《大李小李和老李》与海派电影传统
2018-12-10刘春
上海艺术评论 2018年4期
刘春
《大李小李和老李》虽然是“歌颂性喜剧”不做社会批判,谢晋还是“以自己的方式敏感而又谨慎地介入生活,干预现实”,而对现实生活尤其普通人的关注,正是“海派”电影重要的文化价值之一。结合前文《大李小李和老李》对“海派”电影特点的继承,简要梳理“海派”电影,即受上海的地域文化、空间文化、市民文化、吴越文化、洋场文化、跨国文化、工业文化等综合因素影响,形成于上世纪二三十年代的上海,成熟于四十年代,包含了一大批中国电影历史上具有代表性的作品、导演和演员的电影流派。
“十七年”期间,谢晋拍摄过两部体育题材的影片,分别是1957年的《女篮五号》和1962年的《大李小李和老李》,后者是谢晋导演生涯唯一的喜剧影片。某种程度上,令谢晋声名鹊起大受好评的《女篮五号》已经蕴含了《红色娘子军》《舞台姐妹》等影片主题,即对比前后个人命运的起伏,进而揭示出新社会新制度新文化的进步、先进与合理。这种“以小见大”又带有浓厚“情节剧”特征的影像叙述,与谢晋新时期几部广受关注的“文革”反思影片《天云山传奇》《牧马人》《芙蓉镇》,语言风格与精神价值都有内在的一致,带有鲜明的导演印记。而影片《大李小李和老李》在近40部的谢晋艺术作品谱系中,显得比较“另类”,似乎无论题材、结构还是思想都与其他作品差异较大,受到的关注较少。学界和评论界提及此片,大多将之归类于建国以来我国拍摄相对较少的体育题材影片,1此外,还有学者在社会-政治-文化的范畴,讨论影片中涉及的城市想象、2工人新村,3也有学者注意到该片尤其在表演方面与上海滑稽戏的关系,分析影片的喜剧特征。……
登录APP查看全文
