谭华

[摘           要]  高校绘画专业学生毕业创作作品质量不佳与毕业创作过程中存在的问题密切相关，学生在创作过程中缺乏创作动机，缺少对现实的关注与生活体验存在热情投入不足、艺术素养欠缺等问题，直接影响毕业创作的质量。探讨问题存在的原因，探究解决学生毕业创作问题的方法与途径，是当下毕业设计教学指导环节中亟待改进的工作方法与思路。

[关    键   词]  绘画专业;毕业创作;问题探究

[中图分类号]  G642                 [文献标志码]  A              [文章编号]  2096-0603（2019）35-0040-02

高校美术学科绘画专业学生的毕业创作是毕业设计重要的组成部分，也是学生在毕业前所做的一次公开性的成绩汇报，是对学生思想、文化、艺术修养及专业技能水平的大检阅。

每一次参观学生绘画毕业作品展览，总是觉得良莠不齐，有些作品尚缺乏思想性和艺术性，不能反映绘画专业本科毕业生应有的水平，这一现象涉及学生专业素养等诸多问题，且与毕业创作过程中存在的问题截然有关。这就迫切需要找到畢业创作中的问题所在，对症下药，积极加以纠正和改进，绘画专业学生的毕业创作质量必定会有较好的提升。

一、绘画专业本科学生在毕业创作过程中的主要问题

（一）绘画创作中热情投入不足，缺乏创作愿望与动机

从特定意义讲，动机是激励人实施行动的内在动力。一件优秀的艺术作品，应该是伴随着强烈的创作冲动而产生，艺术家的创作冲动来自自身对生活的感悟与感动，及其对所要表现的事物内在情感的潜在动力和迫切要表达出来的初心与愿望，这些因素共同构成了艺术家创作的动机。这种创作的冲动使艺术家忘我地投入于艺术创作的过程中，并努力克服创作过程中出现的各种困难，真切地期待着作品的落幕。艺术家只有全力以赴倾注了自己真挚情感的力作，才具有憾人的艺术魅力。

然而，当下不少高校绘画专业学生的毕业创作，很多作品不能深入表现主题的内核，难以看出作者的真情投入，作品也缺乏打动人心的力量，显得苍白无力。研究其问题成因，一方面，当今高校学生多成长于家庭温暖的生活环境中，很少涉及个体之外的生活内容，生活阅历浅薄，缺乏深层的生活体验与感悟，缺乏艺术创作的思想积淀，在艺术创作中不能晓之以理;另一方面，由于学生缺少酿造艺术情感的土壤，在艺术创作中不能真情投入，个体思想与表现内容之间没有产生碰撞的火花，没有激起自己极力进行艺术传达和情感倾诉的欲望，创作动机不够强烈，乃至出于某些狭隘的利益的驱使，急功近利，并非自己情感的凝结，自然艺术创作不能动之以情;甚至有的学生的毕业创作纯属为了完成“任务”而制造的应景之作，从而在学生的绘画毕业展览中出现的表现自己并不熟悉和了解的事物的“伪”作品为数不少。当年罗中立能创作出油画成名之作《父亲》，不只是画家有着超凡的绘画技能，更多是因为画家有着真情的投入，画家在被原型深深打动的前提下，以深沉的感情刻画出一个勤劳、朴实、善良、含辛茹苦的中国一代老农的形象，只有画家抱有强烈的创作愿望与创作动机才能保证艺术作品创作成功！

（二）绘画创作格调不高，暴露出绘画专业学生的艺术素养欠缺

绘画作品的创造不仅需要专业技能的支撑，更需要具备较好的文化艺术修养。巡视高校绘画专业学生的毕业创作，真实感觉到很多作品严重缺乏文化底蕴和艺术品味。探究其问题不难发现当今学生在学习的过程中重技能而轻视文化，重实践而轻理论学习，生活阅历与文化积淀不多，普遍存在文化思想浅薄，艺术修养贫乏，因此钳制了学生的创作思想，直接影响毕业作品的质量。

在高校一线教学的教师都深刻有体会，学生在学习上急功近利的心态首先就表现在对技能课的偏好。他们热衷于熟悉各种新型创作手段，掌握各种表现技法;许多学生没有用心研读过一本美学理论著作，理论素养极为欠缺，搞起创作必然后劲不足。《北京晚报》评论文章曾经指出：“今天的绘画院校为何难以为中国画坛贡献出真正的大师？”就这一问题，时任中国画学会创会常务理事李魁正先生有所认识，当今学院派美术教育普遍存在强调技术而轻视了艺术精神启蒙和内存文化塑造的问题。“我们的教学普遍只注重笔墨、造型等画内功夫，而画外的功夫却江河日下，古人没有今天的物质条件，为什么却画出了今天无法超越的作品？因为他们注重积累文化修养，读书多阅历广，对书法、篆刻、金石甚至戏曲都有深入研究，可是今天从绘画院校出来的学生虽然懂外语、懂电脑，但不能深入中国文化的精神内核，画出的东西雷同而没有创意。”这是令当今高校艺术教育值得深思的问题。

（三）绘画创作中缺少对生活的体验，对现实的关注，凭空臆造

有绘画创作经验的人都知道，绘画创作需要深入生活，了解生活，从现实生活中吸取营养，才能创作出富有感染力的好作品。毛泽东曾在延安文艺座谈会讲话中指出“一切文学艺术的源泉究竟是从何而来的呢？作为观念形态的文艺作品，都是一定社会生活在人类头脑中反映的产物……生活中本来存在着文学艺术源料的矿藏，这是自然的东西，是粗糙的东西，但也是最生动的东西……是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的源泉。这是唯一的源泉，因为只有这样一个源泉”。[2]作为绘画创作的人，要深入生活，要有真切的生活体验，有调查研究，才会激起绘画创作的热情和渴望，才有理由出好作品。

当今高校绘画专业学生，人生阅历相对简单，个人生活空间有限，对生活感触不深，不能拥有饱满的创作热情进行绘画创作，作品缺乏生活基础，因而，那种具有时代精神和较高审美价值的绘画作品就难在这种条件下生产出来。自古以来，优秀的文学艺术作品成功的后面无不潜藏着艺术家对人世间生活的真切体验和感悟，高更的《塔希提妇女》，毕加索的《战争与和平》，列宾的《尔加河的纤夫》等作品的产生均是很好的例证。学生的毕业创作，如果没有对生活的真实感悟就不会有真情实感的流露，更难以挖掘生活素材进行绘画创作。

（四）作品创作的专业基本功不足，创作质量难得以保证

创作基本功应视为视觉形象的塑造、艺术语言与艺术情感的表达能力，而塑造与表达水平的高下直接影响着作品创作的成功与失败。创作基本功是个人专业技能的一个综合体现，它涵盖了创作构图、造型、色彩、透视、技法、创作方法等技能水平的掌握程度。无疑，扎实的专业基本功需要付出艰辛的学习才能获得。实践证明，在绘画专业学习中，那种试图一步登天、投机取巧的做法是不现实的。当今的高校绘画专业学生，考入高校后艺术素养普遍不高，专业思想不牢固，学习中缺乏动力和钻研精神，没有很好地利用在校学习的时间与条件加强专业学习，四年有限的学习时间中没能建立起过硬的专业技术水平。另外，由于社会中一些“新潮”“前卫”“商业”观念的误导，学生不能正确对待，因而放松了对基本功的训练，甚至走向轻视基本功的极端，不能专注学习，在这样的思想影响下专业技能水平便成为空中楼阁，在绘画创作中往往心有余而力不足，自然使毕业创作的质量难以得到保证。

以上问题的梳理，仅是对当今高校绘画专业学生毕业创作存在问题的管窥之见。毕业创作中的问题，有的加强创作环节的指导和管理就能有成效，有的還必须通过高等教育机构对绘画专业各教学环节的改革和调整才能有效解决。

二、绘画专业本科学生毕业创作问题改进的思路

（一）提高学生的艺术情趣，促进学生审美观的自我培养

审美观是个人对事物美的本质的认识、理解、看法、立场与态度，是个人艺术素养和文化思想的反映;艺术情趣是个人对美的内容与形式的偏好，建立在审美观的基础之上。高校学生正处在审美观念和艺术情趣形成的一个关键时期，让他们了解中华民族的优秀传统文化，懂得健康的艺术作品对社会发展的意义，树立追求真、善、美的审美理想，这就需要在高校教育中加大对学生的思想教育，在艺术、哲学、国学等人文学科课程中进一步培养学生的审美思想，树立正确的人生观、道德观、审美观，在集体中形成崇尚美的风貌;同时，注意引导学生由于其主观气质及个人喜好所致的特殊审美取向，培养学生健康积极的艺术情趣。

（二）夯实专业基本功，促进学生创作水平的提高

创作技能学习是绘画教学的首要内容，是构成艺术家素养的重要方面。优秀绘画作品的产生必定以扎实的技能功底为基础，历史上各大师的绘画创作实践都证明了这一点。基于学生绘画专业基本功薄弱这一情况，首先应该让学生充分认识专业基本功学习的作用，让学生能自觉主动地培养自己的创作能力;同时，在专业教学中要进一步加强对学生专业基本功的训练，针对学生专业基础水平的具体情况设置课程，安排教学内容和实施有效的教学方法，有计划分步骤强化专业技能，直至学生具备较好的绘画创作水平。

（三）扩大知识领域，提高学生文化和思想修养

凡在绘画创作中取得突出成绩的人均有较好的文化知识和思想修养，在这一点上，达·芬奇是世界画家中的典范，他不但精通绘画，还精通音乐、文学、天文、地理、医学、建筑等学科，多领域的文化知识为达·芬奇绘画创作奠定了基石。

绘画专业学生入学时文化艺术底子比较薄弱，必须要加强文化知识的学习，为绘画创作做好基础准备，因为在绘画创作活动中总不免涉及其他精神领域的知识或方法，必须要学生认识到文化知识学习对专业发展的意义，自觉拓展自己知识领域，形成较好的文化知识结构;学校还应该为学生多开设一些人文学科选修课程，让学生根据自己的情况有选择地进行理论学习;教学环节中多开展一些艺术实践活动，使学生有更多的实践机会，从间接知识和直接体验中获取知识营养，逐步提高审美水平，形成良好的文化艺术修养。有了好的文化艺术修养，才会有较高的艺术眼界和思想感悟，才有可能在个人的毕业创作中生产出好作品。

（四）增强学生对生活的体验，丰富艺术创作阅历

生活是艺术的源泉，艺术家的创作灵感与创作动机多半来自社会生活的启迪。高校在培养绘画专业人才中，要进一步给学生创造条件，多提供一些社会实践的机会，增强学生对社会生活的体验，丰富学生艺术创作的阅历，促进学生在生活体验中更多为绘画创作挖掘素材，有感而发并提炼到审美的高度，能将对社会的认知客观地在艺术创作中进行表现。

综上所述，当下高等院校绘画专业学生毕业创作水平与作品质量下滑的现象应该引起足够的重视，是高等教育中一个亟待解决的问题。关心高校绘画教育事业发展的同仁，如果能共同关注这一问题，为之献计献策，正确引导，必定能提高学生绘画创作水平，让绘画专业学生的毕业创作走在健康发展的道路上，让学生的毕业作品不负“学院派艺术”这一称谓。

参考文献：

[1]田小满.学院派绘画遭炮轰[N].北京晨报，2004-09-07.

[2]毛泽东.毛泽东论文艺[M].北京：人民文学出版社，1966.

◎编辑 陈鲜艳