世明先生熊腰虎背，面目黝黑，行状与传统的所谓文人迥异。当然，他是一个地道的农民、渔夫，一直蜗居在乡野里躬耕和渔牧。许是长期在烈日与酷寒中历练，纳天地之滋养，蓄自然之雅量，故眉宇间有一股勃勃英气，让人未可小觑。而世明先生毫不在意其渔夫身份，坦荡其怀，落拓其状。闲暇之余长期寄情于诗书，苦吟不歇，写下了数以千计的近体诗词，实属难能可贵。这让我想起了唐人王绩所描绘的那种景象：“策杖寻隐士，行行路渐赊。石梁横涧断，土室映山斜。……新垂滋水钓，旧结茂陵罝。岁岁长如此，方知轻世华。”人虽无贵贱，品却有高下，有些人举止粗鄙，虽峨冠博带不掩其俗；有些人胸怀珠璧，虽衣衫褴褛不蔽其雅。世明先生在精神上绝对是丰足的，他追求的是一种纯粹，一种挚爱，一种理想，既不为名利所羁，又不为闻达所累，这种胸襟和境界，才值得钦敬和尊重。

下面，谨从如下几个方面谈一下我对世明先生诗词的一些管见。

一、寄情山水，乡愁为魂

东坡居士曰：“光黄之间多异人。”光黄者，春秋时期古光国与黄国也，在今河南光山与湖北黄州之间，自古就藏龙卧虎。是故晚唐诗人杜牧、北宋文豪苏轼、词人辛弃疾皆曾在此流连忘返。世明先生系麻城人氏，而麻城则属古黄国之地。世明先生生于斯，长于斯，养于斯，潜移默化之余，更得以揽乡土之英物，承古贤之遗风，对故园便有了更深切的眷恋。他虽然以渔为业，饱受风霜劳顿之累，但胸襟豁达，未肯随波逐流，自怨自艾。而是寄情山水，快意人生。让我们先来欣赏世明先生的田园诗词：

一剪梅·春耕

细雨初收绿满川。村又炊烟，柳又吹绵。一溪碧水绕门前。荷叶圆圆，紫燕翩翩。 暖日和风正种田，忙也成欢，累也成欢。太平歌罢醉流年，不是桃源，胜似桃源。

春捕

青山默默看东流，一棹春光意态悠。

今作渔人摇细浪，五湖烟色网中收。

忆江南·步韵苏东坡《忆江南》之《春未老》

春正好，窗外日斜斜。时雨曾浇三鼓梦，和风还送一庭花。溪畔是吾家。 居有乐，岁岁种桑麻。心底情怀难替代，静中生息足堪夸。无复此年华。

无题

五鼓捞鱼卖，凌晨售栗回。

归来呼隔壁，酣睡尚如雷。

从以上诗词可以看出，世明先生的田园诗词语言清丽，风格恬淡，洋溢着一股浓烈的乡野情怀，田园风韵，读之让人如品甘霖，如沐清风。再如《乡村晚照》：

树上蝉歌密，檐前燕欲归。

云霞穿落日，山色暗柴扉。

牧返铃声脆，舟停月影稀。

晚风才拂拂，莲韵透单衣。

整首诗远近相济，疏密相间，动静结合，如一帧赏心悦目的画卷。

又如《雨日垂钓》：“日暮思垂钓，湖光晦复明。蓑衣微雨湿，小棹一人轻。岫远云烟合，心闲画卷行。逍遥随白鹭，山水共余生。”《夜宿水库》：“夏夜卧溪亭，心怡若九瀛。月斜依野树，波涌泛琼瑛。千鸟五更闹，孤身一梦酲。蜗居远城郭，喧闹自然声。”这两首诗描绘的是诗人雨日垂钓及夜宿水库护渔的情景，既是状景，也是寓怀，阐发了作者陶醉山水，舒放性灵之意趣。诗中完全没有为生计而披星戴月的颓废或伤感，反而情绪饱满，情致盎然，让我们在唯美环境里，看到作者那颗唯美的心，隐然有王摩诘与孟浩然之风。

当然，世明先生之田园诗除了语言淡雅、音韵和谐以外，足堪让人击节的，还是他对桑梓的那一颗拳拳之心。他久居僻壤，日夜劳于生计，与寂寥为邻，共沧桑为朋，自我放逐于自然之间。却依然未损其心志，折其筋骨，他的诗于乡土，于家园总是充满眷恋，充满挚爱。如《泛舟水库》：“淡淡秋风湖上棹，悠悠红叶白云天。他年我若归尘土，定枕清波听鹤眠。”整首诗以水库的秋色为表，抒发的则是诗人泛舟江湖，纵老死林泉犹未悔的思绪，充斥着一股淡定而超然的情致。又如《雪夜得句》：“一觉红尘梦，何曾出世津。寻梅钦玉骨，访竹听仙邻。雨雪催人老，年轮转日新。神安书絮语，留与子孙论。”则为我们描绘了诗人在雪夜里神思的情景。诗人在红尘中走了一遭，虽然未能入世而显扬，却得以梅为伴，以竹为友，这又何尝不是一件幸事呢？纵使流年易逝，但岁月依然可以轮替，没有尽头，作者依然可以“神安”。白乐天曰：“心安是归处”，世明先生此意，当与白翁神会也。

二、诗以载道，沉雄为骨

一个好的诗人，断然不会仅囿于花前月下的低吟浅唱，也不仅仅只是苟且偏安，无所作为，而必定会具仁人之心，抱鸿鹄之志，心忧国是，情系黎民，惟其如是，方可称志士者也。当然，世明先生虽不能誉之为高人韵士，但亦是目往神追，得其法也。他外敛锋芒，内养正气，咏物则必有所寄，咏志则必有所思，写下了不少志存高远的诗章。

在这些方面，世明先生的诗风又颇得老杜意趣，写得沉郁顿挫，有所谓“浮声切响之异矣”（《四库全书·王士祯提要》）。何谓沉郁顿挫？“沉郁者，意也，顿挫者，法也。”（清·吴瞻泰《杜诗提要》）而诗为心声，是前人早就有了的定论。世民先生长期生活在农村，饱尝生计艰辛，又怀着一颗入世之心，其意其法皆开合有致。且看其《依韵无题》：“一从诗海起风帆，路入青云志自衔。炼骨莫忘存正气，行文当畏惜儒衫。元知弄玉情尤重，岂可雕虫德不咸。闻道杞人多似我，今朝何事又呢喃？”整首诗立意高远，法度严谨，加上化典无痕，较为准确地阐发了一个诗人放眼青云，涵养正气的襟怀，于沉郁中显豪迈。又如《雨日骊山游》：“车出长安路几重，骊山烟雨正迷濛。登楼似见旌旗动，抚石元知世事空。水暖何时还汉韵，碑残那个哭秦风。可怜玉塑披衣处，国色依然乱眼瞳。”诗中格调虽然比较低沉，但忧而不伤，充斥着一股追秦慕汉的情绪，有一种历史的厚重感和沧桑感。这类诗章，还有很多，在此就不一一枚举。我认为，他的这些诗好就好在言之有物，以诗言志、明理、抒怀，而非专事工巧，耽于虚华，作无病呻吟之状，体现出较为严谨的创作趋向。

如前所述，世明先生家居村野，过着日出而作，日落而息的生活，却并没有妨碍他对诗词的热爱，对生活品质的追求。他胸怀豁达，翩然有隐士之风。《毛诗序》曰：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”世明先生的诗则较好地为之作了诠释。他的诗或旷达高远，或平和中正，中庸而辩证。这似乎也是他的处世态度，即寄情山水，道法自然，不以物喜，不以己悲。且看他的《寄怀》：“自诩苍茫一脚僧，不辞寒暑护心灯。犁翻岁月波澜阔，家在云台气象升。竹节修来当有悟，松风纳罢岂无凭？而今独拥濂溪水，自刻兰舟自在乘。”就较好地体现了他的这种情绪。全诗笔墨洗练，立意悠远，既未见轻狂，又不失疏放。首联即自诩为追求大德而行访不止的僧人，任寒来暑往，心灯不灭。颔联则笔锋一转，描绘的是作者的具体生活，用犁耙来耕耘岁月，居住在白云之中看气象飞升，联中的“翻”字和“升”字用得活灵活现，准确生动，尤见功力。颈联既是写物，又是写心，更发人深省。竹者，虚心之物也，作者当是以竹自喻，他经年不废地虚心学习，必定会有所悟；松者，高洁之相也，既然有松风的洗礼，也必定会有所获。尾联作结，作者坐拥一溪清澈的河水，刻一叶兰舟，在里面自由自在地划行。这里的濂溪当然是一语双关，其本义是指宋理学家周敦颐先生，因为其世居濂溪，故被人称为濂溪先生。周敦颐公以品行高洁传名千古，作者在这里借用此典，当是慕周敦颐公之风范，令其悠然神往，化典而不隔，用得恰到好处。又如《舟中拾趣》：“但得归心融夜色，不因生计逐浮尘。”则寄托了作者泛舟江海，不为五斗米折腰的理念；《赴西安列车上》：“一怀沧海阔，孤枕梦魂香。”则抒发了作者心怀沧海，夙愿得酬的喜悦；《夏夜扳罾》：“几回收得湖心月，唯把清辉载满船。”又写出了他揽月湖心、怡然自得的心境。似这类清新脱俗的诗句，在他的诗中俯拾即是，都写得妙趣横生，入口生香，其炼字之工，立意之妙，都臻上乘。而我认为这些诗除技法以外，最重要的，则是体现了世明先生的那种立世精神，那就是虽然身处江湖，却决不自悲，遁迹山林，亦不坠青云之志。生活中的他也是如此，其为人敦厚朴实，仗义疏财，颇有些江湖豪士的气象，在朋友中很有口碑。每逢有诗友来访，必倾其所有，盛情相待，故访客不绝于途。一有闲遐，世明先生必定会约一众诗友聚于舍下，把盏言欢，交流切磋，酬唱应和，这等胸怀和器量，直逼古之贤者。

三、清丽圆润，细腻为怀

相较于诗之沉雄来说，世明先生的词则偏于婉约，使我得以从他粗犷的外表下，体味到他细腻多感的情怀。他的词大多“结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美”。亦每有佳构。请看其《临江仙》：

坐看湖山真似鉴，无边芳草茵茵。轻舟一叶往来频。画中垂钓客，或是武陵人。 占得桃源多少载？身如莲碧生根。清风明月结为邻。荆衣含暮雨，赤足踏朝云。

词的上片为我们勾勒出了一幅湖山垂钓图的景象，在如茵绿草的环抱下，一湖如镜，轻舟泛波，钓客如云，这难道是那个武陵仙境吗？下片则抒怀，作者居住在这画图难描的桃花源里，如青莲一般高洁，又得以清风明月为邻，这又该是何等的惬意？能够以荆衣而纳暮雨，用赤足而踏朝云，更是何等的超然脱俗？能在这样的环境下垂纶、读书、吟唱，作者满心欢喜，悠然自得。整首词动静相济，虚实结合，情景交融，让人叹赏。又如他的《浣溪沙》：

曾把流光指上环。藤萝架下送秋千。花衣花裤正韶颜。 额上风霜疑似刻，掌中儿女已成年。教人能不忆从前？

这首词是作者回忆年少时在藤萝架下荡秋千的光景，那时的他们都花衣花裤，青春年少。而今却被岁月的风霜催老了，韶华已逝，芳华不再，让人生出无限感慨。词中的“流光指上环”“额上风霜”“掌中儿女”等语想象新奇，炼字精妙，写得非常传神。

诚然，世明先生的诗词虽然比较精妙，没有太大的纰漏，但笔者认为，他诗词美中不足的是过于自我，沉湎于一个人的江湖里低吟浅唱，缺乏一种淋漓酣畅的奔放，缺乏一种宏大的气势。而一个优秀的文人，必须有承载，有担当，充满家国情怀，所谓“位卑未敢忘忧国”是也。当然，这也许只是我的一孔之见，也希望能与世明先生共勉。更盼望世明先生在以后的创作里能够更加直面人生，心系民生，多写“大我”，以笔写豪情，以诗歌为载体，写出无愧于时代的篇章。