民国时期摄影艺术探析
2018-11-13韩锐
艺术评论 2018年9期
韩 锐
民国时期是我国近代史上的重要时期,社会的动荡带给整个国家巨大的变化。19世纪摄影术从西方传入中国,20世纪初摄影术才进入大众视线。五四运动带来了文化和艺术等方面的发展,带动了画意摄影的发展,中日战争的爆发,促进了纪实摄影的发展,民国摄影与国际摄影同步发展,取得了巨大的成就。
一、民国时期摄影理论
摄影术传入中国后,并未作为大众艺术,而是作为一种商业行为,无法被接纳为艺术。随着五四运动的兴起,很多民国文化开始关注摄影术,特别是著名思想教育家蔡元培将摄影术定义为一种应用工艺,与图画具有相同的艺术性。出版家张元济、历史学家顾颉刚、画家丰子恺、徐悲鸿等人都认同摄影的艺术性,随着文化名人提高了对摄影的关注度,社会增强了对摄影内涵的关注,中国摄影也开始发展。
刘半农曾在中国第一部摄影理论著作《半农谈影》一书中嘲讽了商业摄影呆板的形象,提出了摄影是个人表达的观点,并将摄影分为“复写”与“非复写”两大类。复写摄影是指对现实事物客观的记录,是摄影的本质属性,而非复写摄影是指在对现实事物客观记录的基础上,增加作者的思想,反映摄影者的情感。同时,刘半农提出了“美”“艺”“术”结合的美术摄影概念,运用传统美术绘画的色彩、构图、影调等手法类比推出美术摄影的创作手法,与西方画意摄影艺术理念基本相同,并探索了“清与糊”“透视糊”“美术糊”与构图的关系,建立了系统的摄影审美体系,可以说这些理论是对当时摄影理论的一大推动,也为当时的摄影术发展提供了发展方向。……
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