摘  要：《西洲曲》收录在南朝乐府民歌，其中充满浓厚生活气息和感情色彩，同时拥有者纯熟的表现技巧和民族特色，属于最长的抒情诗篇。《西洲曲》的出现，将南朝民歌推向了更高层次，客观反映了当代艺术水平，尤其是《西洲曲》中四句一组的结构，展现出一幅幅生动的画面，通过“变”与“不变”有机组合排列，季节的推移，并且随着女主人公活动内容变化空间不断变化，作品的内涵更加丰富。在《西洲曲》整部作品中，“不变”贯穿于始终，深刻的表达了女主人公对情人热烈的情怀与想念。本文就《西洲曲》中的“变”与“不变”进行探究，把握作品写作技巧和空间变化，对于后续相关研究具有一定参考价值。

关键词：《西洲曲》;“变”;“不变”;表现技巧;民族特色

作者简介：卫倩倩，女，汉族，河南三门峡人，三门峡职业技术学院助教，河南大学文学硕士，主要从事中国古代文学教学与理论研究。

[中图分类号]：I206  [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2019）-36-0-02

《西洲曲》作为南朝民歌艺术最高成就，是一种对恋人情感的抒情向往，情感思想深切，内涵丰富，极大地推动了南朝乐府民歌发展。从诗歌整体体裁来看，作为一首优秀成熟的五言情诗，拥有言情之绝唱的美名，但尽管如此，《西洲曲》也成为了备受历代学者争议的诗歌。不同学者对《西洲曲》的观点差异明显，卓说纷纭，很多学者将其称之为有些朦胧的诗，也有人称《西洲曲》为哥德巴赫猜想，令人难以琢磨。

一、《西洲曲》的结构特点

《西洲曲》属于抒情诗，通读全诗可以从中了解到一定的故事情节，抒发了对爱情的情感思想。从《西洲曲》的章法结构来看，四句一组，每组都像是一首独立的绝句，呈现出一幅幅生动、形象的画面，带给人们深刻的情感体验。全诗总体像是糅合了多首五言绝句诗一样，内涵十分丰富。四句一换韵者，当属《西洲曲》为宗，从中不难看出《西洲曲》的结构特点。

《西洲曲》整篇构思巧妙，可谓是首屈一指，代表了南朝乐府民歌的最高成就，在中国文学史上享有独特的地位。《西洲曲》将“变”与“不变”有机整合在一起，“变”中含有“不变”，“不变”中又有“变”，通过鬼斧神工来勾勒出情思深刻的生动画面[1]。有的学者对《西洲曲》表达了高度的赞扬，将其评论为“段段绾合，具有变态，”通过多种持续变化的元素整合与利用，促使作品持续衔接、难以把握，带给人们十分广阔的想象空间，赋予作品别样的动态美和情感思想。通过总结和归纳，了解到《西洲曲》中的时间和空间变化，其中时间的变化表现为季节变换和一日的推移，空间变化则是随着女主人公的活动内容变化空间随之变化。作品中关于季节内容的描写，有一点则是“采莲南塘秋”，其中包含了秋季，通过秋季的景色引入，促使整篇诗歌更具感伤、忧愁。秋季是历代文人笔下代表悲凉、感伤的季节，但是缺少了寒冷的冬季，与当地长江流域天气偏暖相契合。另外，为了更加生动的表现季节变化，描写了不要季节景物和场景，并将其作为女主人公活动场景[2]。

二、《西洲曲》的时间变化

早春的到来，从“折梅寄江北”可以了解到，早春是梅花盛开的季节，寄托相似的一枝梅花代表着春天。春末夏初，從“单衫杏子红”中描绘了女主人公的单衫，描写的季节是春末夏初的景色。仲夏初秋，“日暮伯劳飞，风吹鸟臼树”，通常伯劳鸟是在每年的仲夏季节鸣叫;乌桕树在每年6到7月的夏季开花;6到9月期间采莲，说明已经到了初秋季节。中秋深秋，莲子已经成熟，需要到中秋阶段弄莲子[3]。从《吕氏春秋》中描写到，每年的初秋大雁开始朝着南方飞去，飞到长江流域后，可以看到“鸿飞满西洲”的景象，而这一景象通常是在深秋季节可以看到。春夏又至，“南风知我意，吹梦到西洲，”其中所描述的南风则是一种天气转暖时的景象，是在春夏时节出现。

《西洲曲》中的时间变化，也表现在一日之间的时间推移，女主人在回忆下西洲的时间还是在白天，看到伯劳飞时已经是在傍晚间，天色已晚，最后吹梦到西洲表明时间已经很晚了。

三、《西洲曲》的空间变化

《西洲曲》的空间变化，是随着女主人公活动内容变化而变化，从最初的“忆梅”到“下西洲，”为了去西洲自己划船前往;然后描写盼望心上人的归来，静静地在日暮时分树下门前翘首期盼;继续描写盼望成空，前往南塘彩虹帘;最后描写为了望郎而上青楼，但是楼高仍然望不见，终日在栏杆头徘徊。从中可以看出女主人公内心情感思想的变化，希望情郎归来的那种殷殷期盼，无不表露出对心上人发自内心的爱慕和思念[4]。

除了上述的变化，还可以感受到《西洲曲》中的色彩变化，如单衫的杏子红，双鬓的鸦雏色，女主人公出门采红莲，青如水的莲子，彻底红透的莲心，忘情郎而上青楼等。作品中穿插的鸦雏色、杏子红，无不流露出女主人公的青涩和魅力，是一位盼望情郎归来的纯情少女。短短的语句中，通过多种色彩的对比，可以形成更加生动、形象的画面。

相较于《西洲曲》中的变化，《西洲曲》的不变贯穿于全篇诗歌，而不变的则是女主人公对心上人浓浓的爱慕和思念，这份情感执着而又热烈，一年四季、一日变化都无法令这份情感减退一丝一毫，绵延不绝[5]。

四、《西洲曲》中的审美分析

（一）人性之美

通读《西洲曲》，不难发现其中的人性之美，通过女主人公角度来描写，表达了对心上人的浓烈情思，无不流露出对美好爱情的执着专一，展现出人性之美。对心上人的四年，盼望心上人的归来，而“海水梦悠悠，君愁我亦愁”尽管是略写，但也是一种虚写手法，表明南方有着和少女一样的思念情感。对少女的四年采用实写方式，描绘了一年四季少女对心上人的四年，是现实与梦境的相思。从时间变化层面，从寒冬到深秋[6]。古人经常通过折梅赠人来表达情感，如“折梅逢驿使，寄与陇头人。”首句中的“梅下”呈现出梅花飘落的季节，表明当时的季节是初春，在西洲少女和心上人的相会。同时，从梅花飘零中描绘了一种凄凉的离别场景，意味着欢乐短暂，“日暮伯劳飞，风吹乌桕树”，表明了夏天伯劳鸟单飞的季节。

少女对心上人的思念，从春到冬，从清晨到日暮，描绘了一幅幅生动形象的画面。无论是现实还是梦境中对心上人的思念，深入刻画出女主人公内心的愁苦。少女和心上人之间的爱情是执着专一的，字里行间中表现出爱情中的人性之美[7]。

（二）意象之美

意象之美即为一种抽象的审美意象，建立在物质材料和符号形式基础上的，不属于现实的表象世界，其中蕴含着人类审美经验和情感。在形式符号层中挖掘潜在的意象，在接受者鉴赏时的心理活动生成现实。从《西洲曲》中的一系列物象描写，帮助人们感受美好的意象[8]。少女和心上人对纯洁爱情的执着、专一，处处彰显着人物形象美，女主人公对爱情的执着、专一，刻画出女主人公的心灵美。通读全书，可以感受到女主人公是一位窈窕淑女，在头脑中刻画了深刻的形象。从物角度来看，哭喊倾向美化、透红的莲子、红杏以及飞鸿，均有着深刻的意象，促使读者可以感受美好意象中的意味，描绘对美好生活的向往。如，单飞的伯劳鸟，划过桥头的两浆，无不表明了少女的孤独，以及对心上人的期盼情感，显得更有深意。

（三）意境之美

《西洲曲》的意境之美，是在意象潜在内涵的深入挖掘，领悟其中的人生哲理，追求艺术作品的更高境界。《西洲曲》通篇的意境理解难度较大，由多种五项生成的美好意象构成，呈现出一种凄凉、朦胧，且甜美的意境，所以全诗呈现一种别样的朦胧美感。也正是这一特点，导致很多学者对《西洲曲》的研究存在较大的争议，有人将“忆梅下西洲”理解为回想曾经在西洲的欢会，梅花正飘落;也有人认为梅代指南方，或是名字中有“梅”字。那么，西洲到底是在何處？考证的人给出了不同的地方，存在很大的争议，诗歌前后的苦乐交织其中。欢会西洲是乐，梅花则表明了男女短暂的相聚，创设一种凄苦的情境;一系列富有深意的物象生成，或凄美，或甜蜜，或清丽，通过多种意象来营造出凄美清丽的意境，现实生活中男女情感多为凄迷朦胧和清丽甜美的。

（四）表现之美

《西洲曲》中凭借独特的表现技巧，将很多情感思想通过抽象的意象表达出来，有一种不尽之意于言外的美感，是民歌的特色所在。诗歌中的表现之美，顶针修辞手法的运用最为典型，营造出一种回环往复的气势，形成连锁式结构的诗歌形式。将诗歌中的飞鸿、杏衫、红莲和高楼等形象，通过连锁式的词语组合在一起，一幅幅画面更为生动、形象。另外，从诗歌中的反复、比喻、谐音和双关等表现手法的运用中，也可以挖掘潜在的音韵美。

结论：

综上所述，《西洲曲》是南朝民歌的艺术最高成就，在中国文学史上占据重要地位，受到了历代学者的广泛关注和重视。也正是由于《西洲曲》较高的艺术成就，通过对作品的“变”与“不变”研究，有助于更加深刻的挖掘潜在审美价值，深刻感受作品的魅力所在。

参考文献：

[1]苏爱风.索绪尔语言学理论观照下的《西洲曲》语言艺术[J].语文教学通讯·D刊（学术刊），2018，22（01）：48-50.

[2]周雪婷，何庆庆.传播学观照下中国文化走出去与翻译策略选择——以《西洲曲》和《木兰辞》英译为例[J].牡丹江大学学报，2017，26（01）：116-119.

[3]郑琳.跳跃性：诗歌没有桥面的桥梁——以《西洲曲》为例[J].哈尔滨学院学报，2016，37（10）：80-84.

[4]王娜.清新典雅声情摇曳——赏析《西洲曲》的语言魅力[J].中国民族博览，2016，10（09）：109-110.

[5]杨佳莉.一种相思，三处闲愁——《西洲曲》《春江花月夜》《秋窗风雨夕》比较阅读[J].名作欣赏，2015，22（05）：9-10+66.

[6]田小中.不胜清怨《西洲曲》——试析《西洲曲》中“西洲”的抒情结构意义[J].重庆文理学院学报（社会科学版），2014，33（04）：33-36.

[7]张洪波.中国古典诗歌审美特征形成路径浅探——从《西洲曲》到《春江花月夜》[J].名作欣赏，2012，31（36）：135-137.

[8]唐弋菱.南风知我意 吹梦到西洲——《西洲曲》的朦胧意象解读[J].语文教学之友，2016，23（08）：22-23.