刘玉凤

（河南质量工程职业学院 河南·平顶山 467000)

《女神》自出版至今已将近一个世纪，影响着一批又一批的读者。本部诗集具有一定跳跃性，同时也蕴含着独有的艺术魅力。这本诗集不仅在内容上受到读者喜爱，而且诗集的艺术风格与审美特色相辅相成、相互渗透，使整部诗集更具艺术性。《女神》运用了多样化的表现手法，向往和憧憬美好生活，同时也体现了“五四”时代精神。

一、郭沫若《女神》及时代背景

（一）作品简介及背景

《女神》这部诗集由郭沫若创作，出版时间为1921年8月，诗集中最早的诗诞生于1918年，诗集中仅有一小部分是在郭沫若回国后创作，其他诗均是郭沫若在日本留学期间创作，时间大多为1919年到1920年期间，恰逢五四高潮时期。“五四”运动对中国当代发展具有深远影响。这时居住在日本的郭沫若同样受到了革命的感染，同时受其他西方国家理论影响，其内心无法控制压抑的情感，就如同火山爆发一样，他以新诗的形式歌颂、赞美“五四”精神，也对伟大的时代产生敬畏。《女神》全诗分为三辑，其中涵盖了57 部作品，诗歌154 首。第一辑包括《女神之再生》《湘累》《棠棣之花》。第二辑是整部诗集中分量最重的，涵盖了较为代表性的诗篇，包括《晨安》《天狗》《凤凰涅槃》《炉中煤》。第三辑主要是以小诗为主，均是郭沫若早期诗歌作品。

（二）思想内容及特点

诗集表达的思想内容：第一，“五四”时代的到来，突破了传统封建思想对个性的束缚。主人公所呈现出的特点是追求个性的叛逆者，强调解放和自由，不愿被枷锁束缚的人物形象。其次，是浓烈的爱国情怀以及对祖国美好明天的期盼和畅想。诗中歌唱美好明天、太阳和希望，流露出不断进取的期望。从艺术视域审视《女神》这部诗集，它不仅取得了辉煌成就，同时也是“五四”时期富有浪漫主义色彩的经典著作。《女神》这部诗集主要体现了对自由、自主不被束缚的美好憧憬。在浪漫主义特征方面，体现在诗中借助了许多比喻、拟人和象征的写作手法，将情感抒发寄托于故事情节中，体现了《女神》豪壮、瑰丽的诗风。郭沫若的诗被称为打破时代枷锁的新诗，在豪放、壮丽的同时也有许多温婉的诗风。

二、郭沫若《女神》的审美特色

（一）崇高

艺术的崇高不仅是创作者激昂的创作之情，同时也结合了客体的崇高品性。《女神》这部作品是创作者带着激情所创，同时结合了客体的崇高品性，作品整体审美风格均呈现出崇高之美。例如作品《心灯》中，诗中运用了“衰草”等词汇，这些词的运用，带给人一种凄凉的感受，读者在阅读中甚至会产生恐惧，但读者深知这是诗中的意象并不是真实的景物，因此，这种荒凉的感受反而呈现出强烈的崇高感，使作品具有崇高美。郭沫若在创作《女神》前，思想便受到泛神论影响，并在创作中加以运用，进一步深化了崇高美。郭沫若诗集中，体现出追求和向往光明，然而追求和向往的过程中不可避免会遇到诸多困境，甚至是失去生命。死亡本是一件令人心生悲伤的事情，但若灵魂逝去的同时孕育了新的生命，失去便让死亡有了意义，进而忽视这种单纯的悲伤，便会收获崇高美。

（二）优美

郭沫若《女神》诗集中，许多诗篇体现出另一种美——优美，不仅是诗歌形式的优美，而且诗歌的内容也体现出优美，呈现出了形势与内容的统一性。除了形式与内容，诗歌中的优美还体现在郭沫若创作时未掺杂任何功利性，郭沫若始终排斥诗歌中掺杂功利思想，因此他在创作过程中决不允许自己有丝毫功利性。《女神》中体现的优美，就是一种纯粹、单纯没有掺杂任何功利性的美。例如诗集中的《晴朝》，读者在阅读过程中感受到一种舒适和自然，达到一种身心愉悦的感受，诗歌的优美中也体现了时代精神。这首诗中没有理性束缚，没有过大的情感起伏，给人一种恬静、柔和的情感体验。作者运用了多种自然界中的鸟叫声，不仅为诗篇添加了动态的和谐，同时也体现出人与自然和谐相处的画面，这首诗无论形式还是内容，都体现出了一种优美。

（三）丑

《女神》诗集中虽有对丑进行描写，但这并不代表作者对丑是喜爱和肯定的，仅是借助丑的事物，证明丑恶事物是人们最厌恶和终将抛弃的，是必将会灭亡和消失的，最终所有丑的事物都会被美好所替代。诗集中不仅蕴含着对丑的厌恶和排斥，同时也体现出了作者对阳光、美好的追求。例如《凤凰涅槃》中，就有许多描写丑恶的地方，使读者在阅读时对其产生厌恶之情。作者是通过描写丑的事物，进而体现出不和谐现象，这种较为扭曲的情感体验，会对读者的审美感官造成一定的刺激，进而对这种丑的事物形成一种厌弃心理，在对照中进一步明确丑的概念，通过对丑的描写突出美，鼓励和引导人们追求美好。诗人通过否定丑，希望这些丑的事物消失和灭亡，让人们心中充满美，以丑呈现美的方式，是郭沫若诗集中独特的审美特色。

三、郭沫若《女神》的艺术风格

（一）《女神》浪漫主义艺术特色

1.奇特的夸张和想象

郭沫若在创作《女神》过程中，充分融合了中外文学艺术养分，进而创作出一种壮丽、奔放的浪漫主义艺术风格。郭沫若为了能够表达自身如火山喷发一般的理想激情，形成了太阳、地球等为关键内容的力量形象，以及壮美雄丽的风格。在郭沫若的想象中，地球是有生命的，宇宙间的一切均是他描写的内容，太阳是热烈的榴弹，海洋是从天而降的河水，通过这样的描写为诗集带来了丰富的形象。他将自身投入于诗歌中，《天狗》中他是能够吞掉宇宙的天狗，具有震慑天地的力量。《立在地球边上放号》中，他是站在地球上的大力士，能够将太平洋搬走，能够将地球推倒。这种奇特的想象体现出了别具一格的艺术特色。

2.浪漫主义创作手法

诗人创作过程中，通常是将自己的实际生活进行改编，进而营造出一个超脱现实的环境，所呈现出的人物爱憎鲜明而强烈。郭沫若在创作 《女神》时，选用了许多的神话故事和历史故事，通过自己的描绘将其与现实对立，进而表达出让人难以捉摸、蜿蜒曲折的故事情节。作者基于内心感受，将自己的主观意愿融入创作中，表达了较为浓烈的感情，语言表达激昂奔放。创作过程中带有理想的表达、强烈的抒情色彩，体现出雄伟的诗风，以及爆裂式的情感，呈现出一种豪云壮志的气势。例如作者在写《凤凰涅槃》时，当意趣突袭，他伏在枕头上火速地用笔写啊写，全身都感受到寒意，牙关也在不停打战。郭沫若运用这种宣泄表达自己感受的方式，充分体现了浪漫主义创作特征。

3.较浓厚的神奇色彩

《女神》创作过程中，郭沫若秉持古为今用的思想观念，充分借助历史故事和神话传说，进而抒发自己内心的情感，体现了作者的爱国精神、革命理想以及顽强意志。作者是一个有理想、有追求有创造精神的诗人，例如《棠棣之花》《女神不再生》《凤凰涅槃》等等诗集中，作者均添加了浓厚的神奇色彩。这些诗歌描写过程中，作者不仅是描写神话传说和历史故事，还借助题材将新生命融入其中，借助古人的事迹和故事，加入新鲜血液和生命力。这些作品所体现出的艺术特色别具一格，不仅达到了优美动人的艺术境界，同时也体现了作者对理想的追求，以及富有神奇色彩的格调。

（二）《女神》奇特艺术表现形式

1.追求雄奇明丽的目标

郭沫若在创作《女神》时，对客观人物的描写，并未像大多数诗歌那样，冷静分析和感受，而是用独特的写作手法，为人物赋予了充沛的感情色彩，对客观人物描写融入了浓厚的感情，或选用极为夸张的创作手法，去渲染和描绘。通过研读郭沫若作品能够发现，他几乎很少精细地描写人物，惯用简单勾勒或点染的创作方法，所呈现出的作品带有较强的随意性，整体风格较为松散和自如，进而呈现所描绘对象的挥洒气势。《女神》这部诗集中，所有诗篇都具有较为统一性的艺术特点，则是以雄壮描写为主，同时融入了壮丽，形成了一种雄奇明丽的艺术风格。立足于美学视域来看《女神》，既有雄浑豪放的自然美，也有明丽自然的优雅美。

2.明朗率真的感情基调

郭沫若在创作过程中，是一个富有浓厚情感的浪漫主义诗人，他的心中蕴含着浓厚的感情，是对国家、民族、个人情感的累积所至。也正因如此，感情在被触碰后，便如江河决堤，流淌出不可阻挡的宏大气势，感情如火山爆发，再也无法抑制和阻拦，能够迸发出无尽的热情和力量，这种感情在“五四”时期找到了共鸣，那些激进青年对此产生了高度认同。这种迸发式的情感表达，呈现出了明朗率真的艺术风格。大部分诗人在创作过程中，喜欢运用感情渲染，进而营造一种情感氛围，郭沫若则不同，他表达情感从不含蓄内敛，而是将真心掏给读者，进而用真实情感打动读者，也是读者能和他产生情感共鸣的真正原因。

3.象征主义的表现手法

《女神》诗集中的《凤凰涅槃》便是运用象征手法，代表了中国的重生。《炉中煤》则是借助炉中激烈燃烧的煤象征自己远在海外对祖国的思念之情。《天狗》则是象征着打破传统迎来的新时代。《凤凰涅槃》则通过讲述凤凰的传说，象征着诗人自身旧我的破灭，以及新我的诞生，《女神》整体的毁灭和创新，都通过这首诗体现的淋漓尽致，凤凰的涅槃重生，象征的正是“五四”运动中劳动人民和激进青年反帝反封建精神，也是祖国人们觉醒和重生的象征。郭沫若通过运用象征主义的表现手法，进一步深化了诗歌内涵，体现了其隐藏的内在含义。

4.韵律激昂的语言色彩

《女神》的整体节奏，完全是感情的流泻过程中逐渐形成，郭沫若写诗很少是客观冷静思考，而是一种感情冲动，在内心中形成强烈的冲击波，进而通过写诗释放情感，因此《女神》的节奏体现为鼓舞型。例如《天狗》这首诗中，强烈地表达了个性解放，通过较为高昂的形式体现，运用许多排比句强化诗歌气势，整首诗旋律抑扬顿挫，每一句都呈现出上升调，使人能够体会到始终表达的气势。《女神》诗集中大部分诗歌均运用了亮、暖色彩的语言，《凤凰涅槃》中，作者反复运用 “欢乐”“芬芳”“挚爱”“净朗”“热诚”“新鲜”“和谐”等，充分体现了郭沫若的思想特点，同时也添加了时代特征和时代色彩。

5.开创先例的诗歌形式

《女神》的艺术表现形式以多元化、自由洒脱和新鲜为特点，郭沫若是一个讨厌形式化的人，他认为每个人都应是绝对自由的个体，不应该被任何事情所束缚，因此，他在创作过程中打破了传统诗歌形式，只为了写自己认为“够味”的东西。在那个年代的诗坛中，郭沫若不仅是内容的创新者，同时也是形式上的 “叛逆者”，他彻底革新了传统诗歌模式，将自己认定为一名“即兴”诗人。“兴”则是能够尽情抒发情感，对诗歌的诗句长短、诗节划分毫不在意，仅是跟随自己内心的情感自由发挥。

结 语

《女神》收录的优秀诗篇中，有着一个个独特、个性化的主人公。作者是一个充满朝气、积极热情，对未来美好生活充满向往和期盼的自信青年，他喜爱激昂的人生，厌恶腐朽，想要跟随内心拥有不平庸的一生。他热爱新鲜血液和生命，赞美美好事物，憎恶一切暴力和黑暗。在审美视域下阅读郭沫若诗歌集，能够通过诗歌感受他的精神状态，获得独特的美好感受《女神》这部诗歌集始终散发着不可阻挡的艺术魅力，同时也以新的形式、新的内容，突破了传统诗歌创作枷锁，成为了开创先例的诗歌新形式。