（江南大学设计学院 214122）

枯山水源于日本庭园美学，是区别于其他庭院的一种特殊造庭样式。枯山水中“以石为山，以砂为水”的高度抽象造园手法涵盖多重隐喻的意境，欣赏枯山水对观赏者而言是一种冥想、修行的过程，以注重精神上的观赏性去阐释简单纯粹的美，以达到净化心灵的目的。枯山水虽形式简洁，但它注重气氛的营造，去繁就简的造园方式反映了日本审美追求的“不完整的美”、“非对称形态”、“用全身去感知世界”、“回归自然原型”等审美取向。

艺术、时尚和生活不该固步自封，而是应该融入现下的大环境之中，有将其相互融合才能激发出设计师更多的艺术创作。艺术与设计相互渗透，枯山水式禅意美学与服装设计并存，通过服装上的创造性设计向大众传播禅意美学，使禅意服装与穿着者发生接触碰撞，影响着大众的生活方式和美学观念。在枯山水美学影响下的现代服装设计，将枯淡空寂、非对称结构、朴素、砂石的韵律等禅意美学特质发挥到极致，主要体现在动感美、肌理美、色彩美、结构美四方面。

一、非对称形态与服装设计动感美

枯山水庭院在造庭时，造庭者深入思考自然砂石的摆放顺序，将不加雕饰的自然石组按照禅学世界的宇宙观进行排列，故而造庭的过程是冥想、修行的过程。将“顿悟”而来的禅机转化为造庭理念，转化成枯山水式美学。枯山水式美学中自然石组的排列方式等同于非对称形态间的组合排列方式，而非对称形态间无规则排列在服装设计领域形成了动感之美。

川久保玲通过解构的方式，将服装本质内原本呈现完美的一种关系进行人为的打乱，通过人为的方式将普通人视角中衡量美的形式法则破坏掉。她将自己反叛的性格特征以及对服装设计的独特见解运用到服装设计中，以打破原有服装设计结构样式去追逐东方禅学世界中的“不完整美”，体现了哲学的、禅意的穿着态度。川久保玲在2013春夏巴黎时装周的秀场主题“支离破碎”是对其“解构主义”服装设计的完美阐释，以黑白灰为主色调的服装设计将立体主义的线条、非对称形态的裁剪方式、整体平衡之感完美统一，“支离破碎”主题系列流露出东方禅意而又富于整体构造的动感之美。这种动感不仅局限在服装整体线性的流动幅度上，还表现出服装设计脱离服装本身的一种非对称间组合方式间的挣脱。不同层次间相互衬托，扩大了整体的空间构成、运动状态、立体质感，丰富了美的感受。形状不均一、不规整的服装设计的视觉效果具有一种动感美，这种动感之美给观赏者以动态的效果，形成很强的视觉冲击力，凝固在服装设计本身，以静胜动的表现方式是高度抽象化的枯山水式美学在服装领域的再塑。

二、砂石的韵律与服装设计肌理美

石与砂是禅学世界宇宙观中山与水的象征，两种主要材质间的相互衬托构成了枯山水式庭园美学。造庭者用扫帚将白砂耙出涟漪状的“水”波纹，以直线、曲线、混合形态为呈现方式，波纹中的线条灵动而又富于变化，层层起伏。砂与石是人类感官世界中最通俗易懂的语言，二者巧妙结合构成了简素而不单一的韵律之感，映射出的禅学世界是纯粹的，不加任何修饰的，可谓是“一砂一世界，一叶一菩提”。

Bouthentiqu2016春季“枯山水”系列，主题以枯山水来命名，设计师将枯山水中的两大构成要素砂与石巧妙地运用在了服装设计的肌理中。毛织连衣裙采用针织提花的表现手法来描绘枯山水庭园中独特波纹纹理渐变的层次感，服装表面展现出涟漪状波纹的形态，砂石间特有的肌理效果在服装设计中发挥到极致，达到枯山水特质中最纯粹的永恒之美。毛呢大衣的设计将枯山水庭院中石组的颜色质感反映在自然垂落的服装面料样式中，石组本身的墨绿色给人一种放松、安宁、闲适之感。在众多的“禅风”设计服饰中，很大一部分作品会选择天然的材料，这正符合了东方禅宗文化所提倡的自然和谐的理念，在制作方面也顺乎材料的本性，作品既满足了服装最本质的功能，另一方面也尽可能地不破坏材料的天然质感以及肌理效果，给我们一种雅致和内敛的体验。色彩沉寂，但质感温厚，隐而不显，仿佛是禅学世界观中隐喻的象征，服装面料上特有的枯山水波纹状砂石肌理效果完美阐释出了东方禅意美。

三、枯淡空寂与服装设计色彩美

枯山水中的“枯”字，意为枯淡空寂，枯山水是没有明显色彩的，只有砂的纯白与石组的深色，以自然砂石呈现出来的直观观赏模式，与之相搭配的就是庭院外的景色。枯山水庭院中独特借景的手法，因四时之景不同心境不同人们观赏领悟到的枯山水也尽不相同。庭院讲求从禅学世界观领悟到枯淡的意境，枯山水需要观赏者去领悟其中的空寂，观赏者领悟之前，造庭者将内心顿悟而来的禅机去构建庭院，其特有的枯淡之美称之为永恒，经久不衰。

viktor&rolf品牌2013年巴黎高定时装周秋冬，设计师将枯山水中自然砂石呈现出来的直观观赏模式转而构建在服装设计中，服装表演者以高度抽象化的形态反映枯山水中的“枯”与“寂”，表现出一种凛冽决绝之美。不同于很多服装设计喜好丰富的色彩，禅意的色彩境界就是要达到一种非常纯粹的极致之美，在色彩明度变化上体现出清爽而微妙的特点，给人一种回味无穷之感，使人看到这样的色彩产生所有的事物都是心心相通的感觉。与自然融合、与周边环境和谐、重视气氛的营造，这场服装秀很完美地阐释了幽玄枯淡却又奥义深远的东方禅意美。在服装设计中再塑枯山水的形态，以人的身形去包裹、覆盖、模拟自然砂石，服装表演者进行排列组合，姿态各不相同，并与枯山水进行对话，进行思考。服装表演者已经融合在枯山水景物之中了，融入黑白灰枯淡空寂的色彩环境中，故而给观赏者一种精神升华的体验。

四、极简素朴与服装设计结构美

日本最早的造园书籍《作庭记》中写道：无池无溪处立石，称枯山水。枯山水即“无池无水的庭园”枯山水将极简主义发挥到极致，区别于现代主义设计风格中的以功能性为主的极简主义，日本的极简主义主要体现在精神层面上。禅意融入日本精神文化生活方方面面，而日本整个民族秉持质朴简练的观念，在设计中主张追求功能上的舒适度，其回归自然原型的审美追求表现出了返璞归真的素朴美。

日本的设计师山本耀司以黑色魔术师著称，执着专注于黑色，所表现的更多的是对禅意的深刻思考，并通过纯粹的服装表达出自己的所思所想。他打破了传统服装设计的固有形态，创造崭新的现代服装设计体系。山本耀司于巴黎时装周发布的2018春夏系列时装秀，依旧以黑色为主色调，黑色服装面料与纽扣的结合使原本枯淡怪异的服装身体部位有了各个方位聚合的不规整的焦点，在黑色面料上进行解构、分割、立体裁剪，将服装设计原有结构以非常规理念进行设计，使得服装本身线条利落，简练质朴。他设计的服装包含东方禅意美的同时而又不缺少时尚的意味。自然垂落的宽松造型，流畅的线条运用，其服装设计中结构呈现方式上的简练流畅突出表现了枯山水中极简主义的素朴价值观。

五、结语

“枯山水式美学”与现代服装设计相互融合，其形成的独有的动感美、肌理美、色彩美、结构美对当代禅意服装设计体系有着深远影响。枯山水中蕴含的“Less is More”的极简主义美学价值，有助于启发现代服装设计打破固有的传统思维认知方式，以多元化的角度去打开新的审美认知方式，从而发寻事物本身的天然美，残缺美，寻求一种精神美，创造一种新的生活美学。