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民族舞蹈文化传承与教学探讨

2019-03-11李玉

新教育时代·教师版 2019年3期
关键词:民族舞蹈教学探讨文化传承

摘 要:民族舞蹈作为我国民族文化的重要组成部分,其在悠久的历史长河传承与发展。进入新世纪以来,随着经济社会的高度发展,社会各界对于艺术发展也予以了高度的重视。加强民族舞蹈文化的传承与教学是新时代背景下每一位从业者亟待解决的难题。本文以此为基础,就民族舞蹈文化的传承以及相关的教学问题展开探析,旨在以此为基础,就今后相关教学工作的开展提供积极的参考。

关键词:民族舞蹈 文化传承 教学探讨

作为一种十分重要的文化传承种类,民族舞蹈文化不仅具有较高的艺术观赏性,同时也承担着素质教育的重要作用。在民族舞蹈文化的继承与发展工作中,我们需要结合实际发展需求,通过行之有效的方式来予以推动,以科学的手段进行教学。只有如此,才能实现民族舞蹈文化的进一步繁荣与发展。

一、民族舞蹈文化的传承

作为文化的重要组成部分与展现形式,舞蹈艺术的传承也是新时代背景下提高民族凝聚力的重要方式。所以我们在传承民族舞蹈文化的过程中,应首先做好文化的继承工作。众所周知,随着时代发展进程的加快,很多的传统文化裹挟其中也受到了强烈的冲击。就我国民族舞蹈文化的传承而言,现在也面临推广困难,后继乏人的窘境。

那么就新时代背景下民族舞蹈的传承工作而言,在舞蹈艺术不断变化的当下,如何实现自身的发展呢?首先要做的便是坚持民族舞蹈文化的传统原则,坚持其习俗与特色,因为只有这样才能保证民族舞蹈文化的固有文化属性。在此基礎上还要注重与时代元素的结合与互补,例如舞蹈《海石花》,其本质就是在原始舞蹈风格的基础上,融入了一些时代的特色元素。在保证舞蹈本质特性的基础上,使得舞蹈地表演张力与传播力也更上一层楼。通过舞蹈地传播不仅让更多的人感受到了京族舞蹈地魅力,同时也是对民族舞蹈文化的有利传承与传播。

其次我们还应该做好民族民间舞蹈文化的发展工作,由于舞蹈艺术的特殊属性,使其本身所具备的传承也文化特质熠熠生辉。但是文化的传承本身一个不断发展的过程,所以我们也应该以客观公正的态度与接受民族舞蹈文化的发展与变化,继而促进现代意识与传统艺术的有效融合。同样在创新的过程中,我们仍旧需要把握民族舞蹈文化的固有风格,只有如此,才能保证民族文化的韵味永不消散。例如朝鲜族女子舞蹈《扇骨》,在其基础上进行延伸的“闲良舞”便是时代发展的产物,这种特色鲜明的传承形式一方面是对朝鲜族原始文化生活的传承与敬畏,另一方面也在客观层面上促进了朝鲜族舞蹈文化的创新与发展。

在对民族舞蹈文化的传承进行思考的过程中,不难发现其本质是建立在文化本体、发展、传播的一个整体。体系内各元素之间相互影响又共生共存。作为人类极其不同群体创造出的一种文化现象,舞蹈不仅仅是对群体文化特点与价值的体现,其本身也在发展的过程中凝聚成为了一种独特的艺术形式。我们通过对民族舞蹈文化的思考与感受,便能够真切的感受到不同民族文化的独特发展历程。继而体会到民族舞蹈文化的内涵与真谛。我国民族众多,所涵盖的民族舞蹈文化也十分丰富,加强对民族舞蹈文化的传承与保护,是精神文化资源发展的必要要求,也是新时代发展的必然选择,

二、民族舞蹈文化的教学简析

新时代背景下的民族舞蹈文化教学与民族舞蹈文化的传承如出一辙,都需要在坚持传统元素的基础上进行创新与发展。同时以发展的角度看待民族舞蹈的发展,继而打造与时俱进的教学模式。

在教学工作的开展过程中,应树立其多元化的文化发展观念,从对不同舞蹈文化的分析与思考,总结出舞蹈发展的规律与脉搏。文化作为一种特殊的财富,其本身具有双重属性。一方面是属于物质、心理的范围,另一方面则是精神文化的创造与成果层面。社会的高速发展使得文化的发展也不可不免,而在这个过程中不同文化之间的碰撞,也最终形成了文化多元的发展特性。人们在观赏民族舞蹈地过程中,之所以能够感受到来自于该民族的文化与风貌,是因为舞蹈地动作里处处体现着舞蹈文化本身的发展特点,所以我们在进行舞蹈教学的过程中,首先应该通过舞史的学习来引导学生掌握教学重点,在此基础上引导学生感受并接触在我国民族审美观念层面上衍生出的民族舞蹈,这有利于学生感受并挖掘民族舞蹈文化所蕴含的深藏含义。而后从一些舞蹈动作的特征出发,通过对文化意蕴的进一步感知,促进学生认知体系的完善与丰富,同时也有助于学生进一步的感知与理解舞蹈动作极其内涵。

在民族舞蹈地教学过程中,应加强对民族舞蹈文化存在特征的调查与感受,从社会机构,经济因素以及人文的角度来解析民族舞蹈文化形成的内因,从而感受舞蹈那蓬勃的生命力。除此之外还应加强与不同学科之间的交流与学习,波博采众长,通过对不同现代文化的感知与学习,进一步促进民族舞蹈教育工作的发展。

在民族舞蹈的教学过程中,我们还可以通过即兴创作以及发散思维的方式来引导学生的学习。学生在舞蹈学习的过程中,共同创新,强化交流,可以进一步的促进民族舞蹈的发展。在发散思维与即兴创作的教学过程中,也应该充分体现教学工作的主动性与实践性,结合新时代的发展观念与思维,促进学生感知更为丰富的学习体验。最后还需注重师生关系的经营,加强平等师生关系的建立,通过师生之间的双向交流,加强教学氛围的升级与优化,这对于教学工作的开展而言也是大有裨益。

结语

民族舞蹈作为我国重要的文化遗产,在新时代各类文化高度繁荣与发展的当下,加强民族舞蹈文化的传承与发展至关重要。在民族舞蹈地教学工作中,也应该在检出民族舞蹈文化固有属性的基础上,积极的结合时代的发展元素与特色,最终实现文化的创新与传承。本文所述内容皆立足实践,通过对民族舞蹈文化传承与发展的思考,对新时代背景下民族舞蹈教学工作的开展进行探析,旨在通过相关研究工作的开展,为今后高校民族舞蹈教学工作的完善提供积极的参考。

参考文献

[1]王磊.论民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈的教学[J].黄河之声,2016(15):46.

[2]李萨.民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈的教学策略分析[J].艺术教育,2016(12):130-131.

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[4]冯雷.民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈的教学[J].大众文艺,2016(21):232.

[5]张琼.浅议高校民族舞蹈教学与传统文化的传承[J].科技展望,2016,26(29):269.

作者简介

李玉(1979.9—),女,籍贯:云南昭通,硕士,讲师,研究方向:舞蹈学。

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