吴为山（全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席）

癸酉之冬，余造访淮城，拜见仁兄无名山人，由斯处观其近作，取法之高古，笔韵之苍茫，气息之纯正空灵，绝佳处但见新意、仙意、山林之意，绝无媚俗取悦之态。纵览中国历代书家之迹，笔墨点画，皆为心之流露，宛若清泉出谷，白云漫游。当今书坛，造作之势取宠哗众之习已成风，于此氛围中，先生借运河之水恩泽，以无名山人自号，可见其甘于衣带渐宽，以求得灯火阑珊之佳境。先生为探求书艺真谛，曾赴燕园学习，深得楚骚之陶冶。任何一门艺术，脱开深厚的文化土壤，必将枯萎。吾断言，此诚为中外古今艺术家所必然之经历也。

陈洪武（中国书协分党组书记、驻会副主席）

庄辉先生是我家乡淮安的一位优秀的中青年书法家，才华横溢，行迈高标。他于书法孜孜以求，与日同进，以其独具个性的艺术语言赢得了书坛的关注。他的楷书以颜真卿为风范，曾下了十几年扎实的功夫，此后又对北碑进行了深入挖掘，不仅在笔法上进行剖解捕捉，而且还吸纳了碑版书法的古拙气息，大胆地参入奇崛险峻的体势。近两年，他又站在碑帖兼容的交汇点上，对草书作了有益而深入的探索。从他的草书作品中，可以看到他对黄庭坚及明清诸家等都有所涉猎，纵横腾挪，仪态天真，飘逸中不失质朴之感，充满了舒卷天地的苍浑气象。庄辉先生不仅在书法创作上日益精进，而且也很擅长理论思考，发表了多篇书学文论，让我们对他充满了期待。

言恭达（原中国书协副主席）

很早注目庄辉，是由十多年前在淮安书法点评时，见到他的行草作品，其气息恬逸空灵，意态清和，显现出作者传统经典耕耘之心迹与审美体验。正如他的名字一样，我一直看重并相信这位年轻书家会在江苏书坛闪烁他的光辉。

十多年后，当我披览《墨道心迹》，愈感这位刚知天命书家书风的成熟与稳实。豪放激越的抒怀中更显多彩的沉厚与恣意的奇峭，足见书家对碑帖的多方取法与通会。于笔墨纵逸恣肆之中，可窥其意象之精微，返璞之归真。将贴近时代审美的笔墨语言，整合得雄阔壮美，有机地汇集在创造的张力之中，这正是庄辉的慧智与心性给读着带来的泽光。

高云（中国画学会副会长、江苏省中国画学会会长、江苏省艺术基金会副理事长）

对于“墨道”，庄辉有其“心迹”。他深知，书艺博大精深，要在创作上再探新峰，不唯着力于技，更应跻身以“道”，技道双修，方能期乎大成。于是，他甘于寂寞，勤于临池，举凡经典碑帖均心追手摩；又潜心探颐，锲而不舍，每遇理论问题则诘究本末。他从对颜真卿书学比较研究入手，以史证论，史论结合，撰写了《从北魏〈元顼墓志〉试探颜楷之源》等系列论文，在颜氏书法研究领域取得突破；还撰写了《臆说书法创新》等多篇书学文章，对书法创作规律进行了探索。庄辉书法，可谓诸体兼擅，尤以草书和魏书见长；字形多变，能容创新于传统之内，出新意于法度之外；用笔收纵有度，刚健不失婀娜，浑朴兼具真趣。他试图将太白豪情的酣畅与禅宗机趣的潜修结合起来，打通二者脉胳，汲取其中精髓。我以为，庄辉这些年，其书艺已渐入佳境。

孙晓云（中国书法家协会副主席，江苏省书法家协会主席）

庄辉书法面目清新。他从传统的魏碑入手，小到方寸，大到巨幅，基本功扎实，功力也较深厚。魏碑、行书、草书，各种形式比较全面，展示了他坚实的传统功底和他比较开放活泼的个性，稳重中有一种腾越的感觉。他当过水兵，从他的作品中，可见到其具有大海般宽阔的胸襟，前途无量。

朱培尔（《中国书法》杂志主编）

庄辉的书法与他的人一样，给人最大的印象是在萧散的同时流露出的儒雅之气，我想这除了是建立在他全面学养的基础之上以外，更是他对书法本体深入研究与体察的结果，是他潜心书学三十多年的具体体现。他的草书风樯阵马，给人以一种畅达与飘逸的审美体验。其章法，往往在不经意中使空白成为一种有意味的言说；其笔法，则是寓提、按、顿、挫，疾、涩、藏、露等等丰富的变化于遒劲，并使之成为自己心灵的舞蹈；其墨法，尤其是他的少字数作品，也是极水墨曛染之能事，表现出他丰富的想象力与创造力。

《养真》

自作诗《书学随感》

黄庭坚词《水调歌头》

包公言志诗《书端州郡斋壁》

颜真卿《怀素上人草书歌序》

庄辉自作诗《咏石人山》

黄庭坚诗《初见淮上》

范成大诗《州宅堂前荷花》

对联《竹影扫阶尘下动，月穿潭底水无痕》