，但是却没有钧瓷的华丽炫目和咄咄逼人之感。它所流露出的是端庄敬慕，和谐谦逊，充满了岁月和生活磨砺的质朴和沉稳。第二种是秀丽飘逸。传统云南华宁陶秀丽飘逸的特征尤为明显，可能是受到宋代、明代瓷器造型影响较多，华宁陶的多件珍品均映现了此特征。例如，此清末民初的白釉绿彩大瓶造型古朴大气。喇叭口、长颈溜肩，好似美女秀丽的身姿。器身施月白釉，有乳浊状具有仿哥釉的开片效果且灵动不羁。腹部有绿色彩斑绿白相映更衬托出白釉的纯净华美也增添了整件珍品的灵动飘逸之姿。耳长颈瓶造型挺拔俊秀。喇叭口长细颈瘦长的身形上加了一对镐耳好似似古代仕女婀娜的身姿曼妙生动神气活现。器身施月白釉再点缀上似随意又有律动的娇嫩的绿彩斑，使得珍品秀雅飘逸之姿显露无疑。传统云南华宁陶的这一特质是在云南本土文化的影响下应运而生的。云南丰富独特的民族风情和云南各民族的憨厚淳朴和热情豪爽的性格特征是云南本土艺术创作之源。例如此白釉绿彩象耳壶，体形硕大，透出一股豪气;盘口带溜肩鼓腹肩上有一个象耳不失气度风韵又便于使用。壶身上为白釉施绿彩图案抽象线条流畅于质朴中透大气、于灵动中透豪气。此类酒壶为滇中一带常见的盛酒器为云南淳朴豪爽喜好饮酒的各民族所喜爱。传统云南华宁陶受教于中原生长成熟于云南本土的这一特质除体现在其气韵粗犷豪放这一审美特征上，还体现在其艺术与生活相结合并能够使艺术和生活有机结合、彼此映衬、相互烘托的工巧特征之上。

华宁陶的特色就在于它是民间的生活常见之物，只有平常的器物才能与人们和谐相处，然而越是平常平淡的东西越容易让人忽略它存在的价值。昔日的华宁陶是平常的、安静的，在它的面前没有富贵和贫穷，只要你需要就可以用低廉的价格拥有它，无论是吃饭、喝茶、插花、写字还是祭祀、修房，都可见到他的踪影。数十年以前，华宁陶极其廉价，甚至于不及普通塑料制品的价格，在大多数人的眼里它只是最为普通的坛坛罐罐。真正的华宁陶就是这样毫不起眼的陪伴着百姓的尘世生活，它不是束之高阁的陈设之物，也不是让人瞻仰的艺术品，从不故作非常之态，也从来不出风头。这是华宁陶曾经所拥有的美德——平常与谦逊，而它代表着彩云之南最正宗的陶瓷工艺传统。

（四）釉色之美

华宁陶最为突出的特征就是其五彩斑斓、变幻莫测的釉色，着得益于独特的釉色配方以及高温烧制。华宁陶以釉又融合云南地域文化，風格独特，独树一帜的审美特点。以色多变有名，其中传统的绿釉和白釉竟然到达了莹厚如脂，温润华滋的境界。又普遍加入窑变和开片两种装饰手段，更使华宁陶达到了很高的艺术价值。以月白釉为例，是一种如同象牙般温暖奶白，白色中有淡淡的米黄，如凝脂一般，虽然没有太多的光泽和亮度但是却显得朴实无华。绿色亦古雅温和，像池水般幽绿，也犹如温润的绿玉。蓝釉则如宝石般耀眼夺目，古雅端庄。华宁陶的釉属于不透明的乳浊釉系列，在高温的灼烧下，釉层缓缓流动，填满胎土表层的细孔，因此器物的口沿往往露出些许陶土的暗黄，而底部却形成厚实的釉珠，这些釉珠圆润饱满，垂而不滴，有的竟然成了器物的底足。保存到今天的大多数华宁陶器，都采用了在白釉的底子上随意点染绿釉的方法，绿色在白色上迟缓的流动，形成如山水云雾般的自然图像，呈现出华宁陶单纯、温润、拙朴的趣味。这款清代白釉带彩钵，充分体现出华宁陶成熟的流釉技术。著名的唐代长沙窑和宋代钧窑也有类似的流釉工艺，但华宁陶的流釉工艺与中国古典绘画中的水墨晕染效果十分相似，一般流釉与滴釉的釉层都比较厚，但是华宁陶的釉色，尤其是三彩釉色，并不拘泥于造型局部的装饰与点缀，它的流釉工艺就像中国水墨画中的天空和水雾，慢慢、轻轻、浅浅的晕染开来，呈现出似像非像，似云似水的自然状态，十分具有观赏性，因此，华宁陶的釉彩工艺可见一斑。在彩釉工艺上很多作品则保留了传统的三彩工艺，主要是以酱釉、绿釉和白釉为主，进行彩绘施釉。这种三彩工艺应用最多的是陶塑作品。华宁陶的窑变很有特色，因为华宁陶施釉较厚，一般先为月白釉再施其他色彩的釉，因此在高温烧制过程中，其他釉色相互融合，自然流淌，就会出现各种釉色交融的斑驳陆离的神器效果。同时，华宁陶还借鉴宋代哥窑的开片工艺，开片效果均匀细腻，釉层毫无剥落，并呈现出自然的冰裂感，艺术价值极高。

总之，历史上的华宁陶的褐釉、蓝釉、红釉、黑釉虽不及白、绿使用广泛，但都同样具有温暖、滋润的性格。也许这样的性格才是边陲小县华宁的真正性格，只有在温暖的风土人情的孕育下才有可能产生如此温暖的器物。传统云南华宁陶的审美文化蕴涵彰显了其所深爱的中原文化影响，具有中华文化所具有的鲜明个性和丰富多彩的形态，亦具有中原器皿所具备的实用性和审美性的统一。传统的华宁陶是民间陶瓷的典型代表，虽然不及官窑在质地上的细腻华丽，工艺上的巧夺天工，但是传统云南华宁陶的审美文化蕴涵彰显滇南制陶独有的民俗文化，传统云南华宁陶的确是中华陶瓷艺术中不可多得的精品。因为具有云南地域丰富多彩的形态、色彩，亦具有中原器皿所具备的实用性和审美性的统一。然而，随着社会的发展变革，特别是进入现代化工业社会以后，经过60年来，云南华宁陶传统工艺一直没有一个很好的继承和发展。传统云南华宁陶的精湛技艺和人文特色并没有得到很好的继承和发展。正如原清华大学美术学院陶瓷艺术设计系教授中国美术家协会副主席杨永善，说：“今天华宁烧制在良好的陶瓷产品在不断变化，而传统的民间陶瓷又失去了本来的乡土气息和原始质朴深厚的艺术特点，官窑陶瓷的含蓄深厚不复存在，虽然华宁陶多彩多样，但特点是不那么令人印象深刻。”（1）道明了华宁陶自身发展的弱点。现如今云南华宁陶的继承和发展问题已经引起各级，社会重视学者的重视，但要解决这个问题绝不是一个短期的快速的过程，这是一个需要更多的财力物力人力的持续投入的过程。

注释：

《华宁陶》华宁县政府编纂，序言页：杨永善

参考文献：

[1]齐彪著.陶艺的起源于流变研究[M]济南：山东美术出版社.2008.

[2]李丁金等.云南华宁陶[M].昆明：云南美术出版社，2010.

[3]李昆生.云南艺术史.[M]昆明：云南教育出版社，2001

[4]石璋如.云南华宁碗窑村窑业.中央研究院院刊，1955年第2期