王宇鹏

摘 要：近年来，随着当代设计的多元化发展，设计师人群逐步壮大，越来越多的设计出现了对于传统元素生搬硬套，照搬照抄的现象，致使我国精神文明以及传统文化的传承发生滞留甚至丢失的恶劣后果。本文就傳统纹样在现代设计中的传承与发展为例试阐述我国当代设计中所存在的问题及其应有的传承方式。传统纹样作为我国历史中灿烂而宝贵的文化遗产，当代设计应当有针对性的在了解其历史传统文化背景的基础上，将其升级转化为当代设计中的元素并将其运用至对应的位置，否则，珍贵的传统文化遗产将会有大面积的流失。也只有这样才能够体现设计的严谨性，才能够达到真正意义上的文化传承，实现文化自觉。

关键词：文化传承 传统纹样 现代设计 地域文化 文化自觉

引 言

在信息时代的现代资讯传播日益便捷，各个国家与区域之间的文化交流也越来越多，这时地域色彩在设计中就显得尤为重要。因而，“传统元素”这个概念在设计行业中开始逐渐盛行，大量的中国传统元素被运用与现代设计中的各个领域。纵观现代设计中对于传统元素的应用，虽不乏优秀案例，能够正确而有效的实现文化传承，但大体上并没有明确的原则与程式来界定如何针对传统元素的传承进行设计。甚至在个别设计中出现了生搬硬套的现象，并没有令传统纹样真正的与设计内容发生联系或者融合。设计需要文化背景的支撑，需要切切实实的与我们的生活发生关系，不是盲目的照搬照抄，同时也不能够改造得面目全非。应当根据其历史文化背景以及意义加以升华，提取等手法使其成为现代设计中的元素。

1.传统纹样的界定

传统纹样泛指：具有鲜明的地域性、民族性及其时代性的传统图案，包括传统彩陶、石器、青铜器、、雕刻、服饰或具有传统意味的其他形式及其表面上的纹样和装饰。

一方面，这些纹样作为某一时期或某一地域的特有元素，其本身就带有浓郁的传统意味与地域色彩。经过源远流长的历史演变，传统纹样不断地升级优化来适应当时当地的文化性与功用性，以致我们能够拥有如此庞大的历史文化宝藏。这是中华文化五千年来留下的财富，是一个国家对于美好事物的颂扬与追求的象征。当代设计师有着责任与义务将这份财富传承下去。

2.传统纹样在现代设计中的传承原则

随着社会的发展，人们对传统纹样的重要性有了新的认识，对物质文化与精神文化的需求大幅上升，开始渴望有中国特色的现代设计。传统纹样在现代设计中的传承需要遵循一定的原则，既要做到满足潮流，又要将传统贯彻始终。

（1）功用性一致原则。功用性，指的是一件物品的功能与效用，传统纹样同样具有功用性。当代设计应当正视传统纹样中象征性的功能标识，这种标识的象征性是经历过几千年的历史传承慢慢沉淀而来的，本身就具有其独特的形式与意义。比如说建筑构件中的纹样中的脊吻装饰，这种装饰中的纹样多用鸱、鳌鱼等瑞兽的形象。是因为在当时的民间传说中鸱是一种能够厌火的瑞兽，而鳌鱼则带有神圣之意，具有着灭火消灾的象征意义。由此可以看出在屋脊上采用这些装饰纹样的初衷为防火消灾，这样具有象征意义的纹样就可用用于现代设计中的相应位置之中。

（2）和谐化传承原则。这里的和谐化分为两个部分，一部分是现代设计与传统纹样的和谐，现代与传统实则可以看做哲学角度下的设计理念，两者相互对立而又互相依存，至此和谐就成为了设计中追求的最终目标。需要做到不舍弃任何一个也不偏向其中之一，在对立中寻求协调与共生。另一部分是现代设计中与人的关系需要和谐化，关注“人”，“以人为本”已经成了当代设计发展的主流概念，这就决定了我们在设计中必须将“人”的因素考虑在第一位。其中包括人的心理需求与生理需求，我们在设计中应在尺度、形式、功能三方面来满足人的需要。设计出的作品首先要符合人的日常行动，适应人体本身，并且能够令使用者在设计中感到设计者的用心与关怀。

（3）时代性发展原则。从传统纹样在历史中的发展来讲，是几千年来的民族性、地域性的文化展示，经历过一代又一代的重塑与创新流传至今，是民族力量与精神的结晶。在现代设计中这些宝贵的历史文化遗产却彻底被改变，外来的多元文化将传统元素冲击得支离破碎，丧失了原有的精髓，造成现代设计与历史审美出现断层。另一方面，现代设计师已经意识到传统元素的宝贵意义，但却找不到合适的方式与方法来保持传统元素的时代性发展，所以出现了“照搬照抄”“生搬硬套”的现象。将手上现有的素材一成不变的放入现代设计之中。我们应当将传统纹样与现代设计的融合当做一次次历史审美的进阶升华，我们要做的不是完全改变，更不是一味照抄，而是延续、是传承、是发展，是将现代设计中已经出现的文化断层进行恰当而融洽的填补。

3.传统纹样在现代设计中的发展趋势

曾经，我们的国家与思想落后，所以我们必须学习西方创新来得到进步与发展，现在，我们与世界接轨，有了强盛的综合国力，我们必须停止对于外来文化的过分推崇。中国有自己独特的韵味，不要让我们的国家丢失这种与众不同的魅力，应当力求在时代性发展的基础上结合传统纹样文化，将传统纹样加以现代的意识与方法赋予传统纹样以新的生命，在设计圈子里刮起一阵“现代中国风”。相对于已有成熟的独特设计手法的国家而言，我国现代设计中依旧缺乏整体的、具有现代意义的传统纹样文化的研究与实践，应从中国传统纹样文化的源头出发，寻觅现代设计灵感。用现代设计的理解与传递方式来诠释传统纹样文化这一点，我们还有很艰巨的任务与十分长远的道路。

4.结论

综上所述，在中国，对于传统纹样在现代设计中的运用必将会得到更多的发展与推崇，同时各行各业对其的研究也将会愈加深入。会有越来越多的设计者发现传统纹样在现代设计中的传承方式与方法，两者的相互融合也会越来越和谐，历史审美的断层终将会被填补与发展，在新的时代背景下赋予其新的生命力，使它们融洽的融于人们的生活，再发展出新的纹样图形，不断地传承、发展、延续下去。终会有一天，独特于世界的设计手法会成为中国的标志。

参考文献

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