摘 要：媒体与艺术的关系一直十分密切，艺术家们日益为之关注、实践和研究，尤其是近年来科技的发展以及智能技术的成熟，技术与我们的日常生活及艺术创造、艺术思考等愈来愈受到人们的重视，在这方面的发展已经不断地走向深入和多层面多角度。媒体与人类的发展和创造力相辅而行，互动促进。因时代的进步，新媒体不断涌现，改变着我们的日常生活、艺术创造、乃至认知方式、思维形态等。

关键词：当代艺术 媒体艺术 发展

任何艺术都是媒体艺术，任何媒体艺术的媒体语言都是依赖于一定的媒材，在媒材中产生和发展，并受到媒材的局限，所以媒体艺术的形式语言取决于媒材。媒体的概念是由媒介、媒质、载体合并而成的集合。当代媒体艺术的发展走过了传统媒体艺术的发展阶段，来到了新媒体艺术的发展时期，这是一个由先进的技术语言创作作品的时代。现代科技发展速度非常迅猛，以视频游戏的发展速度之快为例，计算机模拟的发展已达到“与现实无法区分”的程度，这使得我们可以完全预感到科技的巨大发展潜力，在未来，高科技也将对人们生活的方方面面产生深远持久的影响。

自20世纪80年代左右兴起的影像艺术，随着摄像技术和互联网技术的普及，已经逐渐发展为以互联网为主要媒介的网络艺术。艺术家们充分挖掘互联网媒体的潜能，并开展无穷的恶作剧和各种颠覆性的创作。以意大利的艺术家伊娃和佛朗哥·马特斯的作品为例，他们合作的网络行为艺术作品《达科·梅瓦之死》中所描述的高度媒体化的情景，讽刺了即时的大众传媒。艺术家并未把活动完全局限于虚拟领域，而是运用互联网的结构来影响真实空间、机构和个体。美国的艺术家道格·阿提肯的影像装置作品《迁徙》，综合运用了摄影、雕塑和音频创作这种大规模且复杂的多媒体，拓宽了视频媒介的领域，并且更彻底更有感染力地反映了作品表现的主题。

数字媒体艺术是在21世纪随着计算机技术的发展和遍及，以及数字化时代的到来而诞生和发展的。其主要表现为互动式数字化的复合媒体形式，艺术家的观念是构思作品创作的动力，而数字技术是作品创作的解决方法。跨媒介交互信息的艺术处理，通过多种形式的电子设备，数字技术的介入，与观众进行互动，与作品产生直接的交流，促使观者从一个主观的、全新的角度来获得新颖、独特的体验。如时下比较热门的虚拟现实技术，它可以使我们的感觉和器官得到延伸和扩展，我们带上虚拟现实的眼镜，立刻就能身处一个虽然全部是虚拟的，但是无比有真实感的世界。以日本艺术家池田亮司的作品为例，互动装置作品《测试图案》运用抽象的动画和猛烈撞击的电子音效，构建了一个庞大的模拟环境，将数码信息的非物质性转化为一种直观可感受的视听体验，测试并拓展了不同的人类感知方式。

随着智能时代的到来，新兴的媒体艺术形式并不仅仅局限于电脑、互联网以及投影等技术的应用和发展，已上升到对智能技术的探索应用。在低人工智能——阿尔法狗如今所获得瞩目成就的今天，大部分人可能不经意会想：那些如智能机器人、纳米技术、虚拟现实技术、4D智能打印技术，它们到底和我们的生活有何关联？

其实在当代社会中，基于目前智能技术的发展尚处于最初的发展阶段，取得的成果并没有引起人们的广泛关注。但是在我们的日常生活中，智能技术已经渗透到我们生活的各个角落。出门时，百度和谷歌的人工智能技术可以帮助人们导航路线；搜索资料时，智能技术可以帮助人们进行大数据的筛选、处理，并进行语言实时翻译和图片的辨认；人工智能汽车已经自动驾驶于城市之间；在娱乐场所和游戏装置中，人工智能的体感交互和语言交互已经十分普遍等等。而人工智能艺术对于人们来说，还依旧是一个比较陌生的领域。事实上，在过去十年里，人工智能艺术、智能交互艺术、虚拟艺术、生物艺术、纳米艺术、4D智能打印艺术，智能材料艺术、智能能源艺术、智能建筑艺术等，已经悄悄占据了世界当代艺术的一席之地。

2017年由美国汉森机器人公司创造的索菲亚机器人，已拥有丰富的面部表情和逼真的人类外观，可以与人类进行自然的对话且拥有自主意识。时至如今，机器人已成为大众文化中普遍接受的角色，在未来，情感机器人或可通过行为艺术让人们反思爱的含义和方式，解决各种情感问题。在近几年来，多种智能材料的诞生都预示着其十分广泛的潜在应用价值，对于艺术创作而言，这也将改变艺术的形式语言的表达方式。

结 论

随着科技发展的日新月异，在改变社会进程和人类环境的同时，艺术也将随着技术的进化而变化，技术会赋予艺术源源不断的灵感。随着互联网技术的普及，网络艺术作為一种媒体艺术形式被艺术家较多关注和研究，而数字化时代的到来，以互动式数字化的多媒体艺术形式又广泛地流行开来，其注重探究视听等感官体验的交互方式，激发了人们的体验感和新鲜感，在未来，智能时代的降临定会使媒体艺术形式再次获得进化和发展。

参考文献

[1] （英）迈克尔·威尔逊 著，[译]李爽，如何读懂当代艺术：体验21世纪的艺术[M]，北京：中信出版社，2017

[2] 谭力勤 著，奇点艺术：未来艺术在科技奇点冲击下的蜕变[M]，北京：机械工业出版社，2018

[3] 王璜生 主编，《解码与编码：国际数字艺术展》[M]，中央美术学院美术馆（发行），2010

作者简介：杨婧艺（1994.11-），女，山东省青岛市，大连工业大学，2017级专业硕士，研究方向：新媒体艺术。