李冰虹

摘要：西方人欣赏中国画的时候，总弄不明白，他们的画用尽笔法表达起伏翻卷的水，为什么中国人只画一叶轻舟，却表现出了浩瀚大海，让人有无穷尽的视觉体验，其实，这正是我们传统中国画的骄傲。本文拟就中国传统绘画的构图、用笔、设色三个方面来谈谈我们传统国画的魅力所在。

关键词：中国画 构图 用笔 设色

中图分类号：J212.1 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）13-0044-02

一、构图

西画在构图布局上的一个最大特点是遵循透视的原理，画面上的一切物象，都是从固定的视点出发去进行描绘。所以，如果画家眼前是一座大山，那么，不论山后还有多么倚旎的风光、宜人的景色，既然视线已被前山挡住，后面的一切便都无法进入视圈，从而也无法进入画面。

而中国画则从来不受这样的限制。尽管它有时也讲透视，如唐代王维所说的“远人无目，远树无枝”便很符合透视学近大远小、近详远略的原理，但就整个画面而论，中国画是没有固定的视点的。画家眼前虽是山重水复，他却可移动自己的脚步，绕到山后去发现那柳暗花明的又一村庄。所以，在国画中，“山外青山楼外楼”的景色屡见不鲜，仿佛那画家是乘在直升飞机上，边飞边画，山川形势，尽收眼底。

由于西画的构图方法历来被称为“焦点透视”或“远近法”，为了显示区别，人们就把中国画的构图方法称为“散点透视”或“积累远近法”。焦点透视接近于摄影，立体感、真实感很强；散点透视则与摄影迥然不同，立体感、真实感也较弱。……