摘要：商业摄影就是有商业目的的摄影活动，时代的变化和人们审美的提高对商业摄影中造型艺术的东西有了新的要求，因为不仅要美，还要与商业的定位契合，通过艺术造型的方式带来品牌溢价，商业模式的深入研究对于其商业开发成功起了重要的作用。

关键词：商业摄影;造型艺术;发展;研究

一、 商业摄影的概念及其前景

什么是商业摄影？商业摄影就是有商业目的的摄影活动。以摄影的方式传达商业，主要是从视觉上美化商品从而对商品进行宣传，最终达到引起消费者的注意、购买等目的。所以，特别是在当代商业摄影具有十分重要的宣传性和审美性。商业摄影的商业性就要求商业摄影作品具有真实性、通识性的特点。因为商业产品是要卖给顾客的，当顾客拿到的产品和看到的照片不一样时就存在欺诈的行为，所以商业摄影一定要还原实物，但又要比实物美。也一定要突出实物的主体，又要用艺术性来表现拍摄对象的美。

都知道初期的摄影的涉猎范围比较窄，大多都是拍的人像，到了20世纪初，社会经济的快速发展，商业摄影活动渐渐出现，并且其分类也是越来越广泛，比如像静物商业摄影，建筑商业摄影，人像商业摄影，还有近几年新崛起的食品类商业摄影等等。而如今互联网和智能拍照的发展更是让商业摄影的发展前景非常广阔，在未来，商业摄影一定会有如下的趋势：经营连锁化;市场多元化;职业化。

二、 商业摄影与造型艺术的关系

新时期的商业摄影造型艺术，越来越注重跨界的东西，各个专业的界限越来越模糊，审美越来越偏向个性化，不再简单地追求所谓的风格！这对摄影师的要求也越来越高，需要不断地与时俱进，捕捉时代潮流的趋势以及平时的经典元素经典场景的造型再深入再处理。每个经典品牌每个好的摄影师都有自己的抽象造型符号表达，这就是所谓的品牌“胎记”，在此基础之上的艺术创新才是能够跟上时代的潮流，符合新时代商业发展的规律。树立商业的品牌形象，提升大家的认知。认知的建立是新时代新商业最重要的东西。这就对造型艺术的东西有了新的要求，因为不仅要美，还要与商业的定位契合，帮助建立商业品牌认知，通过艺术造型的方式带来品牌溢价。喜茶，瑞幸咖啡都是过去一年新商业领域的成功代表。究其本质，其在艺术造型领域，商业模式的深入研究对于其商业开发成功起了重要的作用。

三、 商业摄影中的造型艺术研究

数码时代的冲击，科技的发展，商业摄影中造型艺术的应用越来越苛刻，因为人们的审美大大地提高了。器材不再受到局限，再加上摄影师的创意，构图技巧、后期等等的运用，给造型艺术的表现带来广泛的空间。造型艺术的美是形式和内容相统一的。在拍摄中通常运用到的艺术表现手法有以下几种：（1）对比衬托。为什么要用对比衬托的手法呢？在文学作品中，对比和衬托的手法是为了让另一方更加突出某个特点，放在摄影中的造型艺术也可以用这种手法。那么用好这种手法就是十分关键了。首先就是选好对比的客观事物和对比的客观事物。选好被衬托产品的主体。这里可以采用的是把产品放在画面的中央，防止其他的产品鹊巢鸠占。（2）夸张手打法的合法运用。产品的特征个本质如果用平铺直叙的手段其实是很难凸显出来的。只有用想象或者夸张，但是要符合现实，不能太夸大。（3）特征的强调。对于具有单一特征的产品而言，我们摄影师是比较好把握的。但是通常一个产品他是有几个特征的。遇见这种情况就应该要抓住他的个性，抓大放小，从而挖掘消费者的购买欲。（4）适当安排悬念安排。在电视剧或者电影里面会经常运用到这种手法。因为这种手法可以引起观众的好奇心。商业广告也是一样的。充满悬念的广告，总是留给人无数的想象空间，也会引起消费者的好奇心，这样的广告具有活力，给消费者留下深刻印象。（5）具有滑稽感。具有滑稽感的广告既有出人意料的艺术效果，又能够勾起观众的会心一笑。

拍摄中不同材质的产品造型艺术的表现形式也不相同：（1）吸光体产品的摄影表现。吸光体产品可分为吸光体产品和半吸光体产品。全吸光体主要是布类和毛线类居多。在拍摄的时候应该要选择的是测光或者逆光的形式。相机的机位一定要低。（2）透光体产品的摄影表现。透光的产品比如酒之类的就应该采用逆光或者测光，因为光线十分容易穿透产品，给人带来视觉上的美感。（3）反光体产品的摄影表现。反光体的特性是高反光，表面很光滑，拍摄这种摄影作品，难度很大。要保持光照的强度，光照要均匀，画面不能不能杂乱无章。（4）点、线、面在摄影中的表现。一张好的摄影作品必定离不开点、线、面的结合。这是摄影内容的基本构图形式。无论你拍什么，都要设计点、线、面。点、线、面、在一件作品中这三要素气分别起着不同的作用。“点”的作用是整个作品之首，引领整个作品的方向，“线”规劃着整个画面，“面”是由线和点组成的，点线面是构成造型艺术的基础。

四、 造型艺术在商业摄影中的应用

要想造型艺术取得成功，关键在于造型。但造型又不是仅仅摆个动作什么。因为拍摄的主题不同，造型艺术的也有不同的表达。像有些专门拍注重造型会给人物化很浓的妆，穿很夸张的衣服。但是像有些名牌衣服的店，看他们的衣服宣传照片，模特的并没有太大的造型，反倒是模特的精气神特别好。一般提到造型，绝大部分的人都有一个错误的理解，以为造型就是摆各种很夸张的动作，忽视了人本身的状态。要知道拍摄主要还是以表现人物为主，就算不是以表现人物为主的照片人物的状态在照片中起到的作用也是至关重要的。越学习摄影越发现拍人物其实不必太在意人物的动作，以此来表现造型，反而是越是自然越好越能让人接受。拍产品也是这样，最主要的是表现产品自身，找到正确的造型使产品和造型艺术融为一体，才能得到一张好的商业照片作品，而不是为了造型艺术而胡乱地摆各种动作。

参考文献：

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作者简介：

汤涵，上海市，上海工程技术大学。