徐君芳

（宜兴214221）

位于江苏南部的宜兴，是一个山明水秀、历史悠久、人文荟萃的江南水乡小城，其“中国陶都”的名号得益于宜兴丁山的陶瓷历史。 在丁蜀镇前墅村，远远望见一道长长的黑色瓦檐蜿蜒在高坡之上， 隐约可见黄土垒砌，这就是著名的龙窑。 它从明代开始烧制至今，熊熊炉火生生不息，一直到今天还在发挥着它的作用。 正是在这种传承之下，紫砂器的制作工艺已经被列为国家非物质文化遗产， 现在紫砂产业已经成为了宜兴的富民产业之一， 也吸引着海内外的紫砂陶艺爱好者前来参观游玩。 从历史考据来看，紫砂材质的茶具大约出现在宋朝， 但当时都是比较粗糙的器具。 明代中期的时候，中国茶文化开始流行于上层社会和文人墨客， 宜兴紫砂得到了一定程度的关注并开始流行起来。 清代，紫砂壶得到了广泛应用、风靡一时，也是紫砂巨擘迭出的时代，流传至今的经典作品可以说千金难求。 现当代的布衣壶宗顾景舟和“紫砂七老艺人”是许多紫砂迷如数家珍、重复提起的人物，正是他们的言传身教、谆谆教导、薪火相传，桃李满天下，才使得今天的紫砂文化传遍神州大地，走进普通百姓人家，开创了紫砂行业的新面貌。

作为中国传统文化中的一朵靓丽奇葩， 紫砂艺术在其发展的历程中也深受其他文化的影响， 并产生了相当密切的交融与合作。 在历史上， 紫砂和书法、绘画、篆刻等艺术形式结合起来，从而形成了著名的曼生壶，“壶随字贵,字依壶传”的不解之缘也为后来紫砂艺术的发展产生了深远的历史影响， 影响着一代代的紫砂艺人走上了紫砂艺术创作的融合之道。 同样，紫砂和中国传统文化中佛教的结合，也是一段紫砂历史发展中源远流长的佳话。 众所周知，自东汉佛教传入我国以来， 佛学和佛教文化与我国的文学、 艺术和风俗等有机地结合起来并产生了不可磨灭的影响。 宜兴紫砂器自古以来就是文人雅士钟爱之物和喝茶品茗的必备利器， 受其文人阶层和文化圈的影响， 紫砂器也在潜移默化之中蕴含了含佛教在内的中国传统文化。

紫砂作品 “有容乃大”（见图1），从名称中就可以体会到浓郁的中国传统文化内涵， 具体到造型的设计创作上面， 最吸引人眼球的就是壶顶端弥勒大肚佛的造型了。 弥勒佛也被称为“未来之佛”，是能带给人们福气、祥和之气，以祈盼美好明天的福佛，也让人内心宽广， 可以容纳更多。 同时他也是中国民间普遍信奉、广为流行的一尊佛，在中国佛教文化中地位非常崇高，无论天南地北，在香火旺盛的寺院中总能看到他的身影。 关于他的描述在许多的寺庙楹联中都可以看到，我们最为熟悉的就是“大肚能容，容天下难容之事；开口便笑，笑世间可笑之人”，还有“大肚能容，问人间恩怨亲仇，个中藏有几许；开口便笑，笑世上悲欢离合，此处已无些须。 ”等等，这些充满引导和警示的描写句联令人回味悠长， 它蕴含着深奥的人生哲理，启迪思想，点拨人生。 正是因为经常可以见到弥勒佛的形象， 而且它深刻地影响着我们的思想和行为，于是我决定设计制作这一件紫砂作品。 从壶型设计来看，壶身来源于传统壶型“石瓢”，却比“石瓢”更加圆润饱满，更加表现和契合“有容乃大”这一主题。 壶嘴小巧精致，出水利索；壶把为圈把设计，拿捏舒适，更增添了几分圆融；壶盖严丝合缝，平整如席；壶钮为弥勒佛经典造型，袒胸露腹、垂耳善目、喜笑颜开。 再加上壶身刻绘四个大字“有容乃大”，用笔遒劲有力、挥洒自如，刻工老辣流畅、功力深厚，让人观之心生欢喜，容忍了一切不如意，抛弃了一切不开心，只有这样才能平心静虑、通上彻下，活得自在如意、畅快淋漓。 整件作品从灵感来源、创意设计、工艺制作、 文化内涵等等方面都很好地阐释了 “有容乃大”的中国传统文化意境，并把佛教的内容很好地融合起来， 用一目了然的紫砂艺术语言来表达玄之又玄的精神思想，真可谓用心良苦、超凡脱俗。

图1 有容乃大

紫玉金砂，神韵悠然。 紫砂艺术之精妙，在于匠人之妙手生花， 把普普通通的一坯泥巴捏塑出如此多的造型，也在于文化内涵的匠心表现，才能赋予紫砂壶鲜活的生命力和更为持久的影响力。 在多年的实践积累中， 从中国传统文化中汲取了丰富的艺术滋养， 同时也在紫砂技艺中体悟到了艺术的魅力所在。 技无止境，文以载道，在今后的紫砂艺术道路上，我还要继续坚持用心创作，追求完美，用自己勤劳的双手让紫砂艺术散发出独特的神韵魅力， 用中国传统文化的魅力来阐释紫砂的深远寓意， 让紫砂技艺代代传承、紫砂文化历久弥新。