刘西柚

Benedict Brain揭示一张抽象展览照片背后的摄影技术。

拍摄模糊的红点失焦照片并不简单。接拍这个项目的时候，我正在操作一个灯箱和几片彩胶的摄影试验。当时我正在切割彩胶，用微距镜头故意将它们拍得失焦来打造抽象的拍摄效果。

我尝试呈现很多形状，直到得到非常特别的圆形和正方形。我喜欢这样的形状所呈现的模糊的色彩效果，尤其是在一个颜色过渡到另一个颜色的部分，比如这张照片里你能看到的黄色光暈。

在试验期间，我受遨参加地方上的一个展览。展览名字是“乌托邦：这个世界的反乌托邦”，灵感来自托马斯-莫尔的著作《乌托邦》诞生500周年纪念。“Utopia（乌托邦）”这个词的字面意思是“无处”，恰好与我在做的这些彩色圆圈和这个主题很契合。

我回去之后继续拍摄不同颜色的圆圈。其中一些色彩组合超级强烈，我在这张照片中选出了这张我最中意的。为了最大限度突出效果，我把照片洗成了一米见方的尺寸，展示在画廊的墙壁上，使它看上去很有冲击力。大多数观众看到这些作品时，都以为它们是画，不过我还是很高兴，因为这些作品不管怎么说都是相机拍出来的，是真正的“硬”照。

色调的微妙渐变很难把握准确，所以我得在Photoshop上花很大力气，用16字节文件，选用宽色域来避免色彩条带的出现。